ヨハン・ゼバスティアン・バッハ：ゴルトベルク変奏曲

ゴールドバーグ変奏曲
一時的な考慮事項

それはもともと意図されていたのでしょうか？ ゴルトベルク変奏曲 サイクルとしてプレイすると完全に解決されることはありません。 1740 年頃にこの作品を作曲したヨハン・セバスティアン・バッハの環境に関する報告は、異なる解釈の理由を与えています。 1800年頃、バッハの伝記作家ヨハン・ニコラウス・フォルケルは、バッハの息子たちからの報告に基づいて、1733年から1745年までドレスデンのロシア大使を務めたヘルマン・カール・フォン・カイザーリンク伯爵の眠れぬ夜について語っている。この持続的な不眠症を独自の音楽で解決します。 バッハは、ベースライン上の一連の変奏曲でこの願いを正しく表現できることを望んでいました。 カイザーリンクは、ハウスチェンバロ奏者のヨハン・ゴットリープ・ゴールドベルク（この作品がその名前で知られるようになった）に、時々「彼の」変奏曲をXNUMXつ以上演奏するよう依頼した。 しかし、これらの変奏曲の完全な演奏は、長い間、チェンバロ奏者やピアニストの定期的なレパートリーの一部でした。 完全な演奏の場合、異なる変奏が互いにどのように関連するかという問題に関する考察が具体化されることが期待される。

変奏曲を全曲演奏するという意図がなかったとしたら（カイザーリンクの不眠症が実際にどれほど深刻であったかは分かりませんが）、妙技と刻々と変化するテンポによって伯爵の睡眠を奪うという意図もなかったでしょう。

異なるテンポで変奏曲を演奏したいというアイデアの起源はまだ明らかになっていません。 1741 年のオリジナルのスコアはテンポを示すだけです (変奏曲 15 付き) アンダンテ）、他の 16 つの指示（変奏曲 22 と変奏曲 19）は特定のテンポを暗示しています。 個々の変奏にテンポ表示が付いている版は XNUMX 世紀半ばにしか見つかりません。これは明確なテンポの区別の必要性を示しており、これは明らかにロマンティックな精神の表現です。 しかし、この態度は、規則性と対称性というバロックの美学に矛盾します。

1970 つの新しいテンポ記号を含むバッハ自身の解説が記載された初版のコピーは XNUMX 年代から入手可能ですが、解釈は依然として妙技やテンポ変更などの通常の練習と結びついています。

しかし、よく見てみると、これら 7 つの新しいテンポ表示は、関連する変奏曲の解釈に関して本質的に重要ではないようです。 それらは余計なもののようにさえ思えます。 バリエーションXNUMXの追加は、 アル・テンポ・ディ・ギガ、およびバリエーション 25 の追加、 アダージョ、音楽テキストがすでに明らかにしていることを実際に確認してください。 これらの追加は、明らかにバリエーション 7 がそうではないことを明らかにしています。 アル・テンポ・ディ・ギガ 演奏されたが、第25変奏も演奏されなかった アダージョ.

死 ゴルトベルク変奏曲 自らを連続的な変化のサイクルとして定義します。 単一の変奏曲にテンポが与えられているという事実は、それぞれの変奏曲についてだけでなく、この変奏曲の置かれている文脈についても語っています。 バリエーション 7 は必須です アル・テンポ・ディ・ギガ バリエーション 6 はこのテンポでは再生されないため、再生されません。 したがって、バリエーション 25 アダージョ バリエーション 24 は演奏されないため、演奏できません アダージョ 再生されます。

したがって、テンポ表示はテンポの偏差を意味します。 バッハの著書の XNUMX つのテンポ記号への追加から 手書きのコピー 彼は特別で多様なテンポの重要性を強調していると結論付けることができます。 このことから、別個のテンポが指定されている変奏曲（改訂版では第 7、15、16、22、25 変奏曲）を除くすべての変奏曲は「通常の」テンポで演奏されるべきであるという結論に至ります。

バッハはさまざまな拍子記号で変奏曲を書きました。 このような背景から、「通常の」テンポをどのように維持すべきかという問題が生じます。 答えは第 26 変奏曲の最後の小節にあります。ここでは休符の​​表記が通常の 18/16 小節から逸脱しています。 したがって、リズミカルなアクセントの細分化は、2 x 3 から 3 x 2 の半四分音符にシフトされます。 この最後の部分は、第 6 変奏の小節である 8/27 小節のリズミカルなアクセントに対応します。バッハの環境からの情報源 (キルンベルガーなど) によると、XNUMX 小節は基本的に XNUMX 倍の小節として理解されるため、次のことが明らかになります。均一なパルスの中で、さまざまなバリエーションや拍子記号で感じられることは、XNUMX 分音符にあります。 アリア に基づいているため、テンポ選択の開始点として使用できます。 今回の録音はまさにこのアイデアに基づいています。 私の解釈は作品に統一性を求め、ベースラインを「マントラのように」聞こえるようにしています。 たとえこの音楽が「睡眠を促進する」ものではないとしても、常に揺れ動く動きを保っています。

アルバート・ヤン・ロエロフス
翻訳: イヴォンヌ・プティピエール

ヨハン・セバスチャン・バッハ （1685-1750）

ゴルトベルク変奏曲
様々な変化を伴うアリア BWV 988 (1741)

クラビシンバルの前にさまざまな変更を加えた ARIA と 2 つのマニュアルで構成されるクラヴィーア練習です。
恋人たちが魂・喜びのために作ったもの
ヨハン・セバスチャン・バッハ
王立ポール。 そしてチャーフル。 サークスル。 ホフ作曲家、楽長、ライプツィヒのチョリ・ムジチ監督。

【01] アリア 01:56
【02] バリエーション 1. a 1 Clav. 01:41
【03] バリエーション 2. a 1 Clav. 02:18
【04] バリエーション 3. Canone all'Unisuono、1 Clav。 01:10
【05] バリエーション 4. a 1 Clav. 01:12
【06] 変奏 5. a 1 overo 2 Clav. 01:33
【07] バリエーション 6. カノーネ・アッラ・セコンダ、1 クラヴ。 01:14
【08] 変奏 7. a 1 overo 2 Clav. アル・テンポ・ディ・ギガ 00:54
【09] バリエーション 8. a 2 Clav. 01:44
【10] バリエーション9. カノーネ・アッラ・テルツァ、1クラヴ。 01:10
【11] バリエーション 10. フゲッタ、1クラフ。 01:06
【12] バリエーション 11. a 2 Clav. 01:10
【13] 変奏 12. カノーネ・アッラ・クアルタ。 01:44
【14] バリエーション 13. a 2 Clav. 01:45
【15] バリエーション 14. a 2 Clav. 01:32
【16] 変奏 15. カノーネ・アッラ・キンタ、1クラフ。 アンダンテ 02:25
【17] 変奏曲 16. a 1 Clav. 序曲 03:08
【18] バリエーション 17. a 2 Clav. 01:40
【19] バリエーション 18. カノーネ・アッラ・セクスタ、1クラヴ。 01:07
【20] バリエーション 19. a 1 Clav. 00:35
【21] バリエーション 20. a 2 Clav. 01:37
【22] Variatio 21. CanoneallaSettima。 01:09
【23] バリエーション 22. a 1 Clav. アル・ブレベ 00:53
【24] バリエーション 23. a 2 Clav. 01:39
【25] 変奏 24. カノーネ・アッロッタヴァ、1クラフ。 01:44
【26] バリエーション 25. a 2 Clav. アダージョ 07:19
【27] バリエーション 26. a 2 Clav. 01:38
【28] バリエーション 27. カノーネ・アッラ・ノーナ、2クラフ。 01:07
【29] バリエーション 28. a 2 Clav. 01:37
【30] 変奏 29. a 1 overo 2 Clav. 01:34
【31] 変奏曲 30. a 1 Clav. クオリベット。 01:10
【32] アリア・ダ・カーポ「ファイン」。 02:07

総再生時間: 54:55

アルバート・ヤン・ロエロフス、チェンバロ

11/21

[…] オランダのピアニスト、アルバート＝ヤン・ロエロフスは、さまざまな音楽の舞台の世界的な物語としての共通の脈動を見つけることに見事に成功しました。 ロエロフスは、繊細で繊細なタッチで音楽を作り、さまざまな拍子記号の意味解読におけるバリエーション間の内部関係を見つけ出し、さらにそれらの異なる感情的な内容を互いに明確に区別します。 ロエロフスは、これらのバリエーションを信じられないほど繊細かつ繊細にデザインするだけでなく、指先でほぼ塑像のように形を整えます。 […] 魅力的な！

マーティンホフマン