Testo informativo:
Elliot Sharp: C'è sia facilità che difficoltà in una collaborazione continua, specialmente quella tra due compositori chitarristi. Ora entrambi abbiamo un buon senso del linguaggio dell'altro sullo strumento: non solo la forma e la forma superficiale, ma la sintassi e la sostanza sottostanti. Ciò consente un flusso e un intreccio di suoni e idee, la capacità di completare le frasi degli altri, un'interpretazione rilassata e l'espansione delle nostre personalità compositive.
Scott Campi: I nostri pochi concerti e sessioni di registrazione hanno messo in luce punti comuni e contrasti, come compositori e come strumentisti. Siamo entrambi interessati a confondere le relazioni tra suoni scritti e improvvisati, rifiutando il modello free-jazz in cui le teste sono abbinate a soffi non correlati. I nostri metodi di offuscamento, tuttavia, differiscono. Si tende a offrire grandi temi per la metamorfizzazione. L'altro lavora spesso con frammenti e asincronismo. Ma ormai tutti hanno una buona conoscenza di ciò a cui l'altro sta arrivando.
Elliot Sharp: La difficoltà sta proprio in questo rilassamento. Come in ogni storia creativa, esiste una linea sottile tra stile e auto-parodia, tra l’esplorazione delle nostre identità e la caduta in preda ai cliché.
Scott Campi: La nostra enfasi sulla composizione, e in particolare sulla composizione per la gamma dinamica relativamente ristretta e la tavolozza timbrica delle chitarre acustiche con corde d'acciaio accoppiate, ci allontana dalla dipendenza dalla memoria muscolare e dalle frasi fisse. Queste strutture ci focalizzano sulle interazioni che nascono dalle nostre reazioni immediate al modo in cui ognuno di noi, in quel momento, interpreta il materiale.
Elliot Sharp: Con Afiadacampos, sento che Scott e io abbiamo approfondito la nostra capacità di improvvisare insieme e di orchestrare strategie compositive, indicando la strada al nostro futuro lavoro insieme.
Scott Campi: Quello che mi viene in mente è che potremmo affrontare il lavoro di altri compositori, se necessario riarrangiato per il duo.
Programma:
Elliott Sharp e Scott Fields
Afiadacampos
, Pleonica 04:14
, Ecologia della Terra: i pesci implorano Dio 05:08
, La Grande Macchia Rossa 03:57
, Amate le uova non verdi 09:15
, Zona dell'incidente 06:25
, L'iconografia della vergogna 08:31
, Delta-Delta 05:20
, Fico del sole 05:47
, Convoluzione adesso! 09:05
tempo totale: 57:41
Composizioni di Scott Campi (02 | 04 | 06 | 08) e Elliot Sharp (01 | 03 | 05 | 07 | 09)
In questa registrazione Elliott Sharp suona una chitarra Thomas Reg'n del 1985, Scott Fields suona una chitarra Collings OM-1998H del 2
Press:
13.10.2012
Sharp e Fields hanno varie cose in comune: sono due chitarristi, compositori e improvvisatori decisi non convenzionali e hanno entrambi due cervelli “lucidi” che ben risaltano nella foto sotto al digipack nella bella confezione di questo Afiadacampos, cd prodotto nel 2010 per l'eccellente Neo s Jazz e seguito ideal di “Scharfefelder” uscito su Clean Feed. Armati rispettivamente di una Thomas Reg'n del 1985 e di una Collings OM-2H del 1998, i due to cameras si dividono piacevolmente i compiti, gli obblighi compositivi (5 tracce sono accreditate a Elliott e 4 a Fields) e anche il canale destro e sinistro, cosa che rende particolarmente piacevole l'ascolto in cuffia del disco.
Le date della “composizione” si basano su molta riserva. Afiadacampos è attualmente un disco di improvvisazioni, anche in larga parte strutturate. Come da notare lo stesso Fields nelle note entrambi i musicisti sono “interessati a confondere i rapporti tra suoni scritti e improvvisati, rifiutando il modello free-jazz in cui le teste sono abbinate a soffi non correlati”. La differenza è che il risultato tende a offrire ampi temi per la metamorfizzazione. Gli altri spesso lavorano con frammenti e asincronismi”. In altre parole, combinano stili diversi in maniera eccellente e altamente professionale, quindi hanno il frutto di ideali conversazioni cerebrali con i chitarristi, sotto forma delle stesse melodie cluster che rimbalzano tra provocatori salti di registro e casuali passaggi classici . Questa sembra essere la non-formula di ogni loro improvvisazione, basata su una divisione tra funzioni melodiche, ritmiche ed armoniche, in combinazioni varie con i suoni delle chitarre che turbinano e si incrociano tra loro a volte in modo calmo e rassicurante a lasciando le volte 'ascoltatore disorientato.
La discoteca è stata molto interessante e registrata in modo eccellente. Il timbro acustico è ripreso in modo superbo, così come gli effetti percussivi sulle case ei manici delle chitarre e ogni brano offrono almeno un paio di sfaccettature che Intriganti che Sharp e Fields sanno investigare e sfruttare implacabilmente fino in fondo. Questo lavoro mi convince perché il loro approccio è completo e risoluto, non caratterizzato da futili e sterili virtuoso mi. Consigliatissimi agli ascoltatori affamati di nuove idee e nuovi approcci alla chitarra acustica. Ascoltatelo ad alto volume, sentirete la stanza riverberare.
Di Paolo Acquaro
08.12.2011
Secondo il sito web di Scott Fields, questa registrazione con Elliot Sharp, Afiadacampos, è uscita nel 2010, il che, al culmine del 2012, mi rende un po' più che elegantemente in ritardo. Mi scuso per il ritardo, tuttavia, sono lieto di riferire che la musica non è invecchiata per niente. Penso che la prima cosa che mi ha colpito di questa registrazione è quanto bene sia registrato il suono delle chitarre acustiche con corde d'acciaio.
Dato che sono piuttosto indistinguibili dal punto di vista sonoro, la separazione avviene tramite i canali sinistro e destro, rendendolo un album piacevole da ascoltare tramite le cuffie. Il suono turbina e si fonde nel tempo e nello spazio, a volte disorientante, a volte rilassante. Un tipico duo di chitarre, che è una delle mie configurazioni preferite, si basa su una divisione tra funzioni melodiche, ritmiche e armoniche, in varie combinazioni. Qui, i compiti sembrano divisi tra melodico/melodico, armonico/tessitura, trama/melodico, praticamente tutto tranne quello che potresti aspettarti.
Le canzoni sono reazioni e conversazioni cerebrali tra i chitarristi. Solo per prendere una canzone a caso, ad esempio "I Love Not Green Eggs" a parte, si sentirebbero tutte le interazioni di cui sopra, con acuti cluster melodici che rimbalzano sui graffi delle corde e pizzicate provocatorie nei registri bassi. Passaggi quasi classici si collocano al di sopra della casualità. Questa è la non-formula di ogni improvvisazione.
Se c'è una lamentela da sporgere, sarebbe che circa a metà registrazione le improvvisazioni cominciano a fondersi l'una con l'altra. Tuttavia, appena in tempo, i brani "Delta Delta" e "Sun Figtree" negano le critiche poiché ritmi vigorosi e trame nodose vengono effettivamente dispiegati. Tutto funziona per creare una serie di esplorazioni acustiche piuttosto interessanti e provocatorie.
Questo è qualcosa che consiglierei agli ascoltatori avventurosi, trentenni per qualcosa di diverso, e che apprezzano i molteplici suoni della chitarra acustica con corde in acciaio.
12.10.2010
Elliott Sharp e Scott Fields
AFIADACAMPOS
Entrambi chitarristi e compositori improvvisatori di comprovata esperienza, due cervelli lucidi che brillano sotto i riflettori nella foto interna del digipak, Sharp e Fields presentano il secondo capitolo registrato di una partnership in corso dopo Scharfefelder su Clean Feed. Armati rispettivamente di un Thomas Reg'n del 1985 e di un Collings OM-1998H del 2 - tenete a bada i vostri sbavanti e gelosi gestori di imitazioni taiwanesi a buon mercato - i compagni cancellano completamente l'odioso odore di muffa scalare e i toni elettrici dal naso di gomma, condividendo anche il compiti compositivi (cinque brani sono di Mi#, quattro di SF).
Non lasciarti ingannare dal termine “compositivo”. C'è molta improvvisazione nei 57 minuti di Afiadacampos – e, per la maggior parte, di tipo finemente strutturato. Come dice lo stesso Chicago, la coppia è “interessata a confondere i rapporti tra suoni scritti e improvvisati, rifiutando il modello free-jazz in cui le teste sono abbinate a soffi non correlati”. Non una parola più vera: anche quando gli strumenti sono accordati secondo rapporti specifici (come in “Earth Ecology”) un senso logico è alla base dell’interazione, nuvole di armoniche sospese combattono prima, rivelando poi splendidi arcobaleni. Chi scrive ha effettuato la prova definitiva, abbandonando la sala d'ascolto per ascoltare a distanza come venivano ricevuti i parziali adiacenti; c'era più armonia in ciò che veniva colto dalle orecchie in quel momento che in un duetto archetipico. Quella peculiare sincronizzazione è il frutto di interferenze risonanti abilmente suscitate, alle quali un ascoltatore reattivo dovrebbe adattarsi invece di rimanere a bocca aperta, in attesa della dose abituale di melassa appiccicosa speziata alla Superlocrian e di cliché accordali.
I timbri acustici superbi, l'aspetto percussivo esplorato attraverso il tapping su manici e corpi, droni eBowed piacevolmente grossolani e corde ammaccate (“Delta Delta”) e rasgueados bionici che alterano i valori nella scala estetica comunemente intesa; ogni pezzo offre almeno un paio di sfaccettature intriganti che Sharp e Fields indagano e sfruttano implacabilmente. Il loro lavoro convince perché l’approccio è approfondito e risoluto, non caratterizzato dall’inutilità cavallettesca dello sterile virtuosismo digitale. Questo potrebbe essere uno dei migliori album di chitarra del 2010, degno di essere suonato spesso e ad alto volume. La casa te ne sarà grata.
Massimo Ricci