정보 텍스트:
제명 1. 빵과 철 (드미트리 케드린; 1907-1945) 빵은 햇빛과 서늘한 땅에서 익고, 빵을 축복합시다! 그것은 우리의 삶과 우리의 음식입니다
2. 그리고 나서 (페데리코 가르시아 로르카; 1898-1936) 시간이 파낸 것들 사막 떨어지는 안개 (일몰의) 침묵하고,
3. 부드러운 비가 올 것이다 (사라 티스데일; 1884-1933) 부드러운 비가 올 것이고 땅의 냄새가 날 것입니다. 그리고 연못에서 개구리의 야행성 coloratura, 불 가슴 응원은 울타리에 날아갈 것입니다 그리고 아무도, 아무도 전쟁을 기억하지 못할 것입니다. 그리고 새나 버드나무도 눈물을 흘리지 않을 것이며, 그리고 봄, 그리고 봄은 새로운 새벽을 맞이합니다. (3회 반복)
4. 히로시마 파이브 라인 (후카가와 무네토시; 1921-2008) 핏방울처럼 내 그림자가 내게서 떨어졌어 아이들이 떼를 지어 왔다 강에서, 강에서 이 돌에 풀이 말라가고 있다 심지어 단순한 것조차 해질녘에 그걸 끝냈을 때 나와 너, 나와 너 하늘로 뻗은 «더 이상 히로시마!» 아아 5. 사람들은 산책하러 갔다 (페데리코 가르시아 로르카; 1898-1936) 지나간 사람들 사람들이 나갔다 사람들이 나갔다 지나간 사람들
6. 곡물을 뿌리다 (미하일 두딘; 1916-1993) 나는 지구에서 이것을한다 유산으로 지구에 태어난 당신 나는 지구에서 이것을한다 지구에 태어난 당신은 그것으로 인한 것이 아닙니다 수정하겠습니다... 세상이 갈라진다는게 무슨 상관이야 수정하겠습니다... 마음이 한순간이라도 지구는 당신 것입니다! 그녀는 스핀들 수정하겠습니다... 2010년 브레겐츠 페스티벌의 와인베르그 회고전에서 초점은 그의 오페라 Die Passenger의 무대 세계 초연에 맞춰져 있었지만 XNUMX개 이상의 다른 작품의 공연은 이 잊혀진 작곡가의 전작의 믿을 수 없을 정도로 풍부한 작품에 대한 통찰력을 제공했습니다. 와인버그는 자신의 가족 중 홀로코스트 생존을 정당화하기 위해 작곡을 해야 한다고 느꼈습니다. 그 결과 웅장한 교향곡과 실내악 작품은 우울함과 반항심으로 가득 차 있습니다. 이 영감을 받은 중요한 작곡가의 재발견에 다른 사람들이 참여할 수 있도록 해준 NEOS에 감사드립니다. 데이비드 포인트니 레퀴엠 사람들을 하나로 묶는 그의 여섯 번째 교향곡의 메시지는 와인버그의 레퀴엠 op에서도 찾을 수 있습니다. 전쟁 진혼곡 1962년 친구인 쇼스타코비치의 추천으로 전쟁의 공포에 대한 깊은 감정과 순전한 공포는 두 작품 모두에서 찾아볼 수 있다. 물론 그러한 장례 미사는 소련에서 전례적 기능이 없었습니다. 정통 신앙이 아버지 국가에 대한 신앙으로 대체되었기 때문입니다. 오히려 그러한 탄식은 군사적 영웅이나 공산주의 고위 인사를 기리는 것이었습니다. 초기 Requien의 종교적 헌신이 세속적 음악이 되었다는 사실은 이미 Berlioz와 Verdi와 함께 시작되었습니다. 이런 점에서 와인버그는 이 작품에서도 훌륭한 낭만주의적 전통에 있다. 레퀴엠은 보컬 부분에서 크고 매우 까다롭습니다. 여섯 번째 교향곡에서와 마찬가지로 소년 합창단이 참여합니다. 그러나 이번에는 혼성 합창단과 독주 소프라노가 추가된다. 스페인인 Federico García Lorca(1898-1936), 러시아인 Dmitri Kedrin(1907-1945), 미국인 Sara Teasdale(1884-1933)의 텍스트 외에도 Weinberg는 1966년에 작곡한 칸타타를 작품에 포함시켰습니다. 히로시마 op.92 일본의 후카가와 무네토시(1921~2008)가 쓴 글을 바탕으로 한다. 6년 9월 1945일과 XNUMX일 히로시마와 나가사키에 투하된 미국의 원자폭탄은 사람들에게 전쟁의 새로운 파괴력을 일깨워주었다. 여기에서도 Weinberg는 승자와 패자의 국가적 관점보다 전쟁에 대한 일반적인 비판을 두었습니다. 그럼에도 불구하고 그는 사회주의 시인 알렉산데르 트바르도프스키(1910-1971)의 평화시로 이 작품을 덮어쓰기도 하고 순응하는 소비에트 시인 미하일 두딘(1916-1994)의 시로 끝맺는다. 모든 군사 분쟁을 배경으로 그의 시는 공산주의 그림책 국가의 개화를 묘사합니다. 그러한 정치적 구절이 정권에 의해 작곡가에게 부과되었다는 강력한 증거가 있습니다. Weinberg 자신은 항상 국가의 힘을 느꼈습니다. 구소련의 붕괴를 목격한 오늘날의 귀에는 그러한 구절이 조롱처럼 들립니다. Weinberg의 오케스트라 처리는 하프시코드, 첼레스타, 만돌린 및 피아노를 포함하여 매우 어렵습니다. 그는 일부 구절에 Stravinsky를 연상시키는 선명도를 부여합니다. 그는 또한 무조(XNUMX악장의 화음군)와 조성 부분 사이의 유동을 능숙하게 관리한다. 그는 또한 긴 명상 섹션과 서두르는 섹션의 균형을 교묘하게 조정합니다. 서정적 중심은 소프라노가 연주하는 로르카 시로, 히로시마 섹션의 연극적 클라이막스를 구성합니다. 그러나 마음을 사로잡는 음악도 마지막 정치적 메시지도 와인버그의 호화로운 레퀴엠에 대한 관심을 불러일으키지 못했습니다. 그의 작곡실 서랍 속으로 사라졌다. 와인버그가 사망한 지 21년 후인 2009년 13월 XNUMX일 리버풀 필하모닉 홀에서 토마스 샌더링이 초연할 때까지 공개되지 않았습니다. 당시 평론가 조 라일리는 리버풀 에코, 이 레퀴엠은 "베르디의 과격한 대응물이나 모차르트의 검은 백조 노래에서처럼 최후의 심판을 부르는 것이 아니라 오히려 자연에 가해진 피해에 대한 비가"입니다. 매튜 코빈 |
프로그램 :
레퀴엠
소프라노, 소년 합창단, 합창단, 관현악을 위한 op.96(1965–1967)
[01] 빵과 철 (드미트리 케드린) 02:59
[02] 그런 다음... (페데리코 가르시아 로르카) 05:01
[03] 부드러운 비가 올 것이다 (사라 티스데일) 15:15
[04] 히로시마 오행 연 (후카가와 무네토시) 21:47
[05] 사람들이 걸었다… (페데리코 가르시아 로르카) 05:14
[06] 씨앗을 뿌리다 (미하일 두딘) 10:29
총 시간: 60:46
엘레나 켈레시디, 소프라노
비엔나 소년 합창단
Gerald Wirth, 합창단 지휘자
프라하 필하모닉 합창단
루카스 바실렉, 합창단 지휘자
위너 심포니 커
지휘자 블라디미르 페도세예프
라이브 녹음
언론 리뷰:
12/2012
01/12
SACD 미에치슬라프 바인베르크 - 레퀴엠 2012년 XNUMX월에 디아파종도르 우수한
12/2011
Neos의 Weinberg Edition의 처음 두 권이 이미 발행되었으며(리뷰 참조) 이번 달에 세 권이 더 나옵니다. 나는 동료 평론가들이 챔버 볼륨을 다루기를 희망하지만 1960년대 중반부터 훌륭하게 다양하고 전형적으로 신랄한 이 레퀴엠을 듣지 않을 수 없었습니다.
Weinberg의 레이아웃은 Britten과 Shostakovich가 채택한 선집화 패턴을 따릅니다. 예상대로 라틴어 텍스트가 없는 세속적인 레퀴엠입니다.
[1] 빵과 철(Dmitri Kedrin) [2:59]
[2] 그리고 나서 … (Federico García Lorca) [5:01]
[3] 부드러운 비가 올 것이다(사라 티즈데일) [15:15]
[4] 히로시마 오행연(후카가와 무네토시) [21:47]
[5] 사람들이 걸었다 … (Federico García Lorca) [5:14]
[6] 씨 뿌리기(Mikhail Dudin) [10:29]
Bread and Iron 운동은 호전적인 드럼과 통곡하는 여성 합창단으로 대표됩니다. 그 후 두 개의 Lorca 기반 설정 중 첫 번째 설정이 나옵니다. 그리고나서... 합창단의 남자와 여자가 Lorca의 가사를 노래하는 하프시코드와 첼레스타의 끊임없이 불안한 종소리로 시작합니다. 하프시코드는 매우 눈에 띄게 균형을 이루고 있으며 Herrmann의 The Day the Earth Stood Stood Stood에 나오는 전파 망원경 음악을 연상시킬 수 있습니다. 이 가장 연약하고 친밀한 악기의 사용은 There will Come Soft Rains로 이어져 다시 긴급한 분위기를 조성하는 데 사용됩니다. 현악기의 빠른 템포는 William Schuman과 일종의 잔인하고 떨리는 고통을 암시합니다. 이 운동은 제목을 무시하고 평화나 사면을 주지 않습니다. 히로시마 오행 연은 플루트와 비브라폰으로 연주합니다. 음악은 생각에 잠기지 않고 중간 정도 빠르고 찰싹거리는 새소리는 부드러운 여성의 노래와 대조를 이룹니다. 1.47에서 우리는 발랄라이카 또는 샤미센 중 하나입니다. 글은 호기심을 자극하고 마음의 귀를 사로잡는 아이디어로 가득 차 있습니다. Weinberg의 다양한 종류의 리듬 장치 사용은 그의 음악을 특징짓습니다. Penderecki의 Hiroshima Threnody는 대기 중인 울림(4:14)을 통해 참조됩니다. 노래는 잠정적이 되어 절뚝거리며 웅얼거린다. 9.03에서는 노래의 강도가 높아지고 드럼이 분노의 대포를 발사합니다. 이것은 피로하고 연약한 감정주의로 사라집니다. 그것의 대부분은 매혹적인 레이스를 제공하는 징과 샤미센 소리로 조용합니다. 여기에서 여성과 현악기에서 좀 더 행복한 분위기가 나옵니다. 일종의 냉전의 Dona Nobis Pacem입니다. People Walked에서 Elena Kelessidi는 화사하고 변덕스러운 휘발유 소프라노입니다. 그녀는 하프시코드와 발랄라이카의 쪼아대는 소리와 챈팅과 상호 작용합니다. 이것은 반항적인 오페라 아리아에 해당하지만 다시 한 번 심각하게 차분한 표현 음악으로 기울어집니다. 이음새나 기어 변속 없이 Sow the Seed로 이어집니다. 여기에서 현은 여성과 남성이 번갈아 가며 가사를 부르는 동안 어긋나고 담론이 적절하게 진행됩니다.
이로써 Weinberg가 소비에트 연방에서 억압과 보상을 받았던 시절의 주요 발견이 끝납니다.
롭 바넷
http://www.musicweb-international.com/classrev/2011/Dec11/Weinberg_requiem_11127.htm
수상 및 언급:
01/12
SACD 미에치슬라프 바인베르크 - 레퀴엠 수여됩니다 디아파종도르 1 월 2012