ジム・フランクリン：湖からの歌

鏡の湖の上に朝霧のように浮かんでいる
（アラン・マレット、イライザ）

この作品は約 1980 年をかけて開発されましたが、一部のサウンドスケープはやや古いものもあります。 これらは私が2008年代に作曲の学生だった時代のものです。 私は、2020年からXNUMX年にかけて、ヨーロッパ、日本、オーストラリアの数多くのコンサートや尺八フェスティバルで、いくつかの楽章の初期バージョンを演奏しました。 ピースを磨き、全体の構成をデザインしました。

この作品とこの録音の本質は、意図的にパフォーマンス的なものです。 尺八は一見シンプルに見える日本の竹の笛であり、非常に物理的な楽器であり、すべての楽章で聞こえます。 このフルートと、尺八とライブエレクトロニクスの組み合わせ（つまり、フルートサウンドをリアルタイムで電子処理）は、一度に XNUMX 人の奏者 (私) によって演奏され、エレクトロニクスとライブエレクトロニクスの時間分割録音は行われず、単一の完全なテイクで録音されました。ほとんどはダイレクトステレオミックスとして。 実際、これはコンサートで曲が演奏される方法と同じです。 スタジオ建設の（見かけ上、多くの場合「実体がない」）完璧さとは対照的に、ライブパフォーマンスのニュアンス（そして避けられない「不完全さ」）を再現する試みがなされました。 一部の楽章では、尺八のリアルタイム処理を超えた追加の電子リソースを含め、すべての楽器が私によってリアルタイムで演奏されました（例：尺八とテルミン / ライブエレクトロニクスを同時に演奏） さざ波 尺八/ライブエレクトロニクスとフックContinuuMiniを同時に使用可能 表面痕跡）。 複数のシンセサイザーが使用されている場合でも、マルチトラック技術は最小限に抑えられています。 たとえば、次のような複雑で合成されたサウンドスケープ。 鏡映された深さ わずか XNUMX 層の録音として録音されます (リアルタイム ステレオ ミックス。明らかに、トーンごとの録音ではなく、演奏的に操作され、シーケンスされた要素が使用されることもあります)。

その結果、動きの多くは、その複雑さにもかかわらず、演奏者によって演奏可能になります。 フェスティバルなどで演奏した作品です。 他のセットの場合は、XNUMX 人のプレーヤー (スパイラル渦; 霧、出発) または XNUMX 人のプレーヤー (鏡に映る深さ）ライブパフォーマンスに必要です。 これらの作品はこのCDで初めて披露されます。

すべての作品は半作曲された、構造化された即興演奏です。つまり、「道しるべ」と転換点が明確に定義されている、あらかじめ作曲された形式です。 ただし、ポイント間の正確なルートはパフォーマンスによって異なります。 私がこの自由を自分に許してきたのは、ライブ・パフォーマンスと即興演奏の集中力と中心性が好きなため、また、使用される楽器の組み合わせが非常に特異であるためでもあります。 おそらく、私が使用した特定のシンセサイザーなど (1985 年から 2020 年の間に購入) を使用できる尺八奏者は他にいないでしょう。 したがって、他の人が演奏に必要な楽器を組み立てることができる可能性が非常に低い場合、曲を一音一音作曲し、読みやすい形式で記譜することは意味がないと感じました。

したがって、作曲および録音のプロセスの一部は、複数の半即興的な曲の繰り返し（場合によっては、曲内のサウンドの層）を録音することから構成されていました。 次に、作品全体の最良の「ルート」を表していると思われるショットを選択しました。

作品全体のタイトルと個々の楽章のタイトルは 35 つの情報源から来ています。 まず、私は長年にわたり、全体的な形状は多かれ少なかれ静的ですが、細部は常に変化する自然環境の画像に魅了されてきました。 これらの中で際立ったものは、流れるか静止するかに関わらず、水のイメージです。流れる小川の絶え間ない波紋や流れ、海面のきらめく太陽の斑点、または（XNUMX 歳ほどのときに初めてこの写真を見て以来、私に固執しているイメージです）冬の凍った湖。薄い氷の層の下の水面に、冷たい真昼の陽光に半分見えながら波面が流れている。常に変化し、常に同じ。

この作品の XNUMX 番目のインスピレーション源は、仏教の思想と経験、特に禅の世界です。 水は精神のイメージとしてよく使われ、時には激しく、時には穏やかで鏡のように平らです。 したがって、私にとって「湖」は自然のイメージであるだけでなく、瞑想、深化、浄化の比喩および対象でもあり、常に透明で静止した鏡のような状態を目標としており、湖の周囲が反映されています。それらはありのままでありながら、それを養う目に見える地面または源になります。

だから私にとってはそうです 湖からの歌 自然環境のイメージを音響的に表現するだけでなく、常に同じで、常に変化し、静止し、そして常に移動する瞑想的なプロセスでもあります。

ジム・フランクリン、2020

鏡の湖から出て
僕らの夢は踊る
（アラン・マレット、イライザ）