Infotext:<\/p>\n
| \n \n YEARNING FOR SILENCE Die Idee zu den hier vorliegenden 33 Klavierst\u00fccken entstand durch einen Kompositionsauftrag f\u00fcr das von der Bonner Pianistin Susanne Kessel initiierte internationale Kompositionsprojekt \u00bb250 Piano Pieces for Beethoven\u00ab, anl\u00e4sslich des 250. Geburtstages von Ludwig van Beethoven im Jahr 2020. Dabei wurden 250 Komponisten aufgefordert, sich vom Leben und Werk Beethovens inspirieren zu lassen und dar\u00fcber ein kurzes Klavierst\u00fcck zu schreiben.<\/p>\n Bei der erneuten Besch\u00e4ftigung mit diesem gro\u00dfen Komponisten fiel mir auf, wie sehr sich mein Interesse an seiner Musik von meiner Studienzeit bis heute gewandelt hat. Waren es fr\u00fcher die schnellen, virtuosen S\u00e4tze und gro\u00dfen Symphonien, sind es heute vor allem die leisen und schlichten Stellen gerade des Sp\u00e4twerkes, die mich faszinieren und tief ber\u00fchren. Beispielsweise h\u00f6re ich nach dem Schlusssatz der\u00a0Klaviersonate Op. 111<\/i>\u00a0immer lange in die Stille, die durch Beethovens entr\u00fcckende Musik, durch pulsierende Terzen oder nicht enden wollende Triller entstanden ist. Ich h\u00f6rte oder spielte diese Stellen in Momenten, in denen ich mich nach einem heilsamen Gegensatz zum oft zeitlich durchgetakteten und mit medialen Reizen \u00fcberfluteten Alltagsleben sehnte.<\/p>\n Aus einem inneren Bed\u00fcrfnis heraus begann ich, in diesem Sinne kurze Klavierst\u00fccke zu schreiben, die aus so wenig musikalischem Material wie m\u00f6glich bestehen sollten. Schlichte Gedanken, die, bevor sie sich manifestieren, schon wieder enden, um mit dem n\u00e4chsten St\u00fcck den H\u00f6rer in eine andere gedankliche Richtung zu schicken. Ich habe bewusst auf virtuose und schnelle Teile verzichtet, um eine kontemplative Stimmung zu erzeugen \u2013 quasi meine Idee eines wechselnden musikalischen Mantras, das im Idealfall beim H\u00f6ren auf eine positive Weise Gedankenverlorenheit erzeugt.<\/p>\n Es entstanden so in zwei Arbeitsphasen \u00bb33 Ann\u00e4herungen an die Stille\u00ab, die ich in einen f\u00fcr mich sinnvollen Ablauf gestellt habe. Manche entwickeln sich aus einem Akkord heraus, der zu Beginn im Arpeggio wiederholend gespielt wird, bis sich durch einen zarten Basston neue harmonische M\u00f6glichkeiten ergeben. Andere bewegen sich auf einer Gratwanderung zwischen konventioneller Harmonie und im\u00a0pp<\/i>\u00a0gespielten Dissonanzen, die durch deren leises Dazumischen eine sinnliche, geradezu harmonische F\u00e4rbung erzeugen. Reizvoll war f\u00fcr mich das Nachsp\u00fcren, nach wie vielen Repetitionen Gleichf\u00f6rmigkeit, ja Langeweile entsteht, und wie weit sich dieses Risiko ausreizen l\u00e4sst, ohne die Lust am Zuh\u00f6ren zu verlieren. Wann wird der H\u00f6rer mit einer kleinen Abweichung \u00fcberrascht, und welche Intensit\u00e4t und Geschwindigkeit ergibt sich daraus bei der Interpretation?<\/p>\n Bei diesem Zyklus stand f\u00fcr mich das Weglassen, das Verzichten im Vordergrund, aber auch das Zulassen-K\u00f6nnen. Exemplarisch sei der Schlussakkord in Des-Dur der Nr. XXIII genannt. F\u00fcr manchen Fachmann vielleicht zu harmonisch, f\u00fcr mich jedoch ein inneres Bed\u00fcrfnis.<\/p>\n W\u00e4hrend des Schreibens las ich einen Bericht \u00fcber Koreas Hauptstadt Seoul und die dortige Tradition, immer zum Jahreswechsel eine riesige Glocke 33 Mal schlagen zu lassen, da diese Zahl in Korea eine Gl\u00fcckszahl sei. So entschied ich spontan, mich auf diese Anzahl an St\u00fccken zu begrenzen. F\u00fcr mich ein sch\u00f6ner Gedanke, um \u00bbYearning for Silence\u00ab zus\u00e4tzlich unter einen guten Stern zu stellen.<\/p>\n Markus Schimpp<\/p>\n Programm:<\/p>\n
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