Programa:
SA CD 1 tiempo total 59:14
James Dillon (* 1950)
Cuarteto de cuerda No. 6 (2010)
Estreno mundial · Interpretación simultánea
Obra encargada por SWR
[ 01 ] Cuarteto Arditti 16:21
Irvine Arditti, violín Ashot Sarkissian, violín
Ralf Ehlers, viola Lucas Fels, violonchelo
[ 02 ] Cuarto Diotima 13:25
Naaman Sluchin, violín Yun-Peng Zhao, violín
Franck Chevalier, viola Pierre Morlet, violonchelo
[ 03 ] Cuarteto JACK 14:00
Christopher Otto, violín Ari Streisfeld, violín
John Pickford Richards, viola Kevin McFarland, violonchelo
Felipe Manoury (* 1952)
[ 04 ] Stringendo Primer cuarteto de cuerdas (2010) 14:53
Obra de estreno mundial encargada por SWR
Cuarteto Arditti
Irvine Arditti, violín Ashot Sarkissian, violín
Ralf Ehlers, viola Lucas Fels, violonchelo
SA CD 2 tiempo total 67:06
Brian Ferneyhough (* 1943)
[ 01 ] Cuarteto de cuerda No. 6 (2010) 23:48
Trabajo de estreno mundial encargado por SWR y BBC
Cuarteto Arditti
Irvine Arditti, violín Ashot Sarkissian, violín
Ralf Ehlers, viola Lucas Fels, violonchelo
ondrej adamek (* 1979)
[ 02 ] Lo que no' contámo' Cuarteto de cuerda No. 2 (2010) 16:53
Obra de estreno mundial encargada por SWR
Cuarto Diotima
Naaman Sluchin, violín Yun-Peng Zhao, violín
Franck Chevalier, viola Pierre Morlet, violonchelo
alberto posadas (* 1967)
[ 03 ] El reflejo de la sombra. 16:57
para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas (2010)
Obra de estreno mundial encargada por SWR
Cuarto Diotima
Naaman Sluchin, violín Yun-Peng Zhao, violín
Franck Chevalier, viola Pierre Morlet, violonchelo
Alain Billard, clarinete bajo (invitado)
aaron cassidy (* 1976)
[ 04 ] Segundo cuarteto de cuerdas (2010) 09: 00
Obra de estreno mundial encargada por SWR
Cuarteto JACK
Christopher Otto, violín Ari Streisfeld, violín
John Pickford Richards, viola Kevin McFarland, violonchelo
SA CD 3 tiempo total 66:37
Marco Stroppa (* 1959)
Déjame cantar en tu oído 22:31
para trompa amplificada y orquesta de cámara (2010)
Obra de estreno mundial encargada por SWR
[01] A 1. Sdoppiato, con pudizizia (dédoublé, avec pudeur) 08:11
[02] A 2. Marmoreo (de mármol) 03:50
[03] A 3. Pulviscolante (como los granos de poussière) 02:45
[04] B 1. Danzante (dansant) 01:38
[05] B 2. Irredento (irrédent) 02:57
[06] B 3. Rintanato (tierra) 03:10
Michele Marelli, cuerno de basset
Radio Cámara Filarmónica, Hilversum
Peter Eötvosconductor
vinkoglobokar (* 1934)
Radiografía de un romano 43:53
para coro mixto (con siete solistas), solo de acordeón, solo de percusión, 30 instrumentistas y electrónica en vivo (2010)
Obra de estreno mundial encargada por SWR
[07] 10:58 p.m.
[08] 10:02 p.m.
[09] 11:32 p.m.
[10] 11:20 p.m.
Luka Juhart, acordeón
Jean Pierre Drouet, percusión
David Moss, voz
ESTUDIO EXPERIMENTAL de la SWR
Michael Acker y Thomas Hummel, directores de sonido
Rita Torres, asistente
Conjunto vocal SWR de Stuttgart
Aleksandra Lustig, soprano Maria van Eldik, mezzosoprano Ute Wille, contralto
Hubert Mayer, tenor Mikhail Shashkov, barítono Mikhail Nikiforov, bajo
Orquesta Sinfónica SWR Baden-Baden y Friburgo
Rupert Huberconductor
SA CD 4 tiempo total 62:17
Simon Steen-Andersen (* 1976)
[ 01 ] Doblarse para sampler y pequeña orquesta (2010) 16:43
Obra de estreno mundial encargada por SWR
Radio Cámara Filarmónica, Hilversum
Peter Eötvosconductor
Iván Wyschnegradsky (1893-1979)
[ 02 ] Arcoíris Op. 37 09:12
para seis pianos de cola en afinación de 12 tonos (1956)
estreno alemán
[ 03 ] Arco en cielo II (Extracto de Les Arcs-en-ciel, Op. 52a) 03:06
para seis pianos de cola en afinación de 12 tonos (1972, sin terminar)
Estreno mundial · Ubicado en la Fundación Paul Sacher
Pianos: Pi-hsien Chen, Christoph Grund, Florian Hoelscher,
Akiko Okabe, Sven Thomas Kiebler, Julia Vogelsänger
Sylvain Cambring, director de orquesta
Georg Friedrich Haas (* 1953)
aproximaciones limitadas 32:43
Concierto para seis pianos en afinación de 12 tonos y orquesta (2010)
Obra de estreno mundial encargada por SWR
[04] 12:43 p.m.
[05] 12:33 p.m.
[06] 07:27 p.m.
Pianos: Pi-hsien Chen, Christoph Grund, Florian Hoelscher,
Akiko Okabe, Sven Thomas Kiebler, Julia Vogelsänger
Orquesta Sinfónica SWR Baden-Baden y Friburgo
Sylvain Cambring, director de orquesta
Reseñas de prensa:
13.04.2013
DÍAS DE LA MÚSICA DE DONAUESCHINGER 2010
La última entrega de las Jornadas musicales de Donaueschingen vertidas al disco, corresponde a la edición de 2010 y presentan alguna novedad con respecto a los años anteriores.
Las seis Primas Obras Están Esritas Para Cuareto de Cuerdas, Lo Que Apenas Tiene Precedentes En Estos Encuentros, Y Las Que Ocupan Los Discero Y Cuarto Se Alinean En La Acostumbrada Misecelánea Estética de Donaueschingen, Aunque con una variante: Clusiva, La firmada by Georg Friedrich Haas (n. 1953), se elaboró sobre una parte del material de la parte anterior del programa, Arcoíris, compuesta en 1956 por Ivan Wischnegradski (1893-1979), quien, como siempre en su carrera, emplea aquí la microintervalica como elemento fundamental del discurso.
Si en el músico ruso aún sorprende la musicalidad que se puede extraer de un material, en principio, incómodo al oído, como son seis pianos refinados en doceavos de tono, la obra. Aproximaciones limitadas, de Haas, que agrega a esos seis pianos una orquesta sinfónica, no posee la intensidad de otras obras a gran escala que han dado fama a este compositor austriaco. Haas it fell a su estilo acumulativo, pero la intensidad lograda otras veces a partir de la repetición obstinada del material, aquí no aparece, quedando el homenaje (o la cita) al ruso Wischnegradski, algo estéril.
Este nuevo volumen procedente de Donaueschingen, merece la pena, sobre todo, por la presencia de dos obras pensadas para cuarteto de cuerdas, las de James Dillon (n. 1950) y Brian Ferneyhough (n. 1943). Se da la circunstancia de que los dos cuartetos hacen el número 6 en la carrera de cada compositor. Como quiera que los dos autores británicos hayan sido clasificados repetidas veces dentro de la corriente Nueva Complejidad, es interesante observar estas dos partes del mundo, en 2013, en esta corriente de la musicología inglesa, escrita en los años 70, en una buena época, para lustre en esta generación de compositores.
Al lado de otras piezas de estas Jornadas musicales (la endeble, y casi de inspiration pop, Doblarse, de Steen-Andersen, el insustancial Segundo cuarteto de cuerdas, de Cassidy, el tremendista extremo El reflejo de la sombra., de Alberto Posadas, y la frágil tímbrica de Stroppa o el collage Gran gusto para mayores de 60 años. Radiografía de un romano, de Globokar), las obras de los autores británicos son, en efecto, de una complejidad sin tacha. Y por si mismo expele un fulgor que solo está al alcance de los elegidos.
La pieza de Dillon, presentada en tres versiones (las de los cuartetos Arditti, Diotima y JACK), plantea una compacidad de sonido que la hace tal vez más asequible que el sexto cuarteto de Ferneyhough, quien firma aquí, muy posiblemente, una de sus obras mayores. En este cuarteto, el músico parece haber apartado al fin de la exacerbada influencia del expresionismo desde que estrenara la obra maestra Sonatas para cuarteto de cuerda.
Ferneyhough conforma un discurso plagado de temas proliferantes (él los llama, en su commentario inserto en el libreto, y con su habitual lenguaje críptico, “meandros” o “estrategias formales”) que no espesan el espacio sonoro, sino que continuamente ofrece puntos de apoyo y motivos recurrentes que permiten al oyente, casi por primera vez en Ferneyhough, atrapar un material de gran riqueza expresiva y que cambia, en la percepción, con cada escucha.
Francisco ramos
Reseña en la “Neue Magazin für Musik” 1/2012
12/2011
Cada año, Neos publica una compilación de grabaciones de la escuela de verano que se lleva a cabo en la ciudad de Donaueschingen, en la Selva Negra, el festival de música nueva más antiguo y posiblemente el más importante de Europa. La programación de 2010, documentada en el último set, pone especial énfasis en las nuevas obras para cuarteto de cuerda, con los cuartetos Arditti, JACK y Diotima todos en residencia, y dos de los cuatro discos están dedicados a sus interpretaciones. Una obra, el Sexto cuarteto de James Dillon, fue interpretada por todos tres grupos, y sus tres actuaciones se suceden en el primer disco. Son marcadamente diferentes: los Arditti tardan casi tres minutos más en la pieza de un cuarto de hora que los Diotima, que le dan al cuarteto más comprimido de Dillon hasta el momento una inteligencia tenue y azogada; el rendimiento de JACK más duro se encuentra en el medio. Ese disco también incluye el primer cuarteto de Philippe Manoury, Stringendo, interpretado por los Ardittis, quienes también presentaron el casi impenetrable Sexto Cuarteto de Brian Ferneyhough en el Musiktage. Además del Ferneyhough, hay piezas de Ondr˘ej Adámek y Aaron Cassidy en el segundo disco, pero lo más destacado es Del Reflejo de la Sombra para clarinete bajo y cuarteto de Alberto Posadas (Alain Billard con la Diotima), que se infiltra en la madera instrumento en las texturas de las cuerdas de una manera que reconfigura sorprendentemente las sonoridades convencionales del quinteto de clarinetes.
La segunda mitad del conjunto se compone de piezas orquestales y de conjunto. El concierto para trompa de Basset de Marco Stroppa Let Me Sing into Your Ear es otra obra corriente del compositor italiano de cincuenta y tantos años que no muestra por qué es tan apreciado en algunos círculos, mientras que Radiographie d'Un Roman, para coro, acordeón, conjunto y electrónica por el veterano Vinko Globokar es una especie de viaje por el camino de la memoria, de regreso a la vanguardia de la década de 1960 en la que todo vale. Double Up de Simon Steen-Andersen para orquesta pequeña y sonidos muestreados es memorable de una manera molesta, pero Limited Approximations de Georg Friedrich Haas, un concierto para seis pianos afinado en un temperamento de duodécimo tono (que divide cada octava en 12 pasos iguales) es el trabajo más ambicioso y, en muchos sentidos, el más extraordinario del conjunto. Precedida por dos piezas del pionero de la música microtonal, Ivan Wyschnegradsky, la pieza de media hora de Haas está llena de sorprendentes efectos armónicos y formas que cambian y evolucionan constantemente, a veces ocupando un territorio musical reconocible pero a menudo moviéndose hacia regiones que parecen totalmente inexploradas.
andres clementes
12 / 2011 - 01 / 2012
Un universo chispeante de sonidos
Nueva música en nuevos CD. Presentado por Max Nyffeler
El rendimiento fonográfico del Donaueschinger Musiktage 2010 fue rico. Fue el año de los cuartetos de cuerda, y seis de ellos ya se pueden escuchar en la caja de 4 CD, el de James Dillon incluso en la interpretación de los tres cuartetos representados en ese momento -Arditti, Jack y Diotima- lo que permite interesantes conclusiones.
Otros puntos a favor son “Let me sing into your ear” de Marco Stroppa con su electrónica en vivo diferenciada, la colorida “Radiographie d'un roman” de Vinko Globokar y, por supuesto, las “aproximaciones limitadas” de Georg Friedrich Haas, que con su sofisticado diseño espacial sonoro Los duodécimos tonos marcan el sorprendente punto final.