Programme:
Salvatore Sciarrino (* 1947)
Un'imagine di arpocrate pour piano et orchestre avec chœur (1974-1997) 46:51
sur les textes de Faust (JW von Goethe) et Tractatus logical-philosophicus (Ludwig Wittgenstein)
Jour velato pressé sur le lac noir pour violon et orchestre 18:52
commandé par musica viva
Première mondiale
Temps de jeu total 65:45
Tamara Stefanovitch piano [01]
Caroline Widmann violon [02]
Œuvre chorale Ruhr
conduit par Florian Helgath
Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks
conduit par Susanna Malki [01] / Jonathan Nott
presse:
07/2017
Paco Yáñez a écrit le 20.3.2017 mars XNUMX sur mundoclassico.com : « Toute la série diversifiée qui vend la langue anglaise NEOS est basée sur les citations fondamentales de la nouvelle musique européenne, les muniqués Musica Viva festival es, valga la redundancia, una de las plus vivants et coleantes. (…) »
"Une production intéressante à tous égards."
Lire ici l'article du Prof. Dr. Stefan Drees (12.3.2017 mars XNUMX).
04/2017
«… Le son de l'orchestre symphonique BR monte ici encore et encore, se déployant en petites séquences qui flottent comme des senteurs. Il y a quelque chose de magique, de mystique dans les passages puissants. Tout en bas, savamment descendu par le chef d'orchestre dans le royaume du presque inaudible, Sciarrino pose les bases des cordes les plus sombres (…) « Giorno velato presso il lago nero » pour violon et orchestre vit aussi de gestes momentanés (…) Ce crée un dialogue passionnant entre le fantastique soliste et l’orchestre. »
03/2017
Max Nyffeler écrit : « Une œuvre orchestrale avec piano et une avec violon (…) emmènent l’auditeur dans les étendues labyrinthiques des mondes sonores de Sciarrino. Avec Temara Stefanovich et Carolin Widmann, des interprètes de premier ordre sont à l'œuvre et l'Orchestre symphonique de la radio bavaroise déploie la magie sonore appropriée.»
Recommandation dans le New Magazine for Music
01/2017
"La façon dont vous entendez tout dans cet enregistrement est quelque chose que vous n'entendrez plus de sitôt – c'est tellement précis et sensuel." (Annette Eckerle)
http://ettoregarzia.blogspot.de
01/2017
Suoni della Contemporary Italiana: Spazi indicibili della rappresentazione musicale
Le post-romantisme des années 1900 est probablement une musique non solo spartiate : non pas au milieu d'un cas comme Debussy, Schoenberg ou Cowell, mais pendant ce temps-là, dans la musique, l'art et la pensée philosophique restent dans le monde habituel. centre de gravité; Cela signifie que les compositions des fileuses sont visibles sur leurs territoires, le tout incognito, même lorsqu'elles marchent, poètes et images émergent du sentiment de dispersion, naviguant dans les limites de leur vie. Les années de la Guerre du Nouvel An ont été un moment d'interrogation en présence du Divin, dans le misticisme et dans le pouvoir ; Wittgenstein ne propose pas un modèle de logique, au même titre que l'inutilité du final des qualifications du commandement ou de la langue posto dans cette langue, et de manière supérieure, dont la source est dans le silence, base d'une percurso di persuasion; La philosophie, qui appartient au restaurant de l'esprit, ne devrait plus être le problème de sa vie et ne pas avoir de réponse, mais se consacrer à la connaissance des choses dans la fonction du monde mystique qui n'a pas de base réelle dans cette vie: appliquer le silence signifiant spingersi ai limiti del linguistique per trovare nel mistero «…lo sfondo oscuro control cui si staglia alla luce la vita degli uomini…».
Les compositeurs contemporains sont certifiés par Salvatore Sciarrino et ont également reconnu les mérites de la composition de la musique dans la théorie autrichienne et le numéro 26 de Musica Viva della Neos R., dédié à un dû aux compositions orchestrales, ce qui en est un témoignage éloquent : la première, Une image d'Arpocrate est un capolavoro de la musique personnelle inspirée de Wittgenstein et de son travail logico-filosofico; Le symbole de la composition concentrique qui caractérise le compositeur sicilien doit être placé proprement dans quelle zone de transit délimite les orizzontes du visage. Composta per piano ed orchestra e dédié au compianto Dino Ciani, che non poté più eseguirla, Un'immagine di Arpocrate retrouve une interprétation sognante de Tamara Stefanovich en concerto avec l'Orchestre symphonique de la radio bavaroise dirigé par Susanna Malkki et le Chorwerk Ruhr de Florian Helgath ; La tessiture finie et concentrée sur une partie de l'orchestre (soprattutto gli archi) soutient une sorte de « vue » de l'espace sonore, dans le piano si elle est insérée comme preuve incantatoire. Perdita di convergenza, ambienti sonori dilatati et un clair respire humain, légèrement affannato, qui précède une révolution de la force naturelle vers le métal du bois. Le souffle est présent pour le sens, tout est en pause, le contenu est tout, aussi je crois que la vie des présents est dans la salle (rempimenti del silenzio), conduisant à une sorte de moniteur essentiel final grâce à la direction intra-coronavirus.
Giorno Velato a pressé la lagune noire sur la deuxième composition, composée par violon et orchestre, dans un premier temps avec l'aide de Carolin Widmann et Jonathan Nott tous ensemble : lavorata d'une grande efficacité dans l'enregistrement des instruments anciens, possédés de la même manière comme les potentiels stesso de l'image Un' d'Arpocrate ; La différence repose sur la capacité de Giorno Velato à rendre l'image musicale de l'image « compiute » dans la transition de l'esprit nostra ; Le violon est le guide des nouveaux fusils, la nouvelle lamentele expresse en courbure musicale, les mouvements en scala disendente, pronti per accogliere les dolorose affermazioni di Rilke (un élément ultime de la vicinanza a Wittgenstein). Ces images et l'arrière-plan de l'animation sont également dans le style pittoresque de Jan Preisler, qui s'inspire de l'inspiration de Hanno en tant que compositeur, mais la couleur a tendance à être monochromatique dans sa caratterizza. Tout à fait inacceptable.
Ettore Garzia
Prix et mentions :
Prix de la critique allemande du disque 2/2017 pour « musica viva 26 – Salvatore Sciarrino » Les jurés de l'association « German Record Critics' Award » ont récompensé la production NEOS « musica viva 26 – Salvatore Sciarrino : Un'immagine di Arpocrate / Giorno velato presso il Lago Nero » en l'incluant dans sa liste des meilleurs enregistrements du deuxième trimestre 2017. Ces deux pièces écrites par Salvatore Sciarrino ont un attrait puissant: le concerto pour piano, chœur et orchestre intitulé "Un' immagine di Arpocrate" basé sur des textes de Wittgenstein et Goethe et le concerto pour violon "Giorno velato presso il lago nero", qui peut être entendu ici comme un premier enregistrement. Il s’agit de deux enregistrements de la série musica viva brillamment organisée par Bayerischer Rundfunk. Ils nous entraînent dans le monde du dieu enfant Harpocrate, Seigneur du Silence, et dans le lac noir d'une peinture contemporaine : une musique des sphères extrêmement éloquente qui ouvre grand nos oreilles sur ce qui se passe dans l'obscurité et révèle un monde nocturne. plein de magie.
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