ヴォルフガング・フォン・シュヴァイニッツ、キャサリン・ラム プレーンサウンド・カウンターポイント / ミラーズ

聞こえる音

上部に向かって凝縮したナチュラルトーンの連なりから展開 プレーンサウンド対位法 これまで想像もできなかった豊かなハーモニーとメロディックな音程。 彼は、ただ区別できるものの聴覚の限界に触れています。 これは、関連する技術的な課題と合わせて、ソロコントラバスの文献におけるマイルストーンとなります。

長い弦とその結果得られる豊かな自然倍音により、コントラバスは純正律に基づいた微分音ハーモニーを実現するという任務を、概念的にだけでなく実際的にも実現する運命にあるように見えます。 ヴォルフガング・フォン・シュヴァイニッツとの長期にわたる緊密な共同作業で培われた豊富な経験をもとに、コントラバスソロのための大規模な作品のアイデアが生まれ、正確に調整可能な非平均律の研究を継続することができました。 プレーンサウンド対位法 からの依頼で2010年に作曲されました。 ムジカ・ヴィバ ミュンヘン。

21 楽章からなるこの作品は、全体を通して XNUMX つの声部で構成されています。 上声は低音より約 XNUMX オクターブ半から XNUMX オクターブ上のフラジオレット音で動き、通常は微分色で演奏されます。 すべてを片手に：運指の面でもオーダーメイドされた作曲は、完全にコントラバスの本質から開発され、同時に新境地を開拓します。 ナイフエッジでのダンス。 マーク・サバトとヴォルフガング・フォン・シュヴァイニッツが共同開発した、XNUMX種類の異なる臨時記号を使用する「拡張ヘルムホルツ・エリスJIピッチ記譜法」なしでは、正確な実現は考えられません。 スコアには周波数比も分数、セント、運指で示されます。

もちろん、コントラバス自体は、これらの複雑なスペクトル音と非常によく似ています。リハーサルの過程で、その共鳴音のスペクトルは着実に拡大しました。 彼はますます自由に、より朗々と、より繊細に、そしてより生き生きと振る舞った。 まるで彼はハーモニー楽器であるコントラバスの音を愛しているようです。

プレイヤーは、固定スケール システムの安全な秩序構造に別れを告げ、一種の「無重力」に身をさらすという課題に直面します。 ここでは、意識的なイントネーションリスニングの新たな質に根本的に敏感になることが重要です。 プレーンサウンド対位法 最初の 23 個の部分音 (「23 リミット」) から形成できる音程にわたって変調します。ここで発生するすべての音程音は、馴染みのないものであろうと馴染みのあるものであっても、耳で正確に調整できるため、正当化されるもっともらしい「音程」の音程です。 決定的な要因は、共鳴する組み合わせ音、倍音の協和音、ビートのそれぞれの音のスペクトル、つまりその特徴的な「顔」です。 それぞれの XNUMX つの音がイントネーションされると所定の位置に収まり、紛れもない音色を持つポリフォニック コード サウンドに開花します。

ハーモニーと音色のカテゴリーがここで一緒に流れ、次のような和声進行が生まれます。 プレーンサウンド対位法 微分音の「音色メロディー」のアイデアが実現します。 主役を演じるのは彼女であり、それが作曲家が他の形成要素の使用を最小限に抑えた理由です。 すべての音は原始的な音の発達の官能的なプロセスで増幅されるため、この音楽のあらゆる瞬間をその中心として体験することができます。 ヴォルフガング・フォン・シュヴァイニッツは、徹底的に研ぎ澄まされた耳で、私たちを新しい倍音の次元の発見に参加させてくれます。

可能なインターバルサウンドの多様性により、次のようなより大きなフォームのデザインも可能になります。 プレーンサウンド対位法 XNUMXつの微妙な建物が互いに重なり合っています イントネーションの研究 基本的なテクスチャーでは、それらは互いに非常に似ていますが、独自の音楽重力場を構築し、調和のとれた宇宙の流れを上昇する「預言者の歌」のように、謎めいた絡み合った物語を伝えます。

おそらく、あらゆる場所で現れる原初の協和音の感情的影響は、言語のような条件付けの結果というよりも、私たちの中に生理学的に深く刻み込まれた何かの兆候である可能性があります。 洗練されたハーモニーの微妙な演奏は、リスナーに幅広い解釈をもたらす投影面を開きます。 理論を掘り下げることなく、この複雑なメロスに身を委ねることができます。

キャサリン・ラムにはソロ作品があります 鏡 彼女のキャリアの初期、弦のハーモニクスを探求していたときに書かれた作品です。 鏡 は、純粋にチューニングされたツートーンのさまざまな音色を、それらの相乗的な融合と回転するビートとともに称賛します。 楽器本体内で虹色の共鳴音が踊り、音楽イベントとなります。 »発音コーパスは絶えず変化しており、それぞれの倍音の方向に応じて変化する方法で呼吸します«。 (キャサリン・ラム)

この曲の音色素材は、コントラバスの開放弦の 10 列の倍音から生じており、振動比 7:4、3:7、5:XNUMX のスコルダトゥーラで調律されています。ここでは通常の XNUMX 倍音の XNUMX 倍です。低音のチューニングは蝶のように XNUMX つの「七分音符」トリトーニに拡張されています。

スコアは、互いに緩やかに並んだ暗号のペアからなる自由な構造をグラフィカルに示し、音の島を示唆しています。それらは演奏される弦と部分音を指定します。 の 鏡 協和音と不協和音の美的二重性が保留されているように見えます。 キー間隔 鏡 感動的に「間違っている」縮小オクターブ49:25は、少し小さすぎます。その美しいビートとともに、「ヴォックス・ヒューマナ」のような奇妙な子音にも聞こえます。 XNUMXつの小さなセットは、 鏡 シンプルさの詩を呼吸してください。 彼女の表現力は素材の中にあり、逃れられない存在感を持っています。

フランク・ライネッケ