programma:
Georg Friedrich Haas (* 1953)
[01] 40:13 uur Hyperion (2006)
voor licht en orkest
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden en Freiburg
Rupert Huber, Lijn
Rosalie, lichtinstallatie
Jörg Widmann (* 1973)
[02] 13:40 uur Tweede labyrint (2006)
voor orkestgroepen
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden en Freiburg
Hans Zender, directie
totaal 53:53
Persrecensies:
03/2008
11.12.2007
Lichte spelmuziek
Interpretatie: 
Geluidskwaliteit: 
repertoirewaarde: 
Boekje:
De Donaueschinger Musiktage is een van de weinige festivals die jaarlijks een experimenteerveld met grote ensembles biedt. Componisten krijgen zelden de kans om vernieuwende dingen uit te proberen in een orkestlandschap dat, ondanks alle subsidies, onderhevig is aan marktbeperkingen. Een meevaller is het eigen orkest van de SWR, in wiens geschiedenis het nieuwe een traditie kent. Opdrachten voor het slotorkestconcert van de Muziekdagen 2006 gingen onder meer naar Jörg Widmann en Georg Friedrich Haas; Een opname van het concert werd in 2006 door NEOS uitgebracht als de tweede aflevering van de Donaueschingen-documentaire.
Jörg Widmanns 'Second Labyrinth', dat de SWR Orchestra Prize ontving van de musici van het orkest, is een stevig uitgevoerd, maar soms wat ongeïnspireerd werk dat een verouderd ruimtelijk klankmodel weer tot leven probeert te brengen. Het orkest positioneert zich rond het publiek en omhult de luisteraar met een laag subtiel vormgegeven klanken. Widmanns compositie presenteert zichzelf als een soort negatief beeld van de inhoud ervan, door bewust lineariteit te vermijden; de 'draad moet worden bedacht in zijn afwezigheid'. Het uitputten van een ruimtelijk klankmodel alleen garandeert echter geen muzikale stringentie en dus blijft 'Second Labyrinth' meer een werktitel van muziek.
Het 'Concert voor licht en orkest' van Georg Friedrich Haas is veel vernieuwender opgevat en bood het publiek aan het einde van de Muziekdagen, althans door de veelbewogenheid, een blijvende indruk. Samen met kunstenaar Rosalie ontwikkelde Haas een concept waarbij de muzikanten van het orkest zonder dirigent moeten spelen, omdat de progressie van hun stemmen uitsluitend wordt gestructureerd door lichtcommando's. Aan de muren van de Baarsporthalle, de locatie van het slotconcert, waren enkele duizenden doorschijnende plastic emmers bevestigd. In de donkere kamer, waarin het publiek zich vrij kon bewegen, ontstond een lichte choreografie waarvan de patronen als leidraad dienden voor de in de zaal opgestelde groepen muzikanten.
Georg Friedrich Haas en Rosalie hebben een luisterconcept ontworpen waarbij geluiden door de kamer reizen en heel anders door het publiek worden ontvangen, afhankelijk van waar de luisteraar staat, hoe hij beweegt en welk gekleurd licht de ontvangst verandert. Het synesthetische idee van het werk is zeker uitbreidbaar en het overwegen waard.
Het blijft echter de vraag of het basisidee van ‘Hyperion’ hier werkte. Uiteraard bevat de partituur van Haas fijn afgestemde microtonale velden, een klank rijk aan beats en een bijzonder karakteristiek boventonenspel. Veel van de subtiliteiten van het stuk leken echter onderdrukt in een massa geluiden, bij gebrek aan controle door een dirigent die de balans beter had kunnen beheersen. Toen de 'lichtmachine' eenmaal was gestart, was er geen weg meer terug; het resultaat was afhankelijk van het oordeel of de onzekerheid van de individuele muzikant in het licht van talloze, disco-achtige lichtorgelsignalen: in dit geval ontstond er een tamelijk ongedifferentieerde fortissimo-brij. .
Maar dat hoort ook bij Donaueschingen: de veronderstelde mislukking van een idee, een mislukking die veel vruchtbaarder kan blijken te zijn dan een aanvankelijk, veel gevierd succes. De luisteraar van deze cd wordt echter de indruk van dit proces ontzegd: hoewel het geluid zeer goed ruimtelijk is gemaakt, kan de ervaring van de interactie tussen licht en muziek niet worden ervaren in de puur auditieve fixatie. Het medium van de plaat is niet langer voldoende voor dergelijke artistieke visies.
Als pure documentatie van het festival heeft deze opname zeker zijn waarde; Als replicatie van vooral het werk van Georg Friedrich Haas lijkt het echter op een foto van een bijzonder verfijnde culinaire compositie: het ziet er mooi uit, maar smaakt naar niets.
Paul Hubner
Diverdi boletin 11 / 12 2007
