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L'HORIZON DES POSSIBILITÉS NUAGES 2 Peter Ruzicka a composé DES NUAGES commandé par Hessischer Rundfunk pour le Rheingau Festival 2012. Après la première, il a révisé la partition et créé une version étendue comme NUAGES 2. Avec le deuxième mouvement nouvellement composé, le quatuor à cordes, qui se situe dans l'architecture sonore de l'œuvre à un second niveau par rapport à l'orchestre, se voit attribuer un rôle beaucoup plus important. Il envisagea un moment de nommer la pièce Der ferne Klang, mais ce titre fut définitivement occupé par l'opéra de Franz Schreker. Il était guidé par l'idée que sa musique cherchait un son qu'il n'avait jamais entendu auparavant et qui n'était jamais apparu dans aucune de ses œuvres. La pièce se présente comme une approche du chahut, avec des figures sonores qui ont une fonction dramatique similaire dans ses œuvres scéniques. Ils agissent comme des nuages qui cachent et enveloppent le son recherché, laissant transparaître, brouiller ou disparaître ses contours. La pièce sort du silence, tranquillement, sur les bords supérieurs de l'aire d'écoute. Le quatuor à cordes commence par des sons statiques et plats dans le registre le plus élevé. Les cordes orchestrales émettent un son vitreux semblable à une cloche qui augmente dynamiquement de temps en temps. Le quatuor maintient son indépendance par rapport au grand groupe, se déplaçant même temporairement dans des séquences temporelles indépendantes, de sorte que "parfois l'impression d'un 'commentaire' à un deuxième niveau peut survenir" (Peter Ruzicka). – La première phrase de DES NUAGES se termine en silence, à nouveau aux confins de l'ouïe, mais maintenant en profondeur, dans des tons qui, dans leur spectre harmonique, permettent au son entendu auparavant d'avoir un effet. C'est ce "son lointain" qui n'est jamais complètement révélé. – Au milieu, les cordes avaient commencé une figure terriblement rapide et une explosion agressive de l'orchestre, dans les « pauses respiratoires » desquelles transparaît la structure énigmatique. Mais qu'est-ce que ce « son lointain » ? « Son » peut signifier différentes choses : un seul accord, mais aussi l'atmosphère de toute une œuvre. Comme Ruzicka lui dans DES NUAGES comprend se révèle le plus clairement juste avant l'explosion orchestrale apocalyptique au milieu du premier mouvement. Dans les vents, on entend une succession d'accords aux bords effilochés, soutenus par la batterie. Ils coulent l'un dans l'autre comme s'ils venaient de très loin. Ce sont des éléments tonals qui se sont détachés de leur logique traditionnelle et remplacent l'ordre grammatical par un ordre visuel fluide. Historiquement, ils sonnent depuis l'époque où le système traditionnel de progressions d'accords "correctes" a perdu son pouvoir contraignant et où les sons - selon Schönberg - ont développé un "instinct" que la composition devait traquer. Cette fois, c'était il y a environ cent ans, et sa « dépendance au son » a fait l'objet de deux œuvres littéraires et musicales : dans l'opéra de Franz Schreker Le son lointain, créé en 1912, et dans le roman de Thomas Mann Docteur Faustus, dont le chapitre central, le pacte avec le diable du compositeur Adrian Leverkühn, date le poète de 1911 ou 1912. Le protagoniste de l'opéra de Schreker, également compositeur, ne peut que démêler les choses inouïes pour lesquelles il s'est battu toute sa vie jusqu'à la fin de sa vie. Ruzicka fait référence à l'opéra de l'artiste en ne décodant pas complètement son "son lointain". Dans son point le plus clair, il est composé de quatre composantes : une triade de ré mineur, la superposition de tons entiers et leurs couleurs lumineuses, un accord qui portait traditionnellement l'effet final d'un morceau comme l'avant-dernier, mais en soi inconstant respire la beauté et le traditionnel mais établi de longue date "l'accord de peur". Selon le décalage de l'avant-plan et de l'arrière-plan, leur interaction peut avoir des effets émotionnels très différents. Le "son lointain" est une structure complexe, comme la première station sur le chemin, Ruzicka met l'intervalle, qui est entré dans l'histoire de la musique comme "diabolus in musica", comme le diable dans la musique, et dont le personnage principal dans Roman de Thomas Mann avait beaucoup de pensées. « …POSSIBLE-À-CHAQUE-INSTANT » Paul Valéry a pensé : « Peut-être serait-il intéressant de créer une œuvre qui montrerait à chacun de ses nœuds comment différentes choses peuvent être présentées à l'esprit avant qu'il n'en choisisse une seule séquence, qui devient alors disponible dans le texte. Cela voudrait dire : au lieu de l'illusion d'une détermination unique imitant le réel, celle du "à-tous-instant-possible" ‹ (possible-à-chaque-instant) mettre.« Peter Ruzicka l'a mis sur son 7. Quatuor à cordes périr; Il écrit : « Pour moi, une telle observation réflexive libère le quatuor à cordes opus 131 de Beethoven, une œuvre singulière qui pointe constamment vers un ›horizon des possibles‹. Dans mon 7e quatuor à cordes, j'évite les continuités claires et parle souvent sous forme de possibilités de 'fragments du futur'. « Il avait en tête » une auto-expérience compositionnelle « , » qui ne vise pas la totalité de la composition, mais reflète plutôt son cours processuel. Mais qu'est-ce que c'est, la forme potentielle de musique ? Au-dessus de la première mesure de sa partition, Ruzicka a écrit : « Silence extérieur et intérieur absolu. ›Dal niente‹, comme si cette musique était toujours là...« – Ruzicka utilise ce symbole de concentration spirituelle depuis ses premières œuvres. A la limite de l'ouïe surgissent des silhouettes fugaces et ténébreuses, lovées autour d'une note, avec une petite fuite dans les profondeurs, fragments d'une musique qui "est là" mais qui ne peut être entendue de manière cohérente. D'où viennent-ils, où mènent-ils ? Entendez-vous des objections à quelque chose de caché ou de passages fragmentés qui ne révèlent pas encore leur état d'excitation ? La première phase du quatuor peut être perçue comme des réflexions sur lesquelles se dessinent des chemins imaginables dans la constellation des événements individuels, y compris dans les zones de silence. Il n'y a pas de "solution" claire pour l'interaction des moments, qui se répètent de manière légèrement différente, condensent leur constellation, se transforment en mouvement dirigé ou stationnaire, restent pour la plupart silencieux, mais ont aussi des attaques dures entre les deux. Jusqu'à ce qu'un personnage en chute s'enfonce dans l'événement sensible avec une grande force, une, deux, puis trois fois de suite. Avec lui, deux autres aspects des possibilités musicales gagnent en validité : d'une part, la rupture, l'apparition soudaine de quelque chose de différent, d'étranger, d'imprévu (bien que pas entièrement inopiné). Beethoven a un effet durable : le violent contraste entre continuité et discontinuité caractérise, entre autres, son quatuor en ut dièse mineur. D'autre part, les relations extérieures d'une œuvre sont abordées. Parce que la figure frappante provient d'une œuvre antérieure de Ruzicka, le 5. Quatuor à cordes STURZ; elle apparaît ici intensifiée. Une idée musicale vit, même si elle a déjà été capturée dans une œuvre, se développant et se transformant et établissant ainsi une histoire qui lui est propre ; ceci est contenu dans chaque occurrence comme une possibilité. Il en va de même pour tous les passages de l'œuvre de plus d'une demi-heure, que Ruzicka caractérise avec le mot "lontano" (lointain), entre autres, des sections vocales calmes d'une beauté particulière, s'opposant aux mouvements excités et aux sons durs de qu'ils sont en partie rejetés, contrecarre également les passages bourdonnants avec leurs explosions rageuses, qui dégénèrent en répétitions d'accords presque percussives. Les réflexions silencieuses ouvrent un horizon de possibles, précisément parce qu'elles éveillent des souvenirs, plus ou moins précis. Au final, cet horizon s'élargit, la réalité du son se rapproche du silence - avec des sonorités et des figures délicates qui ne viennent pas seulement des instruments à cordes. Habacuc Trotteur Programme: NUAGES 2 pour quatuor à cordes et orchestre (2013) 19:22 [02 – 09] « …POSSIBLE-À-CHAQUE-INSTANT » Quatuor à Cordes No. 7 (2016) 41:57 Temps de jeu total 61:28 Quatuor Minguet Deutsches Symphonie-Orchestre Berlin Enregistrements en première mondiale presse:
21 Janvier 2019, Paco Yanez a écrit: Dans nos dernières œuvres dédiées à la musique de Peter Ruzicka (Düsseldorf, 1948) dans le Sello Neos, nous avons commenté la discothèque de Munich SE HA CONVERTIDO EN LAGRENCIA Para Acercarnos En Prolífico Catálogo Itor Alemán, Cuya series en NEOS est le chemin de établir le canon interprétatif ruzickiano, quelque chose de celui qui nous montre tant ses registres d'orchestres que les camerísticos: l'horreur des gravures de Peter Ruzicka dans NEOS, et les gènes qui confluent dans le contrat que nous avons aujourd'hui reseñamos, et que nous pouvons écouter votre séptimo cuarteto de cuerda « …POSSIBLE-À-CHAQUE-INSTANT » (2016) et la partitura para cuarteto de cuerda y orquesta CLOUDS 2 (2013). Précisément, avec CLOUDS 2 comenzamos hoy nuestra inmersión en Peter Ruzicka, un Ruzicka aquí más cercano que nunca a Toshio Hosokawa ya desde el pizzicato qu'abre la partitura y sus subsiguientes acordes, cuyos agudos registros recuerdan el sonido de un shō. (...)
01/2019 (p.55) Compositeur, chef d'orchestre et administrateur, Peter Ruzicka est certainement parmi les musiciens les plus polyvalents d'aujourd'hui et cette dernière parution met à jour l'histoire en ce qui concerne sa musique pour quatuor à cordes (les six premiers quatuors et pièces diverses étant déjà apparus sur un to-disc ensemble - NÉOS 10822-23). Prolongé d'un ouvrage antérieur, Nuages 2 (2013) s'inspire de « Der ferne Klang » – non pas en termes d'opéra de Schreker mais de ce « son lointain », dont l'imagerie traverse le romantisme allemand tardif et le début du modernisme. Quatuor et orchestre interagissent non pas comme un concerto grosso mais plutôt dans un processus de confrontation croissante avant la conclusion transfigurée mais non résolue. (…) Superbe interprétation du Quatuor Minguet et, dans l'œuvre antérieure, du Deutsches SO. (...) Richard Maison Blanche
Janvier 2019 Les critiques du Fono Forum présentent leurs favoris sous la rubrique « Nos CD de l'année ». Dirk Wieschollek écrit à propos de NEOS 11808 : « Des mélanges passionnants de musique de chambre et de textures orchestrales ainsi qu'un quatuor à cordes ultra ultra. »
Novembre 2018 Deux compositions actuelles pour quatuor à cordes de Peter Ruzicka revendiquent l'intangibilité et la variabilité des gestes musicaux : des processus et des recherches au lieu de contours et de formes fixes, qui conduisent néanmoins à plusieurs reprises à des états d'expressivité extrême. (...) Le Quatuor Minguet en fait un non-plus-ultra des quatuors à cordes d'une manière captivante. Dirk Wieschollek
Le 15.9.2018 septembre XNUMX, Guido Fischer a écrit : Peter Ruzicka est multitâche comme dans un livre. (...) Et bien qu'il écrive depuis longtemps ses pièces avec une maîtrise de l'artisanat, comme Wolfgang Rihm par exemple, les phrases creuses (comme c'est souvent le cas chez Rihm) ne sont pas son truc. Au fond, Ruzicka ne pouvait pas choisir meilleur ensemble que le Quatuor Minguet pour ses deux œuvres pour quatuor à cordes qui viennent d'être enregistrées. Pas seulement parce que les musiciens connaissent intimement son langage tonal. Les défis qui attendent les musiciens du 2016e Quatuor à cordes, composé en 7, sont relevés avec une étonnante souveraineté. (...) Le "possible à tout instant" (c'est la traduction du titre de Paul Valéry "...possible-à-chaque-instant" du 7e quatuor à cordes) se traduit aussi par les virages abrupts, qui sont d'une énorme de l'acuité à la poésie mystérieuse, des compressions sonores violentes à la recherche du silence à tâtons. Musique qui vous oblige à écouter et à écouter. Avant cela, le Quatuor Minguet, avec le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, dirigé par le compositeur, présente également "Clouds 2" de 2013 en première mondiale enregistrant des structures en forme de stèle qui se développent au cours de la pièce et se déplacent presque comme des fantômes. . Et la même chose s'applique ici : impressionnant. |
