12/2019
[…] Il risultato è un suono molto potente, con un carattere sinfonico, quasi wagneriano, con strumenti adatti, frenetici (lo ricordano il Boulez di Sur Incises), e l'effetto sonoro di pianoforti virtuali che circondano quelli reali , Generando stranianti riflessi ( il rimandano a Répons e…explosante-fixe…), con momenti di stasi colorati dagli echeggiamenti elettronici.
Gianluigi Mattetti
Sondaggio della critica 2019
Sempre nel numero di gennaio, anche nel 2020, il Fono Forum pone ai suoi recensori la domanda: quali cinque CD vi hanno colpito di più nell'ultimo anno? Questa volta NEOS 11802 è stato menzionato due volte:
Susanne Benda vede “Instructions for Time” di Philippe Manoury come un dialogo accattivante e folle di virtuosismo meccanico ed elettronico, “un'orgia sonora simile al Pifferaio magico per stupire e sciogliersi”.
Dirk Wieschollek scrive: “Hubris fulminante per due pianoforti reali e quattro 'virtuali'. La sofisticata registrazione in studio di WDR in coproduzione con SWR Experimental Studio sviluppa una spinta straordinaria.”
23.11.2019
Musica contemporanea, ecco cosa dimostra questo trio [Nota: l'autore fa riferimento ad un CD del Trio Catch di cui si parlò nello stesso periodo], non è solo complesso dal punto di vista mentale e artigianale, ma anche travolgente piacere sensuale sia per gli ascoltatori che per gli artisti. Il duo pianistico Grau-Schumacher segue l'esempio nel suo abbagliante tour de force attraverso “Le temps, mode d'emploi” di Philippe Manoury: il loro CD, la cui esplosione quasi teatrale ha promosso in modo significativo lo studio sperimentale SWR, è un virtuoso cinema mentale per tutti i sensi. Chi avrebbe mai pensato che ciò fosse possibile due o tre decenni fa?
Susanna Benda
Max Nyffeler presenta regolarmente i CD di sua scelta nella sezione "Beckmesser's Choice". Nel novembre 2019 la scelta è caduta su “Le temps – mode d'emploi” di Manoury:
In “Le temps, mode d'emploi” Philippe Manoury mostra ancora una volta il coraggio di usare la grande forma. Se lo può permettere perché è uno dei compositori informatici più esperti e sa come trasformare il pensiero concettuale in emozionanti eventi sonori. Non ci sono blocchi nel pezzo di quasi un'ora. L'elettronica dal vivo moltiplica i suoni del duo pianistico GrauSchumacher in un evento spaziale a quattro canali e, grazie ad una drammaturgia formale ben ponderata, non si crea mai l'impressione di un gioco elettronico autosufficiente - una rarità in un'epoca in cui la mente compositiva è spesso delegato alla macchina. (…)
Puoi trovare l'articolo completo qui.
Patrick Tröster ha scritto nel numero di novembre 2019 con il titolo “Saitenschall, Saitenschwall – Il duo pianistico GrauSchumacher ispira istruzione di Philippe Manoury”:
(…) Tutto è vivo in questa registrazione del CD! (…) A parte la fine, in questo lavoro non ci sono in realtà interruzioni acustiche. E questo è esattamente ciò che rende questa composizione e registrazione così accattivante. Nonostante tutti gli stati contrastanti dell'esperienza sul tema del tempo - tempestoso, calmo, allungato, accelerato, circolare attorno a un punto, saltando avanti e indietro selvaggiamente, silenzioso, rumoroso, misurabile, impetuoso, soggettivo, oggettivo - l'ascoltatore non si ferma mai grazie alla mancanza di pause. Götz Schumacher e Andreas Grau sono arrivati al dunque.
Sabato 14 settembre 2019, Graham Rickson ha scritto nella sua rubrica “Classical CDs Weekly”:
Or Vari modi per descrivere il tempo, uno sbalorditivo “affresco musicale” di un'ora per due pianoforti e quattro pianoforti virtuali, creato con l'elettronica dal vivo. Il tempo, nelle mani di Philippe Manoury, è “il vaso che contiene e avvolge le nostre vite”, il suo scorrere variamente turbolento, turbato o calmo. Le esperienze piacevoli passano in pochi secondi, mentre i noiosi compiti domestici vanno avanti all'infinito. (…) I valori di produzione di NEOS impressionano, rendendo piena giustizia a un pezzo seducente e inquietante.
Leggi l'articolo completo qui
Gerardo Scheige ha scritto nel numero 4#_2019:
(…) Un piacere d'ascolto è sempre la chiarezza del modo di suonare altamente concentrato e preciso di Andreas Grau e Götz Schumacher, così come le perle sonore quasi tangibili realizzate da José Miguel Fernández e Dominik Kleinknecht (SWR Experimental Studio). Nonostante tutta la trasparenza acustica - equivalente al nome dell'artista GrauSchumacher - i livelli analogico e digitale si fondono in un meta-strumento dal design accattivante. Ciò diventa particolarmente chiaro, ad esempio, nell'enigmatica quinta o nella settima parte estremamente virtuosistica della composizione.
Grazie al supporto di memorizzazione SACD (Super Audio Compact Disc), è anche possibile ascoltare l'opera nel suo formato multicanale originale con l'hardware appropriato. E quando l'ultima nota svanisce, dopo quasi un'ora in cui il tempo è stato dilatato, compresso, granulato, stratificato e diviso, l'orecchio rimane meravigliato ed estatico allo stesso tempo. (…)
29.07.2019
Sembrava fuori
Poco meno di un’ora – Philippe Manoury non ha bisogno di altro tempo per esplorare musicalmente il fenomeno del “tempo”. È supportato dal congeniale GrauSchumacher Piano Duo. Come è tipico delle opere del compositore francese, il duo fa interagire tra loro due pianoforti acustici reali e quattro virtuali elettronici. I personaggi del tempo esplorati in otto sequenze si condensano in un affascinante cosmo sonoro.
Fritz Trumpi
28.07.2019
Questa è la prima registrazione di una partitura di 58 minuti (2014) per due pianoforti e live elettronica. Ispirato da Stockhausen Mantra e accennando ad un romanzo di Perec, Tempo, un manuale per l'utente è uno studio esilarante allo stesso tempo sulle infinite trasformazioni della sonorità e della massa sonora consentite dalla tecnologia e, in modo più oscuro, dei modi in cui qualsiasi brano musicale è limitato nel tempo. I trilli sono una caratteristica dominante, che diventano enormi verso la fine, come se la pura figurazione fosse finalmente presa il sopravvento.
Paolo Autista
21.07.2019
Un affresco sulle espressioni del tempo
'Le Temps, mode d'emploi' di Philippe Manoury per duo pianistico e live elettronica è, secondo il compositore, "un grande affresco musicale sulle varie espressioni dell'epoca. » I due pianoforti sono circondati da quattro pianoforti virtuali e da un dispositivo molto complesso per la sintesi, l'elaborazione e la spazializzazione del suono. Il GrauSchumacher Piano Duo e gli artisti del suono dell'SWR Experimental Studio hanno registrato il pezzo di quasi un'ora per Neos. La musica è più inquietante non nelle parti virtuosistiche, che a volte sembrano brutali quando il suono del duo di pianoforti viene elaborato e proiettato elettronicamente, ma nei passaggi più tranquilli o semplicemente più silenziosi, quando emergono stati d'animo davvero meravigliosi e la musica diventa irresistibilmente riflessiva. – ♪♪♪♪
Remy Franck
www.pizzicato.lu
17.07.2019
Musica di Philippe Manoury: Il tempo è una questione di sentimento
"Un grande affresco musicale sui diversi metodi di modellare il tempo", così Philippe Manoury (67) descrive la sua opera "Le temps, mode d'emploi" (Il tempo, un manuale di istruzioni) per due pianoforti: si destreggia per quasi un'ora in francese Il compositore qui con il nostro senso soggettivo del tempo, utilizza l'elettronica dal vivo per moltiplicare i veri pianoforti a coda da concerto con suoni di pianoforte virtuale provenienti dagli altoparlanti e alienare il suono in una qualità simile a quella di una campana.
Nel GrauSchumacher Piano Duo, esperto in tutto, da Bach alla musica più recente, e nel team del tradizionale SWR Experimental Studio (live Electronics), l'ode pianistica di Manoury ha trovato interpreti congeniali: sia che si tratti di cascate tonali veloci o di punti di riposo contemplativi, Andreas Grau e Götz Schumacher si connette alla precisione del primo studio di registrazione con l'energia concentrata di un concerto: un'esperienza esaltante, anche senza istruzioni di ascolto.
Premi e menzioni:
100 migliori dischi dell'anno
Ogni anno il Sunday Times pubblica un elenco delle 100 migliori registrazioni dell'anno. Nella lista del 2019 è stata inclusa la registrazione di “Le temps, mode d'emploi” di Philippe Manoury con il GrauSchumacher Piano Duo.
Premio della critica discografica tedesca
I giurati dell'associazione “Premio della critica discografica tedesca” hanno assegnato il premio annuale 2019 alla produzione NEOS “Philippe Manoury – Le temps, mode d'emploi”, registrata dal GrauSchumacher Piano Duo e dall'SWR Experimentalstudio.
All'inizio si sta preparando un temporale digitale-pianoforte e alla fine i suoni escono silenziosamente dagli altoparlanti. Nel mezzo c'è un viaggio avventuroso attraverso paesaggi sonori virtuali. Philippe Manoury, compositore con pluriennale esperienza nel campo dell'elettronica dal vivo, sa usare il computer per fare musica che non sia noiosa. Il suo studio sul tempo e sullo spazio “Le temps, mode d'emploi” espande il suono dei due pianoforti in un ipersuono artificiale che pone l'ascoltatore al centro di un evento musicale vertiginoso. Il GrauSchumacher Piano Duo agisce con virtuosismo, fornendo tutti i colori appropriati, scatenando cacce selvagge, accordi fragorosi e diffondendo magici scintillii. La produzione tecnicamente impegnativa della registrazione beneficia in modo significativo del lavoro dello studio sperimentale di Friburgo - e il fatto che l'opera sia venuta al mondo è grazie a una commissione dei Witten Days, che sono sempre attivi ad alto livello per nuove camere da camera musica. A volte tutto combacia!
(Per il comitato annuale: Max Nyffeler)
https://schallplattenkritik.de/jahrespreise/1048-philippe-manoury-le-temps-mode-demploi
NEOS 11802
I giurati dell'associazione “Premio della critica discografica tedesca” hanno premiato la produzione NEOS “Philippe Manoury – Le temps, mode d'emploi”, eseguita dal GrauSchumacher Piano Duo e dall'SWR Experimentalstudio, includendola nella sua Quarterly Critics' Choice 4/2019.
Fin dall'inizio questa musica ha qualcosa di inebriante e tuttavia non offusca mai. Con il loro inimitabile amore per il gioco, Andreas Grau e Götz Schumacher vanno alla deriva in un labirinto, inseguiti e perseguitati. L'ascolto diventa piacevole, senza tempo, completamente presente. Il tempo si ferma e vola nel momento successivo. Come funziona? I pianisti danno impulsi al campo di gioco digitale e altrove devono reagire ai suoi algoritmi in modo improvvisato. A volte tecnicamente virtuosistico al limite della giocabilità, a volte poetico nel blu scuro più profondo. Questa registrazione è stata creata nel suono complessivo, in collaborazione con lo studio sperimentale, come un gioco magico con l'elettronica dal vivo, che nessuno ha padroneggiato nel suo virtuosismo come Philippe Manoury.
(Per la giuria: Margarete Zander)
https://schallplattenkritik.de/bestenlisten/1220-bestenliste-4-2019
