Cellokonzerte von Wolfgang Rihm und Ernst Toch<\/b><\/p>\n
Als ich das Angebot erhielt, bei der deutschen Erstauff\u00fchrung des neuen Cellokonzertes von Wolfgang Rihm den Solopart zu \u00fcbernehmen, war ich begeistert. Was f\u00fcr eine Ehre, ein frisches Werk fast mit \u203aaus der Taufe heben\u2039 zu d\u00fcrfen, was f\u00fcr eine Herausforderung, den enorm schweren Part einzustudieren \u2013 und wie sch\u00f6n, das mit meiner geliebten Deutschen Kammerphilharmonie Bremen machen zu k\u00f6nnen, und mit Peter Ruzicka einen Dirigenten zu haben, der als wunderbarer Komponist sich st\u00e4ndig in der Welt der Neuen Musik bewegt.<\/p>\n
Als eine der ersten ein ganz frisches St\u00fcck aufzuf\u00fchren ist immer sehr aufregend. Man liest die Partitur, versucht sich die Kl\u00e4nge vorzustellen, die Struktur zu erfassen. Und dann t\u00fcrmt sich vor einem der Berg des Soloparts auf: all die Noten, die gelernt und verinnerlicht werden m\u00fcssen, ohne dass es Vorbilder gibt, denen man etwas abgucken k\u00f6nnte \u2013 aber wie herrlich, wenn man nach m\u00fchsamer Ausgrabungsarbeit (wie bei den Arch\u00e4ologen) pl\u00f6tzlich das Wesen des St\u00fcckes erkennt und sp\u00e4testens bei der ersten Probe mit Orchester versteht, was das St\u00fcck ausdr\u00fcckt und beschreibt.<\/p>\n
Im Falle des Cellokonzertes von Wolfgang Rihm fiel mir zuerst auf, wie schwer zu spielen es ist \u2013 und wie im Grunde genommen hoch romantisch, ganz \u203acellistisch\u2039 im Sinne der weitgeschwungenen Linien und der Ausdrucksbandbreite. Wobei Rihm den Cellisten so oft in den h\u00f6chstm\u00f6glichen Lagen spielen l\u00e4sst (und das soll noch sch\u00f6n klingen!), dass alles \u00fcbersteigert und manchmal fast hysterisch wirkt.<\/p>\n
Auch von der Form her viel Konventionelles, \u203aSolokonzertm\u00e4\u00dfiges\u2039: wilde Kadenzen, ein lustiger Scherzo-Teil, ein nachdenklicher langsamer Teil, ein hochvirtuoser Schlussteil, an den sich ein wirklich wundersch\u00f6nes, vers\u00f6hnliches, verkl\u00e4rtes Ende anschlie\u00dft \u2013 bei der ersten Probe das, was mich am meisten ber\u00fchrte, vieles Andere entdeckte ich erst sp\u00e4ter! Wie ein Abschiednehmen ist es, wenn man diese letzten Takte spielt, so dass es mir immer vorkommt, als w\u00e4re im Nachhinein das ganze \u00fcbersteigerte, \u00fcbertriebene Werk wie ein letztes Aufb\u00e4umen des konventionellen Solokonzertes, das dann im Nichts versinkt.<\/p>\n
Die Auff\u00fchrung in der \u203aGlocke\u2039 in Bremen (in Anwesenheit des Komponisten, der auch bei den letzten Proben dabei war, inspirierend und anregend und sehr freundlich) war nat\u00fcrlich eine aufregende Sache \u2013 ein voller Saal, alle gespannt, noch keine Erfahrung, wie das St\u00fcck sich im Ganzen anf\u00fchlt, wie es ankommt und wirkt \u2013 und gl\u00fccklicherweise waren die Leute fasziniert von der Musik. Rihm selbst war so zufrieden, dass er meinte, der Mitschnitt solle doch auf CD erscheinen. So etwas ist nat\u00fcrlich herrlich, wenn nach den vielen, vielen Stunden Arbeit, der Anspannung vor und am Beginn des Konzertes und dem Genuss, weil es \u203agut l\u00e4uft\u2039 sich dann auch noch ein solches Erfolgserlebnis anschlie\u00dft. Erstaunlicherweise lie\u00df sich das Vorhaben umsetzen, alle gaben ihre Zustimmung, ein Label wurde gefunden. Nun stellte sich die Frage, was noch auf die CD k\u00f6nnte und ich begann zu gr\u00fcbeln.<\/p>\n
Mehrere Faktoren brachten mich auf das eher unbekannte und selten gespielte Cellokonzert von Ernst Toch. Bei Rihm hatte ich schon gemerkt, wie enorm wichtig es war, ein flexibles, kammermusikalisch denkendes Orchester hinter sich zu haben: Die vielen Tempo- und Stimmungswechsel, anspruchsvolle Solopartien in den Orchesterinstrumenten und eine Partitur, in der oft viele Dinge gleichzeitig passieren und deswegen durchsichtig gespielt werden m\u00fcssen, machten Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen zum idealen Partner.<\/p>\n
F\u00fcr das Toch-Konzert war dieses Orchester ebenfalls pr\u00e4destiniert: Es ist ein Kammerkonzert mit elf einzeln besetzten Orchesterstimmen, die hochvirtuos und solistisch agieren. Man muss sich gut zuh\u00f6ren, genau wissen, was die Anderen machen und zum Teil (vor allem im letzten Satz) ist das Solocello nur eine von vielen gleichberechtigten Stimmen \u2013 meiner Meinung nach mit ein Grund, warum wenige Cellisten das St\u00fcck spielen, man kann damit nicht einfach \u203aeinen Blumentopf ernten\u2039\u2026<\/p>\n
Mit seinen vier konventionell gestalteten S\u00e4tzen ist das Toch-Konzert auch \u00e4hnlich im Ablauf (wobei Rihm die Teile ineinander \u00fcbergehen l\u00e4sst, ein \u203aKonzert in einem Satz\u2039 schreibt) und geht ebenfalls, vor allem im wundersch\u00f6nen, traurigen langsamen Satz, an die Grenzen des Ausdrucks. Lange Partien spielt das Cello allein, wie verloren, man muss an die Entstehungszeit des Werkes denken (1925), an die Weltkriege, Abschied von der heilen Welt, Tochs sp\u00e4tere Emigration.
\nAuch beim Toch-Konzert brauchte ich eine Weile (vor allem in den Ecks\u00e4tzen) um zu erkennen, worum es emotional geht, die Struktur zu durchschauen, die Noten zum Sprechen zu bringen.<\/p>\n
Zum Gl\u00fcck hatte ich in dem dirigierenden Geiger Florian Donderer jemanden an der Seite, der immer wieder daran arbeitete, die Phrasen klar und deutlich zum Leben zu erwecken, verschiedene Farben aus dem Orchester herauszuholen \u2013 und nicht zuletzt immer wieder die ganze Gruppe energetisch anzukurbeln. Denn dies war kein Live-Mitschnitt eines Konzertes sondern eine Studioproduktion, wo die gr\u00f6\u00dfte Gefahr immer darin besteht, dass durch Proben und Korrigieren die gro\u00dfe Linie, der Ausdruck und die Wildheit der Musik verloren gehen. Wir bem\u00fchten uns, gerade im Hinblick auf die Koppelung mit einer Live-Aufnahme, m\u00f6glichst immer wieder ganze Takes aufzunehmen, Konzertstimmung herzustellen, extrem intensiv zu spielen \u2013 und hatten trotz anstrengender langer Sitzungen viel Spa\u00df und Erf\u00fcllung in der Musik.<\/p>\n
Nun ist die CD fertig und wird auf die Reise geschickt. Wer wird sich f\u00fcr so ein unbekanntes Repertoire interessieren? Wer h\u00f6rt \u00fcberhaupt noch klassische Musik und dazu noch solche? Wer h\u00f6rt sie nicht nur nebenbei, beim Abwaschen, Autofahren oder sich unterhaltend, sondern setzt sich wirklich mit einem Glas Wein hin und lauscht, folgt den Intentionen der Komponisten und den Emotionen der Spieler? Wer h\u00f6rt die CD ein zweites oder drittes Mal, um die St\u00fccke besser kennenzulernen, zu verstehen, vielleicht den ersten Eindruck zu korrigieren? Demjenigen Tausend Dank, es w\u00e4re ein i-T\u00fcpfelchen auf der Freude, die bereits in der Arbeit an der CD gesteckt hat!<\/p>\n
Tanja Tetzlaff<\/p>\n<\/div>\n<\/td>\n
Programm:<\/p>\n
Wolfgang Rihm<\/a><\/b>\u00a0(*1952)<\/p>\n [01]\u00a0Konzert in einem Satz<\/b>\u00a0for violoncello and orchestra (2005\/2006) 26:52<\/p>\n Tanja Tetzlaff<\/a>, violoncello Live Recording\/World Premiere Recording<\/i><\/p>\n Ernst Toch<\/a><\/b>\u00a0(1887\u20131964)<\/p>\n Konzert f\u00fcr Violoncell und Kammerorchester<\/b>\u00a0(1925) 28:17<\/p>\n [02]\u00a0I<\/b>\u00a010:38 Tanja Tetzlaff<\/a>, violoncello total time: 55:11<\/p>\n Pressestimmen:<\/p>\n „… 2011 etwa brachte sie bei NEOS eine CD mit Cellokonzerten von Wolfgang Rihm und Ernst Toch heraus …“<\/p>\n (Info \u00fcber Tanja Tetzlaff)<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n (Sp\u00e4t-)romantizistisch<\/b><\/p>\n … Die Ersteinspielung von „Konzert in einem Satz“ (2005) mit Tanja Tetzlaff ist ein weiterer bemerkenswerter Vertreter aus der Flut der Rihm-Einspielungen, die zum 60. Geburtstag des Komponisten zu erwarten sein d\u00fcrfte: Musik wie aus einem anderen Jahrhundert. Oder besser gesagt: ein s\u00fcffiges Cellokonzert, das manchmal klingt wie eine Hommage an Bergs Violinkonzert. Grandios gespielter Eklektizismus …<\/p>\n Dirk Wieschollek<\/i><\/p>\n Musik<\/b>\u00a0 <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Infotext: Cellokonzerte von Wolfgang Rihm und Ernst Toch Als ich das Angebot erhielt, bei der deutschen Erstauff\u00fchrung des neuen Cellokonzertes von Wolfgang Rihm den Solopart zu \u00fcbernehmen, war ich begeistert. Was f\u00fcr eine Ehre, ein frisches Werk fast mit \u203aaus der Taufe heben\u2039 zu d\u00fcrfen, was f\u00fcr eine Herausforderung, den enorm schweren Part einzustudieren \u2013 […]<\/p>\n","protected":false},"featured_media":3009,"template":"","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"default","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"default","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"default","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}}},"product_brand":[],"product_cat":[882,26],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-3008","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-klavier","7":"product_cat-zeitgenossische-musik","8":"pa_artikelnummer-neos-11038","9":"pa_brand-neos-music","10":"pa_ean-555","11":"desktop-align-left","12":"tablet-align-left","13":"mobile-align-left","15":"first","16":"instock","17":"taxable","18":"shipping-taxable","19":"purchasable","20":"product-type-simple"},"yoast_head":"\n
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