Ladislav Kubík: Sinfoniettas nrs. 1 & 3 – Pianoconcert nr. 3

Sinfoniettas nr. 1 en 3 · Pianoconcert nr. 3

Ladislav Kubík (geboren in 1946 in Praag) had zijn eigen en zeer persoonlijke pad al gevolgd sinds de jaren zeventig, toen hij laureaat werd van de UNESCO International Composers' Tribune (in 1974 in Parijs met Klaagzang van de vrouw van de krijger en Pianoconcert nr. 1). Kubík wordt zowel beïnvloed door de West-Europese avant-garde als uiteraard door zijn Slavische achtergrond.

Zijn muziek combineert sonische verkenning en formele experimenten met een sterk gevoel voor melodie en emotie. Deze artistieke connectie is duidelijk zichtbaar bij Kubík Vioolconcert, zijn ballet Lied van de mens maar ook in recentere werken (die hij pas schreef na zijn naturalisatie in de Verenigde Staten), b.v. B. drieluik over Kafka, Sinfonietta nr. 2 »Jacob's Well« – en vooral in de Liederen van Zjivago, die voortbouwen op de poëzie van Pasternak.

Ook Kubík's werken voor solo-instrumenten en kamermuziekensembles (Elegie in twee bewegingen, Trio »Metamorfoses«, Sonate portret) onthullen zijn concentratie op structurele details en zijn bijzondere gevoel voor programmatische reflectie en gepassioneerde expressie.

De Sinfonietta nr. 1 (1998) werd gecomponeerd voor het Cleveland Chamber Symphony Orchestra onder leiding van Maestro Andrew Rinder, die de première in 1998 dirigeerde. Kamermuziek en orkestcompositie komen samen in dit prachtige werk. Elk van de 19 uitvoerders wordt als solist behandeld en elke stem is met grote helderheid te horen in dit korte eendelige werk. Kubík wist het ensemble echter ook de uitstraling van een veel groter klanklichaam te geven.

Donald Rosenberg, een bekende muziekcriticus Cleveland Plain Dealer, schreef: »Hoewel er een intiem ensemble van slechts 19 spelers optreedt, ontstaat er een sfeer die varieert van agressieve klanken, speelse passages tot etherische zuchten. Kubík bouwt lichtgevende hoogtepunten met het meest zorgvuldige vakmanschap. Elke zin klinkt als een noodzakelijke uitwerking van wat eraan voorafging. Sporen van Bergs lyriek en Schönbergs structurele meesterschap zijn terug te vinden in Kubíks moedige en zeer persoonlijke stijl.«

Concerto nr. 3 voor piano, orkest en elektronica, ter nagedachtenis aan Bohuslav Martinů (2010): Kubík schreef dit nieuwe, grootschalige werk ter herdenking van de 50ste verjaardag van Martinů's dood. Net als Kubík was Martinů een Tsjechische componist met uitgesproken kosmopolitische invloeden.

Tijdens zijn lange en creatieve carrière woonde Martinů in Frankrijk, de Verenigde Staten (waar hij naartoe verhuisde nadat Hitler aan de macht kwam) en Zwitserland. In zijn pianoconcert toont Kubík zijn bewondering voor Martinů door middel van drie opgenomen citaten: twee uit Martinů's pianoconcert nr. 5 »Fantasia Concertante« en nr. 4 "Bezweringen" (beide verschijnen in Kubík's tweede deel) en één uit de laatste passage van Martinů's 6e symfonie (te horen in Kubík's Epiloog).

De drie citaten worden niet door het live-orkest gespeeld, maar zijn geluidsopnamen met lichte elektronische aanpassingen. Hierdoor ontstaat een etherisch effect doordat de muziek van Martinů vanuit de zaal klinkt, waardoor een bijzondere dialoog met het orkest ontstaat. Sterker nog, het wekt de indruk dat de live muzikanten lijken te communiceren met het verleden en dat Kubík Martinů er direct bij betrokken is.

Dit effect is vooral merkbaar wanneer de werkzaamheden worden uitgevoerd in een hal met een 5.1 surroundsysteem. Kubík, een geschoolde pianist, heeft nog steeds een sterke band met zijn instrument. Zelfs in passages waarin Kubík gedurfde en complexe structuren bouwt, behoudt het solo-instrument zijn oorspronkelijke karakter van diverse kleuren en adembenemende momenten van diepe contemplatie.

De driedelige Sinfonietta nr. 3 “Gong” voor mezzosopraan, gemengd koor, orkest en elektronica werd gecomponeerd voor het Prague Premieres-festival en ging daar in 2008 in première. Het eerste deel is puur orkestraal (groot orkest plus altsaxofoon), terwijl in het centrale tweede deel (Gong) Mezzosopraan en elektronica vertolken een van Rilke's eigen gedichten.

In de derde zin (Een god kan...) Kubík brengt alle tolken samen om Rilke's Sonnet nr. 3 uit deel 1 van de Sonnetten voor Orpheus. De elektronica (centraal in het tweede deel) is nu ingetogen maar heeft een symbolische betekenis gebaseerd op het geluid van gongs en menselijke stemmen, waardoor de abstracte betekenis van Rilke's unieke poëzie wordt vastgelegd waarin puur geluid betekenis overbrengt.

In haar recensie in Een Tempo-revue schrijft Eva Reiserova: »Kubíks Sinfonietta nr. 3 is een werk met een verrukkelijke impact en perfecte macro- en microstructuren. De verbinding van de compositie met de tekst en het mystieke en hymne-achtige karakter van de muziek correspondeert treffend met de sfeer van Rilke's tijd en laat zien hoe diep Kubík doordringt in het hart van Rilke's prachtige gedichten.«

De drie werken op deze opname halen hun inspiratie uit verschillende bronnen en tijden. Maar hoewel ze verwijzen naar onze muzikale en poëtische voorgangers, geven ze ons een werkelijk eigentijdse en frisse kijk op de muziek van onze tijd.

Michaël Buchler