プログラム：
ホルヘ・E・ロペス （* 1955）
フルーヴ・コル・エ・オーケストラ交響曲（ホルン協奏曲）作品20 ホルンとオーケストラのための (2005-2007) 38:02
【01] I. 干し草のレグレソは禁止 23:37
【02] II. Flectere si nequeo superos、Acheronta movebo 14:25
ワールドプレミア
交響曲第3番作品24 （2012 / 2013） 31:21
【03] I. ゆっくり流れる – アレグロ ブイオ 16:14
【04] II. ポコ アダージョ 15:07
ワールドプレミア
総演奏時間 69:45
カーステン・ダフィン、フランソワ・バスティアン ホルン［01～02］
エリック・テルドリンガー、ウルスラ・ケプサー、トーマス・ルー、クイリン・ラスト、
ノーベルト・ドーゼッカー、ラルフ・スプリングマン ワーグナーチューバ [01-02]
シンフォニーオーチェスターデバイエリッシェンランドファンクス
実施者 ピーター・エトヴォス [01～02] / ブラッド・ラブマン [03 – 04]
プレスレビュー:
14.03.2016
シンフォニスモ・プシコアナリティコ
2009年21月、室内交響曲作品2006（09-1955年）の演奏におけるスターの動機により、マンテナーの機会はオリジナルのキューバの作曲家ホルヘ・E・ロペスとの大規模なエントレビスタ（ラ・ハバナ、20年）でした。多くの多様なテーマのアボルダドスの中で、私たちはシンフォニコの概念を発見しました。これは、NEOS プレートを読んで最初の XNUMX 時間で特に興味深いものであり、ハウス ダ ムジカの第 XNUMX 作品 XNUMX 個の星を作成する際に、セルカナスの部分を提示しています。 。この瞬間、そして室内交響曲に従って、キューバの作曲家は、オーケストラへの楽章として、何年も本を書いた後、国を去りましたが、私はまた、関係のあるさまざまな楽章を書かなければなりませんでした。アイデア、アイデア、アイデア この動きは最初の計画でより多く現れ、次に XNUMX 番目の計画で現れます。 palabra 'sinfónica' も palabra clave aquí, y tenríamos que hablar sobre mi concepción de lo que es 'sinfónico', porque mi manera de construir formas, mi manera de desarrollar eltiempo, mi manera de concebir la música a lo largo です。この場合の結びつきは、スエーニョの過程、コミージャの間、「スエーニョのデザインの構築」、テマス レグレサン、セ カンビアン、彼は、メタモルフィコのプロセスなどを考えていました。彼は、ジークムント・フロイトのような音楽のデザインの概念のベースとして使用しました。 (reemplazar、en un sendido físico、de desplazamiento)、抑圧 (reprimir) と凝縮 (condensación y densidad de texturas)。あなたは、単一のグローバルフォーマットを使用せずに、私の構築方法でフロイトの原則を使用しましたが、音響フィールドでも、テクスチャーのようなポリフォニーを書く必要がなく、ソロでのデハルとデジャールが可能になりました。現在では伝統的な構造を指している私の音楽を、シュルレアリスムやペンサール・プシコアナリティカのマネラにも反映されている、XNUMX 世紀または XNUMX 年代の音楽を理解することが重要です。
ベルント・アロイス・ツィンマーマンとチャールズ・アイヴスによる、2009 年の伝統的なロペス時代のプロピオ・ロペス時代の、伝統的な環境と環境の保全。グスタフ・マーラー、ヤニス・クセナキス、アラン・ペッターソンのような作曲家たちに影響を与え、マニフェストに影響を与えた人々です。 Precisamente、Jorge E. López は、Petterson のパートティトゥーラを参照し、根本的な問題を解決し、Sinfonía Nº13 (1976) を特別扱いし、«para conocer un poco más mi Definition Personal de 'sinfónico' y de 'シンフォニー・フルーヴ」。ペッターソンはまた、交響曲同士の関係や、より直感的で衝動的でオルデナード的で正確な計画の中で生み出す陽気さと葛藤に対するロペスの関心にも耳を傾けている。この瞬間、ホルヘ・E・ロペスは作曲家のヴォルフガング・リームにこの曲を書き、彼は彼のキューバの才能を称賛し、あたかも歌を聞いたかのようにこの状況に反応したと言われている。センティド・ドラマトゥルギコ。 El Concierto para trompa が良い例です。私は2004年の夏に、たとえそれが曲の一部ではなかったとしても、曲の約70〜80％を占めるタイプのギオンを書きました。しかし、私はこのタイプのギオンを書きました。あなたはオルケスタ、あなたはラルゴ・デル・トラバホであり、あなたはその物質に影響を及ぼし、その影響力を維持し、あなたは本当の物質を尊重してカンビアを追い求めます。でも、それは良いことです、それは簡単です、オブラの表面に書かれた言葉で、それはオブラから見ることができ、seguir este guion con variaciones にすることができます。はい、安全な映画撮影を行って、安全な映画撮影を行って、最高の瞬間を過ごし、音響の基礎を理解して、安全な状況を観察してください。今なら可能です»…
…結果はありませんでした。交響曲全集のオーケストラとオーケストラの作品 20 (2004-07) で、第 25 巻のフェスティバル Musica Viva の音楽を聴くことができます。資料を自由に閲覧できます。 特に、他の影響力の基礎、社会の状況に応じて、自然な状況を改善することができます。 経験豊富な経験、自然な音楽の聴取、噂やエコスに関する情報、トラウムツァイト/夢の解釈作品 10 (1996-97)、アンビエンテ アルピノのパラ グループ。 o ZKM デ カールスルーエとの協力による、音響電子コンポーネントの拡張を目的とした山岳戦プロジェクト (2000 ～ 03 年)。
シンフォニー・フルーヴであるこのトロンパとオーケストラのための協奏曲では、ロペスは、ソロリスタ・デ・トロンパ、オルケスタ・イ・セイスを包括する効果的な楽器を備えた、より伝統的な雰囲気である講堂に集中しました。チューバ・ワグネリアナ。昇華し、あらゆる方法で、過激な活動を続け、新しい時代を迎え、一方向の会議と共同でロペス・ロンピアを待ち望んでいます。ワーグナー管は大衆から提供されたものであり、北極の響きの新たな表面の一部として、従来のトポロジーから音の非局在化を生み出し、表現されていないサルヴァジェであり、これも初級楽章の終わりに現れる「いいえ」です。 「ヘイ、レグレソ」、オポシシオネス・コンスタンテス・デ・ロス・トレス・グランデス・エレメンツソ・デル・コンチェルト（作曲家としてのレクチュラ・デル・コンポジターによるポデモス・ボルバー、クアンド・アフィマ・クエ«デスデ・エル・プリンシピオ・ミー・ハ・インパルスド・ラ・アイデア・デ・ヴィヴィフィカー・ロ・祖先。ノー・バスコ・ラ・ノヴェダド、シノ・アクエロ・ケ・ハ）」シド・レプリミド»)。 El segundo movimiento、「Flectere si nequeo superos、Acheronta movebo」（título tomado de Virgilio y utilizado por Freud en La interpretación de los sueños）、また、aún más allá、alcanzando cotas de暴力 Majores、hasta el que López dice aplastamiento y extinciónオーケストラとチューバのワグネリアンの対照的なブロックの真ん中にあるトロンパは、デサフィオのような魅力的な瞬間の一部である子供たちを演奏するプロセスを開始します。ヴィルジリオの音楽的なレジェンド、ロペス デル アムビトのフロウディアーノは、「レトロスペシオン」、「回想」、「変容」という概念を失っており、コルテ マス構造と対照的な彼のデガラドーレス イルルプシオネスを備えた、恋愛への没入のプロセスを支援します。オルケスタにおける人種的要求。エルプシオネはより毒性が強く、コントラストはより洗練されており、より個人的なクアント・コノセモスを含むトロンパのためのコンサートを同じ用語で表します。
この対照的なディコトミアは、シンフォニア第 3 集作品 24 (2012-13) のようなものであり、新しい映画とアニメーションをテーマにした表現であり、セグンダ パート デ ラ オブラの表現です。罪の禁輸措置、ロペスと祖先の関係はありません - 打楽器と金属の演奏と「ポコ アダージョ」と同様に、音楽の歴史を振り返る前から作曲家であり続けますボンの天才の作品であるこの作品 24 は、「ベートーヴェンのソナタ パラ ピアノ アン ド メナー 作品 111 の形態の変態」としてロペスに提示されました。結論としてのソナタ第 32 番 (1821-22)、ロペスのソロ構造は二部構成であり、ベートーベンの要素を詳細に説明し、素材とテルセラ シンフォニアの色と、特別な音楽を学ぶことができます。フルーヴ交響曲は、より明るく美しく、作曲家がバルカロラ風のモチーフで存在します。
アンドレアス・ギュンターと同じように、映画を再確認し、作品 111 のベートーベンニアとロペスのシンフォニア、映画のトランジションをすべて確認してください。 構成要素は、映画の基本的な要素と構造を制限するものではなく、映画の基本的な自由度や極端なコントラスト、新しい緊張感を備えています。 要約と合成の最終的な製品を作成し、アニメーションの内容を説明し、シンフォニアの循環を確認します。 A pesar de que López señala la presencia de más fuentes históricas en su Sinfonía N°3、as la Sonata para Piano N°6 (1911)、スクリャービン。 ラ・ソナタ・パラ・ピアノ第2番（1904-15年）、ド・イヴス。 愛と愛の詩 (1882-92)、ド・ショーソン。 シューマンの交響曲第 3 番 (1850 年)、この作品は、さまざまな場面で使用され、時々、安全なアルモニカを演奏します。 音楽は、決定的な楽器の使用法、簡単な操作、複雑な問題を解決するためのツール、歴史的な音楽作品、ロペス エス デ ロ メノス リテラル キュー ウノ セプエダ 想像力、エントランするギュンターのサイコロは、「経験を積んで、経験を積むことができます」… 特別な内容を確認する必要はありません。経験を積んだ経験を得ることができます。 アルメノス、si acaso、muy conscientemente recuperadas、en paralelo a unos golpeos ya una violencia que、si a Günther seguimos pues、hemos de comprender como trasuntos de elementos represores。
バイエルン国立交響楽団の交響楽団は、罪を犯し、植物の物語を説明するためのオルケスタ、歴史を知るソロ、ババロスアテソーランの音楽、ロスセグンドスモビエントスの形での役割を果たしますデ・ラス・リスペティバスのデリバティブシンフォニカ。 ピーター・エトヴェシュとブラッド・ルブマンの息子監督は、自分自身の才能を活かして、ソロで演奏することもできる、素晴らしい音楽を演奏することもできます。 カーステン・ダフィンとフランソワ・バスティアンは、自分自身の行動、そして、フランソワ・バスティアンの想像力を駆使して、植物と植物のトロンパ、ロペス、フルーヴの極みを想像します。 生きた環境で会議を開催し、世界の人々の意見を尊重し、作曲家がクバノとラ・オルケスタで決定を下すかどうかを決定するのは、デスマヤルとセメジャンテ・エンペーニョです。
突然のウイルスとウイルスのページ、コントラストの変化、さまざまな問題、バイエルン国立競技場での状況の把握、ブエナの瞬間の状況の把握。 タン・ソロ・リミットタ・ウン・タント (O un mucho, si pensamos en la experiencia en vivo de las obras, pues la Sinfonía N°3 también comprende espacialización) el hecho de que el Compacto se presente en estéreo, siendo unas partituras que Hubiesendado más de sí en SACDマルチチャンネルフォーマットです。 En todo caso, la presencia es sobresaliente, a pesar de que se pierde una muy e Dramaturgia del espacio. NEOS の常習版、アンドレアス ギュンターの貨物の輸送、さまざまなイラスト、ホルヘ E. ロペスによる世界的な画像の収集、および評価: exponiendo suフエルサ・エッセンシャルとス・アタヴィカ・ビオレンシア。
パコ・ヤネス