Testo informativo:
DAVID MOLINER ∙ SUONO FISICO »L'incontro con la musica di David Moliner durante la preparazione di questo CD è stata per me una sorpresa davvero piacevole. Ho scoperto un artista che combinava la maestria del suo mestiere con il senso del suono e la capacità comunicativa chiacchierando si connette per esprimere la sua musica.« Già al mio primo incontro con David Moliner nel 2019, è apparsa una parola che implicava tutto ciò che il poeta spagnolo José Ángel Valente scrisse poco prima della sua morte Parola e materia richiesto: espressione. Il mondo sonoro di Moliner è inconcepibile senza espressione, nasce direttamente da essa. Il suono diventa un'esperienza sensoriale sia per l'esecutore che per l'ascoltatore. Il suono si trasforma in materia attraverso l'espressività del corpo, in una sorta di “melos perfetto” della Grecia classica, unione di strumento e voce. Suono, azione e pensiero diventano una cosa sola. Indubbiamente Moliner trae questa unione di sensi dalla transitorietà dei suoni degli strumenti a percussione e dal suo confronto con la musica di Xenakis, un compositore che ha dedicato la sua opera all'esplorazione dei ritmi. Forse è proprio questo che accomuna i brani di questo CD: la trasformazione del suono in materia. * Fantasia sul pianoforte nel pianoforte preparato, sia i colpi della mano sulla tastiera del pianoforte, sia i rumori dei pedali, fanno parte di un insieme in cui l'orecchio attento può distinguere tra metro e pulsazione del discorso musicale. Non si può ascoltare questo pezzo senza pensare a John Cage, che coniò il termine “piano preparato”, ma si ricorderanno anche i compositori ungheresi Béla Bartók e György Ligeti e i loro significativi contributi al pianoforte come strumento a percussione. Il duo Cosa è coordinato! Non è coordinato... (Due uccellini) per sassofono e flauto si basa sul concetto freudiano della battaglia tra conscio e inconscio. Il corpo rappresenta l'inconscio, in questo caso attraverso i “calci”, i movimenti involontari del piede. L'inconscio trionfa sulla coscienza, rappresentata dai trilli del flauto e del sassofono, che imitano i trilli di due uccelli tristi. La battaglia tra il suono delle rapide figurazioni dei due strumenti a fiato e i calci dei piedi va a favore di questi ultimi. Negli ultimi 15 secondi del duetto, gli artisti cadono a terra, i loro piedi annientano la coscienza. Il trio Il suono della terra è una composizione per fagotto, violoncello e percussioni in cui gli strumenti si mescolano e si combinano per formare un "super strumento" con cui Moliner vuole modulare l'aria ed esplorare il terreno dei suoni armonici e della voce come espressione teatrale, la già citata " melos perfetto." «, che è anche alla base dell'idea di Wagner di un'opera d'arte totale. Evidente anche l'influenza di Morton Feldman, così come la chiamata di José Ángel Valente ad andare oltre la parola, per trasformarla in materia. L'emozione è la base di Quartetto d'archi III con il titolo Frase inquietante. Questa frase inquietante è espressione di una tensione continua e non risolta. David Moliner ha composto questo lavoro durante il blocco legato al Corona nel 2020. L'irrequietezza è la via di fuga verso nuovi orizzonti, una fuga da una realtà indesiderata in una frenesia di emozioni. La fuga si conclude con i suoni armoniosi degli strumenti ad arco - intervallati dal sibilo di una voce umana - che interrompono bruscamente i suoni degli archi. Il lavoro d'insieme Estructura I “…eros sur le bleu” nasce dalla bellezza del colore blu, un'idea poetica che trova espressione in accordi molto sonori che ricordano Gustav Mahler Sinfonia dei Titani o ad Arnold Schönberg Colori-l'accordo ricorda. Un'altra influenza è l'uso dei timbri da parte di Morton Feldman luce copta. Estruttura I è una metafora semantica in cui il colore blu è inteso in una prospettiva teatrale, come un dipinto che vuole uscire dalla sua cornice, un sonoro "trompe l'œil". David Moliner fa fischiare e sussurrare gli artisti per ottenere questa teatralità. Ognuno dei quattro assoli è dedicato ad un altro strumento a percussione: vibrafono, marimba, body percussion e rullante. La transitorietà e l'intangibilità dei suoni percussivi hanno ispirato David Moliner a lavorare con condensazioni sonore che provocano una sovraeccitazione dei sensi. Dopo aver esplorato il corpo Solo III è dentro Solo IV Aggiunta la voce del compositore che recita il seguente testo in spagnolo: »A deseo cruza mi interior y mi mente se convierte en susurro. Sullo sfondo del mio hechizado ardor habita una corriente de humana muerte. ¡Quién soy yo para creer semejante negror! ¿Dove abita la mia cordura? Non esiste carta alguna più della humana suerte. Nel fondo permanece inerte sin gana alguna de hablar. “Y mil llamas quemarán mi flujo y mil llamas lo volverán a quemar hasta que los ciervos se scondan en un orgasmo frío y sin pecar!”« (David Moliner) [»Un desiderio mi penetra nelle viscere e la mia mente diventa un sussurro. Nel profondo della mia passione incantata giace un flusso di morte umana. Chi sono io per credere in tanta oscurità? Dove vive la mia ragione? Non esiste un percorso indicato, solo il destino umano. Nel profondo rimane pigro, non vuole parlare. E mille fiamme bruceranno il mio ruscello, e mille fiamme lo bruceranno ancora, finché il cervo si nasconderà in un orgasmo freddo e senza peccato!"] In uno dei suoi tanti scoli, il filosofo colombiano Nicolás Gómez Dávila sosteneva che "l'effetto di un solo verso è sufficiente a far esplodere le macerie in cui è sepolta l'anima". L'essenza del lavoro di David Moliner, come abbiamo mostrato, è la piena espressione. In tal modo, cerca di ottenere un effetto, di forgiare un verso sonoro che tocca l'anima: quella dell'esecutore e quella dell'ascoltatore. Michele Tallio Programma: David Miller (* 1991) , Fantasia sul pianoforte per pianoforte preparato (2012, rev. 2020) 06:27 , Solo I “Echo perpétuel d'un F pure…” per assolo di vibrafono (2016) 04:02 , Cosa è coordinato! Non è coordinato... (Due uccellini) Duo per flauto e sassofono soprano (2015) 07:47 , Solo II “Echo fluctuant d'un D sensuel…” per Marimba Solo (2017) 02:13 , Trio “Il suono della terra” per fagotto, violoncello e percussioni (2015) 06:24 , Solo III “punti di penetrazione della t]k]” per percussioni corporee (2018) 02:00 , Movimento inquietante (Quartetto d'archi III) (2020) 08:30 , Solo IV “…flusso orgasmico del desiderio…” per rullante (2020) 04:15 , Estruttura I “...eros sur le bleu” per ensemble (2016) 09:39 Tempo di gioco totale: 51:24
David Miller percussione insieme plurale Fabiano Panisello conduttore |