プログラム：
XNUMXつの断片 弦楽四重奏のための (1966) 07:36 【01] I. ゆっくりと 03:38 二元性 弦楽四重奏とピアノのための (2007/2008) 24:52 【04] I. エネルギーと決断 05:37 2. 弦楽四重奏曲 (1997) 19:25 【09] 1. ソナタ – イントロダクション 08:24 【13] アンティフォン（弦楽四重奏曲第１） 17:35 総再生時間: 70:12 ミンゲ四重奏団 マルクス・ベルハイム、ピアノ [04–08] |
プレスレビュー:
オースガベ Nr. 157 74 歳のヨーク・ヘラーは、同世代で最も生産的な作曲家の一人です。 （…）何世紀にもわたって考えられてきたことについて考え続けるという好みに加えて、使い古されたもの、決まりきったもの、図式的なもの、対称的すぎるもの、さらにはまったくの偶然のものでさえも、顕著な軽蔑があります。 (…) 弦楽四重奏のための「Three Fragments」: 22 歳の彼の珠玉の 3 曲。ウェーベルン、バルトーク、そして私たちの師ベルント・アロイス・ツィンマーマンの記憶の痕跡。 (…) 弦楽四重奏のための「アンティフォン」：ヘラーの作品のマイルストーン。主な経験: ヘラーはパリのノートルダム大聖堂でグレゴリオ聖歌の歌を体験します。四十二音の音形。これはヘラーの最も人気のある作品の 1 つであり、LP/CD で演奏およびリリースされることがよくあります。 (…) 弦楽四重奏とピアノのための「ツヴィーゲシュタルト」: 悲劇的な出来事に彩られた人生が、悲しみ、絶望、そして自信の複雑なイメージに再び反映される、「トランキーロ・ミステリオーソ・エ・ドルチェ」と「エネルジコ・エ・デシソ」…すべては目もくらむような録音技術によって制作されています。そして素晴らしい解釈。 マンフレッド・カラルス
09/2016 「ミンゲ四重奏団とピアニストのマルクス・ベルハイムは、40年にわたる作品を用いてヨーク・ヘラーの室内楽作品について有益な洞察を提供します。 (…) 4 つの作品は非常に異なりますが、共通しているのは、さまざまな提案や素材を認識できる個人的なスタイルに融合する強い構成的意志です。」 (マックス・ニフェラー)
02/2017 「…この視点は、弦楽四重奏団だけでも 50 年にわたって進化してきました。したがって、点描的な簡潔さは、 XNUMXつの断片 (1966)、楽器とエレクトロニクスの間のテクスチャーの拡散 アンチフォン (1976)、第 1997 カルテットのバルトーク的な身振り (XNUMX)、および初期のゲルマン表現の伝統の再評価。 二元性 (2008) – ピアニストのマルクス・ベルハイムが揺るぎない献身でミンゲ四重奏団に匹敵します。」 (リチャード・ホワイトハウス)
新しい音楽雑誌でオススメ！
「Höller では、厳格な構造とサウンドの官能性が難なく融合します。 […]これらのプロセスが聴くとすぐに明らかになるという事実は、偉大なミンゲ四重奏団のおかげです。クラシック・ロマン派のレパートリーと同じように「新しい音楽」にも親しみを感じ、深い感情的および構造的な層にその音楽性を浸透させます。解釈」（エグバート・ヒラー）
12/2016 「現代ヨーロッパ音楽の重要人物の一人であるヨーク・ヘラーも、伝統的に作曲された弦楽四重奏曲をいくつか書いています。 […]ミンゲットカルテットは、音楽の中で心臓と頭脳のバランスを完璧に保っています。」 (ダーク・ヴィーショレック) |
