texte d'information :
CHESS SHOW (AUTRES SOUVENIRS DE JOHN CAGE) » Le son est transformé et restitué, mais de manière méconnaissable ! Il renaîtra. C'est une perpétuelle renaissance ou réincarnation. c'est la vie Et ça continue encore et encore." Cette citation du livre de John Cage Pour les oiseaux résonne dans les versions individuelles de spectacle d'échecs avec une composition du Prague Opening Performance Orchestra. L'idée aussi spectacle d'échecs est née au milieu des années 1990 lorsque la pièce intitulée mélange de cage joué non public. 1962 utilise John Cage pour sa composition Atlas écliptique Cartes du ciel réalisées par l'astronome tchécoslovaque Antonín Bečvář. Notre objectif était de continuer cette façon de travailler, mais en utilisant un vrai jeu d'échecs. Plus tard est devenu spectacle d'échecs Joué cinq fois en direct, deux fois en version abrégée. La première spectacle d'échecs-La représentation a eu lieu à Telč en 2007. Pour marquer le centenaire de la naissance de John Cage en 2012 spectacle d'échecs dans l'exposition Membrane Disjecta pour John Cage joué à la DOX Gallery de Prague et à la Galerie des Beaux-Arts d'Ostrava dans une version électronique pour quatre ordinateurs portables et une vidéo. La dernière représentation en direct de spectacle d'échecs a eu lieu en 2017 dans le cadre du festival de musique contemporaine Ostrava Days, avec Reinhold Friedl en soliste. L'autre version de spectacle d'échecs a été créé en studio – Spectacle d'échecs [version 4'34”], en collaboration avec Miroslav Beinhauer, virtuose tchèque du piano. " Maestro n'aime pas la musique ? " a demandé le pianiste piqué, debout à côté de leur table dans l'immense restaurant vide de l'hôtel. "Non, non, je n'aime pas ça", a refusé John Cage (d'après l'essai de Sean Bronzell Legs qui se chevauchent : cage, échecs, musique (comme nous les utilisons), 2021). Et Richard Kostelanetz ajoute : » A la p. 218 de Camps Citations inconnues de 2000 avant JC à nos jours lit "L'un des plus beaux sons de tous... est le silence absolu", une citation attribuée à mon oncle Andre K., du New York Journal-American, un journal oublié, 8 février 1955 ; Je ne savais rien avant, même si c'est André qui m'a donné mes premiers disques de Cage vers 1963.« Orchestre d'ouverture, Prague, septembre 2021
SPECTACLE D'ÉCHECS Cette pièce de 64 minutes utilise des fragments des œuvres de Cage comme matériau sonore, qui sont arrangés et combinés de manière aléatoire. En même temps que spectacle d'échecs devient Reinhold Friedl Cages Livres de chansons liste. A la manière d'un quodlibet, la structure stricte de spectacle d'échecs confronté à une sélection imprévisible d'autres œuvres : diverses parties de piano de la Nombre de pièces, une sélection non ordonnée de la Livres de chansons, peut-être même le Suite pour piano jouet et satiété vexation. spectacle d'échecs contient non seulement la composante musicale mais aussi une composante visuelle. Les deux éléments sont indépendants l'un de l'autre et ne partagent qu'une structure temporelle de 64 minutes, divisée en seize sections de quatre minutes ; la durée totale correspond aux 64 cases de l'échiquier et aux 64 hexagrammes du Je ging. Dans les sections individuelles, la musique et les échantillons ainsi que leurs durées, points de début et de fin sont randomisés selon les directives du Je ging certainement. Les processus importants étaient auparavant déterminés avec des tiges d'achillée millefeuille, tandis que d'autres paramètres, tels que les tranches de temps, sont déterminés par un générateur de nombres aléatoires. La composante visuelle de spectacle d'échecs est basé sur l'enregistrement d'une partie de 1970 entre les maîtres d'échecs Robert Fischer et Vasily Smyslov (bird opening). Nous voyons un échiquier traditionnel en noir et blanc, et au lieu de pièces d'échecs, il y a une couche de 22 photographies en noir et blanc sur le thème de John Cage. Chaque mouvement active différents champs et révèle les images ci-dessous. L'ordre des coups est en partie aléatoire. En dehors de la coordination temporelle, le niveau visuel est indépendant du niveau sonore. En 64 minutes, 128 images de différentes longueurs (selon des tranches de temps générées aléatoirement) apparaissent, qui reflètent les différents temps de réflexion pour les mouvements d'échecs individuels. Au fur et à mesure que le jeu progresse, les changements visuels initialement clairs liés aux mouvements individuels cèdent la place à des problèmes récurrents et à des changements radicaux. Programme: Chess Show (Autres souvenirs de John Cage) CD 1 Spectacle d'échecs [version live] (2017) 64: 00 [01] 08h00 Orchestre d'ouverture, Conception & Électronique CD 2 Spectacle d'échecs [version 4'34”] (2021) 64: 00 [01] 08h00 Orchestre d'ouverture, Conception & Électronique premiers enregistrements presse:
09.06.2022 Orchestre d'ouverture de Nova Alba L'Orchestre de performance d'ouverture du film d'ouverture a été une expérience radicale pour un nouveau projet de communication avec Johna Cage à Milana Knížáka. V listopadu loňského roku vyšel Opening Performance Orchestra již sedmý titul na belgickém labelu Sub Rosa, který stejně jako jejich první (Broken Re/broken, 2015) vzešel ze spolupráce s multimediálním umělcem Milanem Knížákem. Tentokrat si připomeneme snahy Knížákova sdružení Aktual z let 1967 – 1968 vytvořit Aktuální město, svobodnou creativení zónu, v rámci nichž Knížák napsal také deset krátkých programových textů , které naznačovaly směřování oborů a přístupů též plánované université autonome (na autorových stránkách jsou ke čtení zde) . V lekci první je vyložen přístup k pojmu conflict, abychom byli připraveni na dalších devět, např. O snech, O víře, O umění, O lásce, vždy s odůvodněnou velkou svobodomyslností, místy s kampfy vždy s poetickými přesahy. Na stejnojmenném albu začne Aktual Univerzita doslova zostra, během prvních tří minut se na nás vyvalí orchestr nasamplovaného rozbíjeného skla, aby poté přešel v různě chybově šumovou ambientní strukturu, do n íž se prolíná i různě manipulovaná decentně rachoticí terénní nahrávka. Do takovéhoto neperiodicky statického prostoru čte Milan Knížák postupně všech svých deset Lekcí. Final skladby pak již patří pro toto hudební těleso tradičně valivé mase inkoherentního elektronického hluku v duchu jejich programového označení musique de fraction. Třiatřicetiminutová nahrávka byla pořízena v roce 2019 na vystoupení Knížáka s Opening Performance Orchestra na opavském festivalu Pohyb – Zvuk – Prostor. Druhou kompozicí je Broken Suite, studiový remix Knížákových nahrávek z cyklu Broken Music, tedy z prací s různě upravenými či destruovanými zvukovými médii, které autora již v sedmdesátých letech mezinárodně proslavily ja ko je dnoho z pionýrů experimentálního turntablismu. V provení na tomto albu jde o pestrý a mnohovrstevnatý noise složený ze střípků široké škály hudby či vůbec zvukových záznamů všeho druhu, jednoduše jde o velice zábavnou sluchov ou ha lucinaci. Eh bien perfectní zvukovém zpracování snad není třeba ani upozorňovat, tato kapela si na něm zakládá dlouhodobě. Nejnovější deska, 2CD Chess Show (autres souvenirs de John Cage), je prvním průnikem Opening Performance Orchestra do katalogu dalšího mezinárodně významného labelu pro soudobou hudbu, německého Neos. Na fenomén šachovnice či pravidel pohybu šachových figur po ní narazíme v tvorbě Johna Cage mnohokrát v jeho různých tvůrčích fázích, počínaje kompozicí Première construction en métal (1939), přes například jeho Chess Pieces (1944) z doby, kdy se Cage začíná setkávat s přelomovým výtvarníkem, konceptualistou i významným šachistou Marcelem Duchampem, až po performanci Reunion (1968), při níž Cage s Duchampem či s jeho manželkou hráli partie na elektrifikované šachovnici, jež s pohybem figur spoušt ěla v různých kombinacích hudební sekvence přes multikanálovou reprosoustavu. Mezitím v roce 1962 však Cage per skladbu Atlas Eclipticalis vycházel iz map hvězdné oblohy československého astronome Antonína Bečváře, což OPO uvádějí také jako jednu z inspirací pro svůj projekt. V Chess Show toho ovšem pozoruhodně propletli ještě mnohem více. Na konceptu pracovali již v devadesátých letech a výsledek byl poprvé představen neveřejně pod názvem Cagemix, aby následoval další vývoj i vystoupení se čtyřmi notebooky a videoprojekcí pracující též se šachov nic í as různě se zjevujícími fragmenty fotografií například z šachové partie mezi mistry Robertem Fischerem et Vasilijem Smyslovem z roku 1970. Pozdě přibyla navíc i paralelní práce s motivy a úryvky dalších Cageových klavírních děl (Number Pieces, Song Books, Pieces for Toy Piano) i ze skladby Vexations Erika Satieho, takže si výsledek řekl io z pianiste apo jeni živeho. Nynější dvojalbum přináší dvě verze Této (Jak Jinak Než) čtyřiašedesátimitové kompozice (toto číslo ovšem nesouvisí je s Počtem polize na Šachovnici, ale est počtem schémat První disk obsahuje záznam ze zatím posledního živého provení na Ostravských dnech nové hudby v roce 2017, kde se klavírního partu ujal německý velmistr Reinhold Friedl, též leader věhlasného tělesa zeitkratzer, na druhém CD se nachází studiová nahrávka s vynikajícím mladým českým hráčem Miroslavem Beinhauerem. Skladba je v podstatě uceleným blokem, přestože se formalně dělí na osm osmiminutových tracků. Jde vlastně o neustále plynoucí atonální koláž orchestralních úryvků, perkusivních samplů, různých kousků mluveného slova, elektronických barev a rozličné práce s klavírem samozřejmě vč etne preparaci. Řazení techto stavebních prvků je v každém provení odlišné zřejmě v důsledku aleatorické složky kompozičního půdorysu. Ten si ovšem při poslechu můžeme jen nejistě představovat, z hudební realizace totiž není snadno dekódovatelný a Opening Performance Orchestra o podrobnostech svých tvůrčích metodách nic moc dlouhodobě nesděluje. Osobně však mohu potvrdit, že touto nahrávkou se da opakovaně i jen bezstarostně kochat. Její forma je postavena zkrátka tak, aby nás po celé své trvání těšila constantním i variabilním ve správně nastaveném poměru, či aby mezi těmito označeními stírala rozdíly, jak to mají ostatně t ito tvůrci často ve zvyku. Jean Faix |
