Testo informativo:
Tornando a Chicago per Natale circa dieci anni fa, forse meno, David Sedaris, leggendo la sua storia sul frequentare un corso di francese in Francia, mi ha fatto piangere. Ascoltare David Sedaris leggere una delle sue storie è sempre meglio che leggere una delle sue storie e se leggi una delle sue storie è meglio immaginare la sua voce che legge la storia. Questa particolare storia, in cui Sedaris e i suoi compagni di classe in un francese stentato e il loro insegnante in un francese incazzato confrontano favole ridicole assortite sulle vacanze, era il segmento finale del programma di quella settimana. This American Life, il programma radiofonico della WBEZ di Chicago. Questa particolare storia non includeva musica di sottofondo. Era una registrazione dal vivo di una delle letture pubbliche di Sedaris e i produttori dello spettacolo, o probabilmente il pezzo forte, Ira Glass, nipote di Philip Glass, li lasciò soli. Ma c'era musica sotto la voce di Ira Glass mentre introduceva il tema della settimana e mentre parlava prima di ogni segmento sul tema di quella settimana e durante la maggior parte dei segmenti stessi. Chiunque selezioni i vari frammenti di musica per This American Life, supponiamo che Ira Glass, è stato detto che ha le dita in tutto, ha un talento per il materiale che è immediatamente coinvolgente ma abbastanza trasparente da essere ignorato quando inizia a parlare. Alcuni miei amici per i quali hanno scritto musica This American Life sono stati disturbati dall'estetica Cuisinart dello spettacolo. Non mi dà fastidio però. Leonard Bernstein potrebbe aver avuto un sibilo quando ha realizzato il suo prezioso, terribile punteggio Fronte del porto è stato tagliato in modo che si potesse sentire Brando mormorare "sì". Non me. This American Life ha la sua cosa e può essere la mia cosa. Ecco la musica; macellalo come preferisci. La musica di questa registrazione è fresca anche se per due anni e ora gli spettacoli stessi sono stati scarti che il trafficante di tappeti Ira Glass, che ora spende la sua vera energia lottando per la celebrità televisiva, mette insieme da programmi precedentemente trasmessi. In un tentativo trasparente di presentare il vecchio come nuovo, ogni settimana ora fornisce nuova narrazione e musica per rilegare i segmenti recuperati. È qui che entra in gioco questa registrazione. Ciascuno dei cinque pezzi è scritto per a This American Life tema. Persone strane vivono nella porta accanto, ad esempio, è in tre atti. Nel primo atto un'adolescente tiene un diario online che riempie con le sue speculazioni su altre famiglie del quartiere. Nel secondo atto i vicini sono due paesi i cui abitanti si guardano da secoli con sospetto e disprezzo. E nel terzo atto David Sedaris e il suo ragazzo Hugh diventano gli strani vicini quando si trasferiscono nel loro nuovo condominio a Parigi. Cani che pensavamo di conoscere include episodi su cani veri che si rivoltano contro i loro padroni, uomini i cui cani sono donne, piedi doloranti (i miei cani mi stanno uccidendo) e cosa succede quando adolescenti bianchi si appropriano di espressioni nere. Ehi, amico. Questi cinque brani forniscono tutta la musica di cui ha bisogno lo spettacolo This American Life della durata di un'ora, con molti avanzi per hashish e panini. Ciascuno include motivi ripetuti che portano avanti un intero spettacolo, variazioni nella trama per adattarsi agli stati d'animo dei diversi segmenti, melodie per collegare i segmenti, solchi sottili che sono substrati per la narrazione, spunti musicali per dramma, pathos, commedia e dolore. Sebbene il destino di questa musica sia quasi certamente quello di essere affettata, tagliata a dadini, mescolata e fritta, può, ed era destinata a, resistere da sola, intatta. Scott Fields, Colonia, febbraio 2008 |
Programma:
Musica per il programma radiofonico THIS AMERICAN LIFE
[01] 16:18 Flatbroke dai piedi piatti
[02] 15:36 Può fare una W?
[03] 13:31 Persone strane vivono nella porta accanto
[04] 16:41 Quello e un centesimo...
[05] 12:58 Cani che pensavamo di conoscere
tempo totale 75:17
Scott Campi, chitarra elettrica
Sebastiano Grams, contrabbasso
Joao Lobo, percussioni
Scott Rullo, violoncello
Scott Fields suona una chitarra CP Thornton Jazz Elite personalizzata
Registrato il 20/21 gennaio 2008, mixato il 12 febbraio 2008, ai Topaz Studios, Colonia, Germania
Ingegnere di registrazione, mixaggio e mastering: Reinhard Kobialka
Tutte le composizioni di Scott Fields
Press:
29.09.2009
Il bassista qui, Sebastian Gramss, è apparso in Moll's Lawºs
Catalog Of Improvisation, che ho recensito in The Wire 303. DMGºs
le improvvisazioni seguono due regole: nessun brano deve durare più di 60
secondi, e ciascuno dovrebbe essere seguito da una pausa della stessa durata
come la musica. Al contrario, Scott Fields lo consente ai musicisti
allungarsi e tutte e cinque le tracce durano circa un quarto d'ora. Con un
formazione come questa (chitarra elettrica, violoncello, basso, batteria), l'etichetta
Il “jazz da camera” aleggia sempre minaccioso, ma non lo è particolarmente
utile come abbreviazione. Fields e i suoi collaboratori producono musica ponderata, ma non lo fanno
eccessivamente cerebrale, secco o cauto < le improvvisazioni sono avventurose,
costantemente coinvolgente e spesso appassionato. L'ultimo album dei Fields I
sentito, Dénouement (Clean Feed) ha impiegato più di un decennio per ottenere un vero e proprio
pubblicazione. Fortunatamente, questa sessione davvero impressionante è stata ripresa solo a
anno per scappare. Per inciso, This American Life è un pubblico di Chicago
Programma radiofonico che i suoi produttori descrivono come ³film per la radio² e
a giudicare da questo CD, l'ascolto deve creare dipendenza.
Barry Witherden
09.2009
Ho sempre ammirato il chitarrista Scott Fields per la sua determinazione
originalità come musicista e compositore, per non parlare della sua immacolata
senso dell'umorismo secco, che rende il suo sito web uno dei più divertenti in sé-
siti promozionali in giro. Ma l'ammirazione non è sempre amore, e io sarei la persona giusta
primo ad ammettere che le sue cose possono essere difficili, anche se quando funzionano
(come nel caso del rigore stridente di Beckett o del minimalismo freddo di
Christangelfox) ha l'effetto di immergerti in un mondo sonoro
non sapevi che esistesse prima. Non è sempre stato prolifico, ma
ultimamente è stato in lacrime, con una buona mezza dozzina di uscite nel
ultimi due anni; forse lo ha fatto il suo trasferimento dagli Stati Uniti a Colonia nel 2003
ha aperto nuove opportunità per realizzare i suoi vari progetti.
Musica per il programma radiofonico “This American Life² non lo era, per quanto mi riguarda
può determinare, effettivamente trasmesso nel programma radiofonico con sede a Chicago ma
offre invece un audio parallelo al suo formato e vari segmenti
(almeno nella fantastica immaginazione di Fields). Se Disegni è
incredibilmente atomizzato, questo disco è al contrario quasi troppo lento,
le sue cinque tracce durano tutte circa 15 minuti l'una. Lettera, malinconia
le frasi si sfiorano dolcemente; tornando indietro su se stessi
e ancora; il ritmo è meditativo e persistente, prende il suo
impulso dalle linee intrecciate degli strumenti a corda (in
aggiunta alla chitarra di Fields; c'è il violoncellista Scott Roller e il bassista
Sebastian Gramss) piuttosto che dal batterista João Lobo. Il CD richiede,
ancora una volta, un certo aggiustamento delle aspettative da parte dell'ascoltatore, a
Disponibilità a seguire gli archi emotivi tenui e fluttuanti della musica
per durate estremamente lunghe. Certo, ci sono dei climax nell'ultimo
due tracce, "That and a dimeS² e" Dogs we think we know ", che
hanno momenti di vero movimento di violenza che iniziano a sembrare tutt'altro che climatici. pazienza
decisamente richiesto, anche se la bellezza notturna del disco ti attira
ciò nonostante.
Tutto sommato, questa è musica straordinaria che suona come nient'altro
il mondo dell'avanguardia jazz
Nate Dorward
RECENSIONI JAZZWORD
19.08.2009
Complesso Scott Fields
This American Life
NEOS Musica 40806
Completo della parola "American" nel titolo, il chitarrista Scott Fields, nato a Chicago e residente a Colonia, offre la sua visione dell'Americana in questo CD, con temi apparentemente composti per essere utilizzati da This American Life, un programma radiofonico di lunga data sulla rete di Chicago. WBEZ.
Prima di temere che Fields sia diventato un doppelganger di Bill Frisell, sposato con tropi dal sapore country e folk, le sue sardoniche spiegazioni dei brani suggeriscono il contrario. I suoi commenti sul conduttore "carpetbagger" dello show che raccoglie musica da "tagliare, tagliare a dadini, mescolare e friggere" potrebbero impedire a questi temi di raggiungere il mercato previsto. Più precisamente, ciascuna delle cinque tracce opera su più livelli, con estensioni ed estensioni atonali e contrappuntistiche che emergono dall'interno delle narrazioni liriche e ondulate.
Inoltre, American Life è interpretato da due americani espatriati, uno tedesco e uno portoghese. In diverse combinazioni gli altri musicisti hanno lavorato con Fields sui CD precedenti. Il violoncellista nato in Texas Scott Roller, trasferitosi in Germania nel 1984, lavora solitamente con nuovi gruppi musicali come la Musikfabrik NRW, l'Helios String Quartet e l'Ensemble Modern di Francoforte. Il bassista tedesco Sebastian Gramss suona con il sassofonista Frank Gratkowski e nella grande James Choice Orchestra, mentre João Lobo, lui stesso espatriato in Belgio, si muove abilmente tra il jazz e la musica popolare portoghese.
Intricati e collegati ovunque, la maggior parte dei pezzi si evolve dagli schiaffi ambulanti di Gramss ai rimbalzi ritmici, alle rullate e agli energici scoppiettii della pelle di Lobo. Le escursioni tonali divise di Roller sono così staccate e acute che i suoni risultanti spesso assomigliano a quelli di un sassofono soprano tanto quanto di un set di corde. Nel frattempo Fields pizzica, vibra e pulsa raramente spinge il tempo più velocemente di quanto sia moderato.
Due esempi di dove funziona questa coesione sono "Can He Make a W?" e "That and a Dime..." Preso languidamente, il primo si basa su forti colpi di basso e trascinamenti di batteria non forzati mentre le corse di chitarra ragnatela e il portamento del violoncello portano a compromessi coesi tra i due suonatori di archi. Mentre il tono del violoncellista diventa più leggero, il pezzo culmina con i vampiri narrativi più oscuri di Fields.
Al contrario, “That and a Dime…” è più vigorosa e pesante, con lo stress fornito dai droni a corda. Poi, mentre Grams modula dolcemente e gradualmente gli impulsi sottostanti, sia il chitarrista che il violoncellista strofinano e schiaffeggiano le corde per produrre una concordanza acuta e ampia sul ponticello. Successivamente si dividono, con la produzione di Fields debole e delicatamente delineata contro i glissandi di Roller. Mentre questi due impulsi di rubato si svolgono, le trame sono completate dalla connessione ambulante degli strascichi di clip di Grams e Lobo. Un'ultima variazione più veloce unisce i pop, i ruff e i drag di Lobo, le corse ronzanti di Fields e le pompe staccate dei suonatori di arco.
Divertenti o no, frammenti di queste composizioni potrebbero essere irriconoscibili se riprodotti tra le storie di This American Life, se tale situazione è effettivamente possibile. Più fruttuoso, per chi apprezza la musica improvvisata, sarebbe ascoltare questo CD ed i brani in forma completa.
—Ken Waxman
13.01.2009
Questo CD è stato pubblicato lo scorso autunno. Perché "Questo".
American Life² era andata persa in quel momento, ma era andata perduta qui nel forum AMM
dovrebbe assolutamente essere discusso perché è davvero sorprendente,
Di seguito un breve testo a riguardo. Il residente negli Stati Uniti vive a Colonia
Il chitarrista non è estraneo alla scena dell'improvvisazione, ha detto Scott
Fields, ad esempio, con i protagonisti Hamid Drake e Gerry
Hemingway, Joseph Jarman, Myra Melford, Otomo Yoshihide o Matt
Turner mette la musica. Il suo nuovo album, prodotto da circa Fields 32, è all'altezza
la musica del programma radiofonico di Chicago ³This American
Life.² Tuttavia, qui non esiste un semplice tappeto sonoro di sottofondo
sentire, ma il partner alla pari accanto a David Sedaris, l'autore
e narratore della storia (non incluso nel CD!). Nei cinque di
Il chitarrista e i suoi tre si concedono i brani composti da Field
Colleghi Sebastian Gramss (contrabbasso), João Lobo (percussioni) e
Scott Roller (violoncello) sempre e occasionalmente tranquillità.
Senza mai congelarsi in una freddezza distaccata, suonano in modo assoluto
chiara e intensa la loro delicata vena free jazz. Coerente e completo
Emozione!!
Olaf Maikopf