Œuvres pour voix de Rebecca Saunders, Enno Poppe, Beat Furrer & Chaya Czernowin : What of words and what of song

Qu'en est-il des mots et qu'en est-il du chant

Cet album est un tour d'horizon incomplet des œuvres vocales de la génération de compositeurs nés dans les années 1950 ou 1960, qui se sont immergés dans une scène européenne évoluant vers un pluralisme esthétique plus affirmé, fondé sur le relâchement et la fragmentation des hégémonies musicales dominantes.

A leur manière, tous les compositeurs représentés ici réussissent à combiner le caractère lyrique naturel de la voix avec le rejet typique du milieu du siècle - que ce soit par le démantèlement de la langue et de son sens ou par la stratégie « neutralisante » d'un traitement instrumental de la voix – pour se connecter au fardeau historique plus récent de cette poésie même. Il semble que la voix ici chante à travers le temps. En un clin d'œil, il passe des notes de polyphonie de la Renaissance à des aperçus du futur avec des sons d'un autre monde ; tantôt elle évoque l'intimité avec laquelle les gens murmurent à leurs oreilles, puis éclate tout le drame d'un bel canto passionné. C'est ce que je trouve passionnant. La voix est pleinement incarnée, intégrée à son histoire réelle et en même temps connectée à son éventuel héritage.

Lorsqu'il y a des thèmes communs entre ces pièces, ils ont à voir avec l'instabilité et l'incertitude. Si un texte contient un sens, il est susceptible de se débattre avec les grandes questions. Qui suis je? quelle est cette vie qu'est-ce que la mort Ce questionnement existentiel se reflète souvent dans un matériau musical agité qui semble trembler ou palpiter à mesure qu'il trouve un chemin : les hauteurs glissent ou se nichent dans les espaces, les rythmes sautillent ou tournent en boucles obsessionnelles de répétition, et parfois là le son ne fait que s'accélérer. l'esprit.

Comme dit, c'est un aperçu incomplet. Il montre une certaine attitude pour composer des œuvres vocales, même si le approches sont agréablement différents. En tant que portrait d'interprète, il est aussi incomplet, peut-être quelque peu arbitraire. Certaines pièces sont des parties fixes de mon répertoire; d'autres que j'ai joué en studio pour la première fois. L'album entier devait être enregistré en 2019, mais finalement le projet n'a été achevé qu'après plus de trois ans. En tant que document de mon travail, il capture peut-être quelque chose de ce long et lent chemin vers la maturité artistique. C'est souvent un voyage solitaire, mais ces moments où vous marchez aux côtés d'un compagnon sont toujours une aventure bienvenue. D'une manière ou d'une autre, un énoncé est toujours une conversation, ne serait-ce qu'un dialogue avec vous, l'auditeur imaginaire.

Juliette Fraser