情報テキスト:
暗室音楽 この作品のタイトルは私にとって非常に示唆的です。 暗室音楽。 コンサートでは目を閉じることもあります。 結果として生じる暗闇により、他の（新しい）音空間を発見することができます。 言い換えれば、私の認識は異なる文脈に移動し、その結果、新しいマトリックスが見つかります。 という観客は、 暗室音楽 同じことをして目を閉じることをお勧めします。 作品を構成するとき、私は迷路の形をした暗室を歩き回り、どこからともなく現れるテクスチャやオブジェクトを発見することを想像しました。 私の音楽、自然発生的に展開される数字、音、動きには、そのアイデアの一部があると思います。 暗室音楽 この作品はPHACEアンサンブルからの依頼で制作された作品で、オーストリアの芸術家ギュンター・ブルスによる1993年の絵画と同じタイトルが付けられています。 私は彼と彼の妻アンナ・ブルスと深い友情を持っており、この作品は愛情を込めて彼女に捧げられています。 スキーファー 曲の冒頭で、ピアノのアルペジオが聞こえます。 フランソワーズ変奏曲 （1983–1996）私の先生フランコ・ドナトーニによる。 スキーファー この曲はドナトーニの没後 2010 年目に敬意を表して 10 年に作曲されました。 2013年に構成を見直しました。 ドナトーニは本の中に自分の夢のいくつかを書いています 前件X （1980年）。 その一つについて彼は次のように書いている：「数多くの混乱した出来事の中で、A.C.は理解できない言葉を発する。 SKIFIRだけが明確に理解できます«。 この文は私の作品のタイトルであるだけでなく、私の音楽「混乱した出来事の数々」について私がどのように考えているかを示しています。 の 前件X ドナトーニは、構成分析の反対の側面、つまり「夢、直感、イメージ、ビジョン、アイデア、ファンタジー、ストーリー...」を展開します。 私はこれらすべての要素を自分の作品に組み込んでいます。 スペース ファクトリー III - チルドレン サイクルより この作品を作曲する際には、部屋に非常に強い残響を作り出すことと、子供らしいキャラクターという XNUMX つのアイデアが組み合わされました。 私にとって、XNUMX 番目の考えを実行するのは非常に困難でした。それは、子供向けの作品、またはある意味子供時代を思い出させるスタイルを作成することです。 一般に、「単純さ」や「単純なユーモア」は子供っぽいものを表していると考えられがちです。 私が共有しないアイデア。 子どもにとって音楽は、複雑さと豊かな想像力を意味します。 私はこれらのコンセプトに沿った一連の作品を書きました。 私が「子供のための音楽」というテーマに興味があるのは、作曲するときに自分の音楽の他の音色的側面にも目を向けることができると思うからです。 残響空間に関して、私が言いたいのは、あなたの定義どおり、倍音の音色の混合が爆発的に変化し（制御が難しくなり）、その結果として作品の形式が変化するということです。 残響と音楽の子供らしさとの間の緊張関係の中で、新しい形式が発展し、それが私の音楽に反映されています。 スペースファクトリーIV この作品では、音空間の飽和を探しています。 四分音で調律されたカリンバは、曲の倍音の音色を構築します（他の楽器は四分音を繰り返します）。 時にはアンサンブルから混乱が生じます。 そして再びアンサンブルはその中に没頭します。 この作品は、光の円錐から霧のように壊れる、吊り下げられたモノリシックなコンパクトなブロックを作成する試みです。 モノリシックな品質は、曲全体を通してグリッサンドを演奏するクラリネットによって決定されます。 このラインは、アンサンブルの音色を縫い合わせる「ハーモニーの糸」のようなものです。 の スペースファクトリーIV 私にとって、ソロクラリネットには詩的で複雑なものがあります。それは非常にゆっくりとした動きで混沌を横切り、それ自体の中に迷宮を抱えています。 これは今度はホルヘ・ルイス・ボルヘスの言葉を思い出させます。「一本の線、直線でできているギリシャの迷路について聞いたことがある」。 スペースファクトリーV エレクトロニクスの力は、作曲の最初から思い描いていた要素です。 さまざまなパートで、楽器は音響カーテンの後ろにあります。 私は知覚の曲線を作り出すことに興味があります。ある時は楽器が現れ、またある時は電子機器の中に消えてしまいます。 ある時点までは、この音響カーテンの開閉によって楽器が部分的に露出し、作品内で劇的な曲線が展開されます。 私たちは楽器奏者が演奏しているのが見えますが、彼らが何を演奏しているのか正確に聞くことはできません（これは緊張や興味を引き起こすのでしょうか...?）。 電子機器は楽器と混ざり合い、音の発生源との聴覚上のつながりを定義することができません。 私はよく、このアコースティックとエレクトロニックの完璧なミックスを使用して、エレクトロアコースティック作品の空間を「捏造」します。 この質の高い音空間は、私の師であるオラチオ・ヴァジョーネの作品にも見られ、私はこの作品を大きな敬意を持って彼に捧げます。 スペースファクトリー VI In スペースファクトリー VI 私の他の作品と同様に、フルートは同時に独立した動作を実行し、それらが響きの中で組み合わされます。一方では鍵盤の打楽器音、他方では空気の放射です。 その結果、リズム、空気、倍音、グリッサンドから構成される複雑な響きが生まれます。 私の意見では、音楽には流動性と軽さが必要です (私が音楽に常に求めている XNUMX つの側面)。 ヴァイオリンとエレクトロニクスはこの響きを増幅し、倍増させます。 フルート (そしてすべての楽器全般) のために作曲する際の私の関心は、混沌から秩序へ、規則性から不規則性へ、独自性から多様性へ、ノイズを音に変えることです。 私の音楽は曖昧さで構成されていると思われるかもしれませんが、そうではありません。曖昧さを構成するには、正確でなければなりません。 それぞれの楽器はその独自性により、数多くのサウンドスケープを作り出すことができます。 創造的なプロセスにおいて、不確実性を構成の一面として利用することは非常に刺激的だと思います。 アルトゥーロフェンテス |
プログラム：
アルトゥーロフェンテス （* 1975）
【01] 暗室音楽 09:56
バスフルート、バスクラリネット、ヴィオラ、チェロのための (2013)
【02] スキーファー 10:51
フルート、バスクラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための (2010, rev. 2013)
【03] スペース ファクトリー III - チルドレン サイクルより 11:37
オーボエ、打楽器、ピアノのための (2011)
【04] スペースファクトリーIV 12:53
フルート、オーボエ、クラリネット、カリンバ、ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための (2012)
【05] スペースファクトリーV 11:11
バスクラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロとエレクトロニクスのための（2012）
【06] スペースファクトリー VI 11:41
フルート、ヴァイオリンとエレクトロニクスのための (2012)
合計時間: 68:35
フェーズ [01/02/06]
ドリス・ニコレッティ（フルート）、ヴァルター・ゼーバッハー（バスクラリネット）
イヴァナ・プリスタソワ、ヴァイオリン（暗室音楽ではヴィオラ）
エレイン・コーネ(ヴィオラ) ローランド・シューラー(チェロ)
マチルデ・ホウシアングー（ピアノ）
シメオン・ピロンコフ（指揮）
アンサンブル研究 [03/04/05]
メリーゼ・メリンジャー(ヴァイオリン) バルバラ・マウラー(ヴィオラ)
オーサ・オーケルベルク（チェロ）、マルティン・ファーレンボック（フルート）
ハイメ・ゴンサレス、オーボエ、岡静代、クラリネット
クリスチャン・ディアシュタイン、パーカッション クラウス・ステフェス＝ホレンダー、ピアノ（スペースファクトリーIV）
ジャン＝ピエール・コロー（ピアノ）（スペースファクトリーIII）
クバスで録音 ZKM | 音楽音響研究所 (IMA)
プレスレビュー:
2/2015
[...]
フエンテスが電子音と楽器音をほぼシームレスに調和させるようにミックスしているのは印象的です。 この構成的な組み合わせの結果は、地球外の美しさの音色の融合、実際に未知の宇宙の深さから来る可能性のある音楽です。
ラファエル・スマルゾッホ
音楽: 5/5
テクニック: 5/5
ブックレット：4/5
12 / 2014
08.09.2014
ラベリントスとエクストラビオス
のページで Mundoclasico.com フリオ・エストラーダと同様に、メキシコのさまざまな状況に合わせて、さまざまな要素を組み合わせて、最高の作品と、最高のスタイルを身につけることができます。 エステモード、ロス・フランシスコ・ハビエル・ゴンサレス・コンペアン、デビッド・エルナンデス・ラモス、ビクトル・イバラ、イバン・ナランホ、ロヘリオ・ソーサなど、実際のメキシコの音楽を定義するために、最高のアパラトスの精神を持った音楽を定義してください。ヨーロッパ現代音楽に与えた抗しがたい影響力の中で、歴史的アメリカの英雄、コロンビナス以前の文明と想像力のレトロな世界を生み出しました。
実際のアメリカの合成物は、メキシコの主要な合成物を対象としたものです: Arturo Fuentes (メキシコ DF、1975)。 フエンテスは 1997 年に欧州に在住し、ミラノ、パリ、ウィエナ、インスブルックで活動しています。 フランコ・ドナトーニとオラシオ・ヴァッジョーネの協力を得て、アルトゥーロ・フエンテス音楽のリバーベラと、多様な芸術、科学とシステムを選択してください。 演劇モード、演劇ミュージカルの推進 (イベントではなく、実際の概念) ゲザムトクンストワーク、音楽、ダンス、文学、ビデオと電子）、カタログの記録: ロス カルロス フエンテス、パウル クレー、イタロ カルヴィーノ、フリオ コルタサル、ルートヴィヒ ヴィトゲンシュタイン、パウル ツェラン、ホルヘ ルイス ボルヘス、フェルナンするデルパソなど。
«Comúnmente pienso en la forma de miss obras como si estuviese recorriendo un Laberinto: pierdo la linea del discurso music para encontrarla después de varias vueltas. En un laberinto cada paso que damos está cargado de una grancertidumbre y nuestra orientación se extravía debido a la similitud entre los muros, algo like a lo que sucede cuando compongo». Estas palabras、que Fuentes escribía with respecto a モジュラー (2009)、NEOS のための入門的なモノグラフィーの発表 (10906)、音楽の再生に使用される作品、ボリュームのあるアイデア、再現性のあるプラスチック、そして再現されたトポロジーのアイデアを参照してください。さまざまな活動を展開し、爆発的な影響を及ぼします。 NEOSの新しいコンパクトでは、 暗室音楽 (2013) テクスチャーを使用した、オブジェクトのソノロス ヴァン アパレシエンド、メディダ ケ アヴァンザモス、ヴィベンシアンドロス ファーティバメンテ、ヴィオラ、ヴィオロンチェロ、フラウタ バハとクラリネット バホ、楽器の演奏、ロスアルティモス分、ラスカマラスデラパートティトゥーラ、レジストロ墓、アルキタランドウナソノリダードロトゥンダ、デンサとポデローサ、魅力的で名人、多くのマラズモリトミコとティンブリコマスコンプレジザドエンロスレストスタンテス楽器デルクアルテト。
フランコ・ドナトーニの図書室 前件X (1980) アルトゥーロ フエンテスのカタログ、アル メノス、サクソフォン テノール、ピアノと打楽器のトリオ ホモニモ、2006 年 (NEOS の入門モノグラフの登録)。 スキーファー (2010, rev. 2013) 最高のイタリア人によるフエンテス コンプエスタ コモ ホームナヘ デ フエンテス、テキストによる参照テキストの表示、アルペジオとピアノのピアノのメディアの提供 フランソワーズ変奏曲 (1983-96) デ・ドナトーニ。 Si Fuentes dice de su musica que respecta "una multiplicidad de events to confusos", en pocas piezas esto resulta Tan obvio como en スキーファー、オンラインの内部構造、オブジェクトの拡散、分類、構造、論理の分散を確認します。 Se trataría, por Tanto, tal y como señala Fuentes, de «sueño, intuición, imagen, visión, idea, fantasía, fábula...», on line with lo sugerido por Donatoni en 前件X。 Deeste modo、lo que se pierde en predeterminación se gana en libertad、resultando una obra multiforme、difícil de asir、que se fertiliza a sí missma de un modo constante lanzando nuevas textures y formas difusas、no plenamente desarrolladas: objetos Musicales que aparecen en継続的なポテンシア コモ アフィリマシオネス トランカダス、プンテアードス ポルト エーゼ アルペジオ デル ピアノ ケ セ アントジャ ウニコ ラストロ デ リファレンス、ラ リカーレンシア アル ブローテ ジャーミナル、タント ミュージカル コモ コンセプチュアル、デ スキーモミ
定期的にコンパクトなレストランを提供する 宇宙工場 (2011-12)、現在は数限りなく存在します。 スペース ファクトリー III - チルドレン サイクルより (2011) 子供の教育、教育の実践 スキーファー、ピアノとパーカッションのコンパクトなエステトリオを繰り返します。 演奏家、メタリカ、エンソニャドラ、ピアノの構造、アシミズモ、繰り返しの演奏。 色とりどりの色と色彩を探求し、残響を残したまま、幼児の子供たちとの交流を楽しみ、素晴らしい環境を作りましょう。 禁輸措置、罪の禁輸措置、 スペースファクトリーⅢ 私は、エステティクロの電子機器、ミュージカルの野心を持って、人生の最高のフエンテスを楽しみます。
基本的な色のアルモニコ ビューエルベ スペースファクトリーIV (2012)、レファレンシアド・ポル・ウナ カリンバ Y su afinación en cuartos de tono, algo que deben imitar los restantes instruments, produciéndose, unido a la complejidad rítmica creciente de esta pieza, una saturación del espacio muy premeditada, que deviene en momentos de caos, para Fuentes: «unテントデブロックをコンパクトに構成し、サスペンドとモノリティコを組み合わせて、中央の星状の噴出物を破壊する»。 シラ カリンバ アンサンブル楽器、ピアノ、ソブレ・トド、クラリネット、マルカン・エル・フラセオ、構造構造（多形とアビガラダ、タン・リブレと増殖）の間で、調性の均衡が保たれています。 エステモード、クラリネットを主張します グリッサンド 「カオス」インストゥルメンタルの特徴とメディアに関する修正はすべて同じです。 ボルヘスのインスピレーションを再考し、クアンド・エル・アルゼンティーノは次のように書きます：«yo sé de un laberinto griego que es una linea única, recta»。 あなたは、海のソテラド、スーティル、新しい時代、本質的な、熱狂的な、直感的な音楽の中で、アンビバレントな感情を表現し、詩的な表現をすることができます。
ポルティモ、ラス・ドス・パルティトゥラス・ケ・マス・ミー・ハン・グスタド・デ・エステ・コンパクト、ラス・ケ・アルトゥーロ・フエンテス・ディ・エレクトロニカ：メディオ・コン・クエ・クエ・クエ・クエ・クエ・ウナ・ウナ・ウナ・ウナコルーニャで メモリアス デル バシオ (2012)、コン・ラ・ポエティサ・マイテ・ドノ・エン・エル・レシタド [空のレセーニャ]。 大きな主人公であるエレクトロニカを、 スペースファクトリーV (2012); コルティナ音響のエレクトロニカは、アンサンブルのグラドス・デ・プレセンシアと異なる音響機器を使用し、フエンテス・デノミナ«曲線デ・パーセプシオン»を作成し、正確なアセルカモス（オセ・ノス・アセルカン）の音響機器を測定します。 EN/CON電子機器は、さまざまな音楽を聴きながら、さまざまな情報を収集します。 定期的に発生するオブジェクトの一部を前に表示し、ピエザスで唯一のセニャランド アスペクトス (アルゴ クエリ、クアンド エル モティーボ時代のセンシージョ、最後に音楽を聴くことができます)、en スペースファクトリーV 音楽を維持するための持続的な概念、特別な概念をフエンテスに適用し、異性愛の状況を考慮して会議を開催し、定期的に音楽の概念を効果的に評価します。 音楽を楽しみ、生き生きと、電子機器を使用して、主要なコンポジットの状況を確認してください。
タンビエン・コン・エレクトロニカ、 スペースファクトリー VI (2012) 特にロス・アルモニコスとロスにおける伝統を守りましょう グリッサンド de la flauta、que ask un papel preponderante en la obra。 フュージョンを検出し、実際のコンピューターのコンポジットを探索し、実際のコンピューターを調べて、エル ルイディスモ、打楽器、ラベス、ルイディズモの言語を検索します。タントブロタンの幻想的なメロディカス (歌とヴァイオリンのようなクララスの瞬間) は、マラズモのルイディスタと同じように、電子音楽の詩と詩を共有します。 スペースファクトリーV 手順どおりに、独立した活動を行い、バイオリンと電子機器を組み合わせて、ソノリダードの乗算、フエンテス バスカ «パサール デル ルイド アル ソニド、デル カオス アル オルデン、規則的、不規則、単一の規則a la multiplicidad»、pero sin caer en la indeterminación、sino a través degenerar espacios sonoros en los que el publico se adentre en la incertidumbre。 エステセンティド、 スペースファクトリー VI 効果的な全体会議の結果、安全な緊張を維持する必要があります。
貨物をまとめたコンパクトな解釈 (スペースファクトリーIII、IV、V）とアンサンブルPHACE。 詩的な表現、最高の表現。 特にエン スペースファクトリー VI, enfatizando igualmente lo onírico y la dispersión de esta música, su carácter móvil y plural; 組織は、組織的な組織、構造主義、および社会的組織を研究します。 音楽のさまざまな方法を試して、非現実的な音楽を鑑賞し、メキシコの即興演奏を楽しんでください。実際の演奏活動を積極的に行ってください。オーストリアの教育現場での特別な製品を開発してください。音響と電子の融合を探求します。 カールスルーエの ZKM レジストラは、優れた機能を備えたシステムで、インタースティシオとロス ケ アンボス メディオスの対話とセキュリティ ファンデン、エクストラヴィアルノスとラベリントスと同様に、最高のサービスを提供し、継続的なサービスを提供します。マエストラ、ケ・ラス・ヘイ。 アルトゥーロ フエンテスのテキストを説明し、このエレガントで効果的な編集版 (NEOS で習慣的に使用) を説明し、実際の実験室でオリエンタルな情報を確認してください。
20.06.2014
「私はここ何年も、手に持っているCDほど素晴らしいCDを聴いたことがありません。 […] アルトゥーロ・フエンテスの音楽は、まだ 30 代ですが、個性、品格、内なる世界を持っており、非常に伝達力があります。 […]時間を満たし、興味を失わせない宇宙。それはあなたを捉え、インスピレーションを与えます。今年最高の現代音楽CD」 – フアン・フランシスコ・デ・ディオス
（翻訳：アルトゥーロ・フエンテス）)
Ö1 Zeit-Ton、「Zeit-Ton」誌、14.05.2014 年 XNUMX 月 XNUMX 日、著者: Reinhard Kager
[…] 年配の世代から若者へ、声楽から器楽まで: チロル在住のメキシコの作曲家アルトゥーロ・フエンテスは、フライブルクのアンサンブルによって録音された近年の室内楽作品を収録した CD を Neos Music から発表しました。ウィーンのrechercheとPHACE。 CDの名前の由来にもなったシリーズ作品「Space Factory」の出版が決定。
これらのまったく異なるキャストの 1975 つのスペース ファクトリー作品でも、フエンテスはエレクトロニクスを使用しています。これは、XNUMX年生まれのメキシコ人が「スペースファクトリーV」で楽器演奏者たちを隠している一種の電子カーテンだ。バスクラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロの音がはっきり聞こえることもあれば、いわば飲み込まれてしまうこともある。電子音で盛り上がる。かなり不気味な音楽テクスチャーを備えています。 […]