情報テキスト:
ピーター・エトヴォス 作曲家としてだけでなく、指揮者、教師としても、新しい音楽シーンの調子を整えています。 「Cap-ko」はエトヴェシュの偉大な模範であるバルトークへのオマージュです。これは最後の細部にまで及びます。バルトークは平行線を好み、ピアノでこれらの平行線を両手ではなく片手だけで演奏できる楽器を使うというアイデアを思いつきました。必然的に、エトヴェシュは自分自身でこのキーボードを発見しました。なぜなら、このキーボードを使用すると、演奏されるすべての音に対して同時に 2 番目の音が鳴ることができ、それにより間隔の距離を必要に応じて変更できるからです (オルガンの混合など)。また、伝統的に使用されている右ペダルが固定されたグランド ピアノもあります。このペダルは、演奏されるすべての音に対してエコーのような共鳴を生み出しますが、決してこもることはありません。ピエール・ローラン・エマールは両方の楽器を交互に演奏します。
ベルント・アロイス・ツィンマーマン 導入する必要はありません。 オペラ「ソルダーテン」と「若き詩人へのレクイエム」で、1960年代の戦後世代を代表する作曲家の一人となった。 ヴァイオリン協奏曲は、ツィンマーマンの作曲の特徴を際立たせた作品であり、その抑揚を力強く、紛れもない方法で表現しています。
マーティン・スモルカ 彼は「自然な」音を盗み聞きするインターバルを使って作品を制作しています。 スモルカがさまざまな形の微分音性を使用した彼の作品は、現在、あらゆる現代音楽フェスティバルで演奏されており、ここミュンヘンの「ムジカ・ヴィバ」で録音された作品は、ドナウエッシンゲンのハル 2000 で世界初演されました。 「私たちの社会における暴力」をテーマにした合唱曲を書きたかったのです。 しかし、私はそれよりも、私たちの社会が自然や故郷の地球に対して発する暴力に感動しました。 そして、私はある種のプロテストソングを作曲するよりも、自分の音楽においてポジティブであることを好みました。」
プログラム：
ピーター・エトヴォス
カプ子 (2005) – ベラ・バルトークに捧げる
アコースティックピアノ、キーボードとオーケストラのための協奏曲
再生時間: 20:21
【1] I 【2] II 【3] 3 【4] IV 【5] V
ピエール・ローラン・エマール、ピアノ/キーボード
Paul Jeukendrup、デジタル ピアノのプログラミング
シンフォニーオーチェスターデバイエリッシェンランドファンクス
ピーター・エトヴォス、指揮者
ベルント・アロイス・ツィンマーマン
ヴァイオリンと大オーケストラのための協奏曲 (1950)
再生時間: 16:47
【6] ソナタ 【7] ファンタジー 【8] ロンド
マーティン・ムメルター、ヴァイオリン
シンフォニーオーチェスターデバイエリッシェンランドファンクス
ピーター・エトヴォス、指揮者
マーティン・スモルカ
セレスティアルデューの蒸留者ウォールデン (2000)
混声合唱と打楽器のためのXNUMXつの作品、ヘンリー・デイヴィッド・ソローの詩付き
再生時間: 19:38
【9] プレアデス 【10] レイク 【11] インド人 【12] ブラックベリー 【13] サイプレス
タングステン角、パーカッション
ロバート・ブランク、合唱団長
バイエルン放送合唱団
ピーター・エトヴォス、指揮者
合計: 57:00
26年2006月1日[5-9]、[13-7] / 1989年6月8日[XNUMX-XNUMX]、ミュンヘンのヘルクレザール・デア・レジデンツでのライブ録音。
プレスレビュー:
11/2007
09.08.2007
母なる地球と父なるヘイスト
エトヴォス・ツィマーマン・スモルカ
ネオス 10705/ハルモニア ムンディ www.neos-music.com
そして今、それは音楽や気候変動に関する議論にも及んでいる。 隠れていて半分意識がありませんが、はっきりしています。 2000 年プラハ生まれのマーティン・スモルカは、1959 つの合唱曲『天の露の蒸留者ウォールデン』（19 年）の中で、自然の中での低排出生活を訴え、シンプルさの幸福を称賛しています。 タイトルと本文から、ヘンリーが XNUMX 世紀半ばに自分自身に同じことを試みたデヴィッド ソローを追っていることがわかります。
スモルカは音楽的手段を経済的に利用しています。 彼はテキストをキーワードに短縮し、彼の賛美歌がユニゾンとなり、関係者全員のメロディーになることも珍しくありません。 バイエルン放送合唱団の紳士淑女たちは、徹底的にロマンティックなハーモニーを輝かしい静けさとともに響かせた。たとえば「母なる大地と父なる速攻」の対照的な場面では、女性合唱団が激しく歌う男性活動主義と浮遊する和音で格闘する。子葉を引っ張って新しく植えた豆の成長を助けるのが好きです。
1944 年生まれのハンガリー人、ペーター・エトヴェシュは、スモルカの反対を追求し、それを達成しました。 彼にとって十分なものなど何もない。 彼のピアノ協奏曲 Cap-Ko (2005) では、オーケストラだけでなくピアニストの全面的な関与が求められます。 第一印象：壊滅的なエネルギーバランス。 この作品はフルスロットルでのみ動作し、ギアが入っていないことも多く、空回り状態になります。 ピアニストがターボをオンにしてキーボードを掴み、たった XNUMX 回のキーストロークで一連の音符全体をレースに送り込むと、その印象はさらに強まります。 たとえピエール＝ローラン・エマールが軽い手で両方を弾いたとしても、デジタルピアノが未だに粗末な音を響かせるのには愕然とする。グランドピアノと交互に演奏するときは特に不快だ。 伴奏オーケストラのスペクトルは、キーの優位性を超えて聴くときにのみ展開されます。 ここでは、作曲家の指揮によるバイエルン放送管弦楽団による正確な演奏だけでなく、ピアノ部分に欠けている音の幻想性が突然感じられます。 より資源を節約した資金の使用があれば、これらの性質がさらに有利に強調されたでしょう。 エコロジーのように、少ない方が良い場合もあります。
フランク・ヒルバーグ
01.07.2007
ピーター・エトヴェシュ：Cap-Ko
ベルント・アロイス・ツィンマーマン：ヴァイオリンと大オーケストラのための協奏曲
マーティン・スモルカ：ウォールデン、天の露の蒸留器
時間が止まっている。滑らかな湖面に霧が立ち込めています。遠くからエルフの声があなたを眠りに誘います。 Martin Smolka の音楽は、ブラックベリーの茂みをクローズアップしたようなものです。露が流れ落ちていくのが見えます。野生のノームの大群が、不平を言い、どもり、悪口を言い、手に負えない状態で田園地帯に侵入するまでは。 「自然に帰れ」 – それはマーティン・スモルカの魅力的な合唱曲「天の露の蒸留器ウォールデン」のモットーかもしれません。スモルカは、ウォールデン湖の丸太小屋に何年も住み、シンプルな生活を広めた無政府哲学者ヘンリー・デイヴィッド・ソローの文章を載せている。スモルカの曲は、その本質に至るまで文明に対して批判的でもあります。単純な調性のメロディーが、微小な音程の助けを借りて穏やかに疎外されています。前衛的な意味での新しい音楽ではなく、新しい音楽であり、他の音楽よりもはるかに新しいものです。現在ドナウエッシンゲンとダルムシュタットの間で生産されています。生きた音楽、最高の意味でのムジカ・ビバ。
スペイシーなミックスサウンド
これは、同名の BR シリーズのコンサート ハイライトを記録したエディション musica viva の第 15 部である、この CD に収録されている XNUMX 曲すべてにそれなりに当てはまります。これらはすべてペーター・エトヴェシュによって指揮されており、彼は自身の作曲も提供しています。そしてなんとすばらしい作曲でしょう。 「カプ・コ」は南海の島ではなく、「アコースティック・ピアノ、キーボード、オーケストラのための協奏曲」で、優れたピエール・ローラン・エマールが通常のコンサート・グランド・ピアノを弾くだけでなく、キーボード。エトヴェシュは、スペーシーなミックスサウンドと熱狂的な妙技で、バルトークの亡命への道をたどる感動的な緩徐楽章など、ベーラ・バルトークへの輝かしい現代的なオマージュを生み出しています。作品のセレクションは、ベルント・アロイス・ツィンマーマンによる初期のヴァイオリン協奏曲によって締めくくられています。これもまた重要で活気に満ちた作品です。この CD は、現代音楽における「musica viva」シリーズの重要性を強調するだけでなく、高いレベルの解釈も輝かせています。バイエルン放送交響楽団は、ツィンマーマンの新古典主義にも、ペーターの未来的な音の風景にも精通しています。エトヴェシュ、そしてバイエルン国立合唱団がスモルカのトリッキーなイントネーションを習得する方法は、ただただ素晴らしいです。
トルステン・プロウス
05/07
