,

Salvatore Sciarrino: pianowerken

17,99 

+ Gratis verzending
Item NEOS 11124 Categorieën: ,
Gepubliceerd op: 18 oktober 2013

infotekst:

OVER IN VERANDERING EN ONZEKER ZIJN

De muziek van Salvatore Sciarrino is hypnotiserend. Vaak lijkt het alsof het niet te wijten is aan moeizaam componeren, maar eerder in het hier en nu is vastgelegd als een echo van verborgen mysteriespelen. Dan denk je weer dat je getuige bent van vulkanische experimenten, getuige van het dreigende borrelen dat optreedt wanneer water en vuur, vaste en luchtige elementen zich vermengen in tellurische diepten. Wie als tolk recht wil doen aan zulke muziek, moet iets van het vak van de goochelaar begrijpen.

Als synesthetisch gevoelige kunstenaar is Sciarrino ook bekend met de huidige discussies in de natuurwetenschappen - het gaat over chaostheorie of ontstaansverschijnselen, biologische processen of de onderlinge afhankelijkheden tussen het kleinste en het sublieme. Hij schildert al sinds zijn kindertijd en houdt van de oneindige aard van kleuren. Moderne literatuur, de mythen van de oude Grieken, klassieke en pre-socratische filosofie maken deel uit van het fonds uit wiens geest zijn ideeën zijn geïnspireerd. Sciarrino's muziek is doordrongen van rationaliteit en de verwachtingen van een perceptuele sensualiteit, die in staat is zelfs de fijnste trillingen in de schuilhoeken van het zijn te registreren en hun nabevingen in het numineuze, griezelige, demonische. Het kan zijn dat Sciarrino een moderne broer is van de profetisch geïnspireerde denker Empedocles, die net als hijzelf op Sicilië werd geboren. Onder invloed van Parmenides, de Pythagoreeërs en de orfische mysteriën had hij de diversiteit van empirische verschijnselen door de steeds veranderende vermenging verhoudingen van de Elementen uitgelegd. Haat en liefde fungeerden als scheidende of verbindende factoren in zijn kosmos. En – noodlottige achtergrond – de krachten van het licht en “…de eenzame, blinde nacht” werkten op hem.

Sciarrino onderneemt ook excursies naar onzekere gebieden met de piano, die in zijn omvangrijke oeuvre een relatief kleine rol speelt. Met behulp van verfijnde pedaaltechnieken of subtiel geënsceneerde klankschaduwresonanties slaagt hij er op fantasierijke wijze in compositorisch de tekortkoming van de onderscheidende individuele tonen te ondermijnen. Zijn sonates en kortere individuele stukken lijken verre ruimtes van gebeurtenissen. Formeel meeslepend ontworpen met een begin en een einde, met evenwichtige fasen van accumulatie en verdunning, dynamische contrasten en onderhuidse energiestromen, worden ze tegelijkertijd gevoed door het oneindig kleine, dat in vaagheid en stilte leeft. Het zijn voorbeelden van mentale ervaringswerelden: vol onzekerheden en latente paniek, die zichzelf voortdurend voortbrengen uit de omstandigheden van gehallucineerde ingrediënten.

Om de delicate texturen die zich ontvouwen in Sonate nr. 1 (1976) tot leven te brengen, moet de uitvoerder over adembenemende virtuositeit beschikken. Sotto voce, rusteloos opduikend uit het trillende niets van de diepte, roert wazige golven van geluid, waarvan de meanders al snel uitgroeien tot weekdierachtige wolkenformaties. In de lineaire mechanica glinsteren chromatische lijnen, die plotseling vervagen tot trillers. Ten slotte komen geanimeerde fasen van tweedelige uitvindingen naar voren. ‘Toen’, zegt Empedocles, ‘ontving de aarde, vol vreugde, delen van de pracht van water en vuur in haar prachtige ovens; De witte botten werden op goddelijke wijze met elkaar verbonden door de lijm van Harmonia."

Sonate nr. 5 (1994) ziet er anders uit: droge, gedempte signalen van tegengestelde kwarten doen je oren spitsen. Wat in de lichtloze nacht beroert, prikkelt de verbeelding. Zijn het de wankele geluiden van een uitheemse soort die zelf geurt? Ontvouwen motorische vaardigheden, verstoord door spasmen, zich op een manier die absoluut nachtmerrieachtig is? In de laagste registers zijn er dan repetitieve kloppende episoden van chromatisch-scalaire bliksem. Het samenspel van energieën wordt intenser, lang opgekropte spanningen worden losgelaten in zones met buitensporige dynamische contrasten.

De opgenomen Notturni (beide 1998) zijn spartaans qua expressie, maar van vergelijkbare sonoriteit. Met deze miniaturen roept Sciarrino geenszins het verwarmende comfort op dat men zo vaak associeert met maanverlichte zomeridylles onder het avondfirmament. De scènes hebben iets claustrofobisch. Orpheus verdwaalde in een onbekend labyrint. Hij luistert. We luisteren. Is het de gebroken echo van je eigen stappen? Het op de loer liggen van bedreigende insecten? Terwijl clusterglissandi stil worden uitgevoerd in tegenbeweging met de soundtracks, creëert Sciarrino chimerische resonantie-effecten in Nocturne nr. 1.

De exploitatie van de beste klankkwaliteiten in de extreme registers van de piano, morfologische ambivalenties en een quasi-psychedelische timing - zelfs met de griezelige, geënsceneerde geluidsgebaren in Notturno nr. 3 brengt Sciarrino gevestigde muzikale ontvangstpatronen in beroering, waardoor wakker luisteren naar muziek wordt uitgelokt. zowel de buitenkant als de binnenkant.

Perduto in una città d’acque (Lost in a City of Water, 1991) – een oceanische fantasmagorie. Alsof je zweeft, ver weg van de tijd, ergens tussen de eeuwige nacht en de flikkering van bolvormig gedempt licht in de aquamarijne uitgestrektheid. Er ontstaat een stille geluidsruimte, die qua relatief bereik varieert van contra-C in de diepte tot c''''' op de helderste hoogte, maar die zowel boven als beneden doordringbaar is. Coördinaten van C-geluid bij veranderende koppelingen. Wat klinkt, beweegt subtiel in zichzelf, alsof het resoneert met een verre deining. Het wordt zachtjes overspoeld met gedematerialiseerde derde klanken in de breedste registers: E-gis of D-fis. Maar dan sluipen er ook verontrustende berichten het bewustzijn binnen: berichten zoals die uit de registers van een al lang verdwenen beschaving van wijze en dwaze mensen. Je kunt ze een tijdje horen.

Helmut Röhm

programma:

[01] Nacht N. 1 (1998) 04:44

[02] Nacht N. 3 (1998) 06:16

[03] V Sonate (1994) 16:35

[04] Perduto in een stad van water (1991) 08:45

[05] Ik sonate (1976) 22:29

totale tijd: 59:19

 

Florian Hoelscher piano

Persrecensies:

05/15

In de arena van geluiden
De pianist Florian Hoelscher in het cd-portret

Een goede virtuoos herken je aan de manier waarop hij de simpele dingen speelt. Bijvoorbeeld de langzame bewegingen van Mozart. Of, voor zover het onze tijd betreft, het pianostuk van Salvatore Sciarrino “Perduto in una città d'aque”. Het bestaat feitelijk uit een kolom van octaven boven de zeer lage C en daaromheen een netwerk van spaarzaam geplaatste individuele tonen, verspreid over het hele toetsenbord. Florian Hoelscher brengt het bijna negen minuten durende stuk op voorbeeldige wijze tot leven.

Uit het kale toonraamwerk ontstaat een veelkleurig klankschilderij; de ruimte wordt in alle richtingen vergroot door de spannende tijdsindeling, de diepte van de klanken en hun verschillende weging. Het verfijnde trappenwerk en de resonanties van individuele slepende snaren verlichten een hele wereld van boventonen.
In de onwerkelijkheid van deze onderwaterstad, een reductionistische voortzetting van Debussy's “Cathédrale engloutie”, voel je je eigenlijk verloren bij het luisteren, maar dan op een prettige manier. Dezelfde creatieve kracht is merkbaar in de andere stukken op deze Sciarrino-cd: in de glinsterende cascades van klank Eerste Sonate uit 1976, maar ook in de twee Notturni en de daarmee samenhangende Vijfde Sonate uit de jaren negentig, waarvan de rafelige figuurtjes met elkaar zijn verbonden tot een levendig klankverhaal. […]

Max Nyffeler

26.12.2014

Sciarrino's schimmige taferelen

De muziek van Salvatore Sciarrino verkent de vage zones tussen wat nog net hoorbaar is en wat verdwijnt in de diepte van de geluidsruimte. In hun schimmige taferelen doen zich vluchtige momenten van eenvoudige helderheid voor, die - onmiddellijk weer verdwijnend - de zich uitbreidende stilte op mysterieuze wijze doen schemeren. De twee Notturni waarmee Florian Hoelscher zijn selectie van vijf pianostukken van Sciarrino opent, leiden rechtstreeks naar het muzikale universum van de Italiaanse componist. In Notturno N. 1 lopen vallende groepen geluiden in tegengestelde richtingen naar een stil, opstijgend clusterglissando, en onder de sprankelende bewegingen ontstaan ​​veelkleurige weerkaatsingen. Hoelscher vat het “vivo volando” van de partituur tamelijk rustig op – ten gunste van een zeer duidelijke articulatie en een zorgvuldige tonale verkenning. Ook in Nocturne N. 3 maakt hij indruk met zijn verlangen naar transparantie. Het dynamische ontwerp is meer gereduceerd dan de eerste Nocturne en lokt een gespannen luisterervaring uit die klaar is om de gebeurtenissen tot aan de perceptuele grenzen te volgen. Er ontstaat een mooie boog tussen de vier composities uit de jaren negentig en Sonate I uit 1990. Ook hier kom je lichtvaardige klankfiguren tegen die Hoelscher op briljante wijze in zijn spel loslaat. De compositie blijkt al snel een snel virtuoos stuk, dat vervolgens in de dichtheid van de bewegingen duidelijk contrasteert met de meer recente composities.

tbg


15.12.2014

Onder de Italiaanse componisten van hedendaagse muziek is er geen proliferan in de tengan, aangezien ze meer definities of sustantivas-partijen hebben voor pianosolo (met alle uitzonderingen, zoals de soberbia …zacht en sereen… (1974-77) van Luigi Nono). Salvatore Sciarrino (Palermo, 1947) heeft een van zijn uitzonderingen, zoals de nieuwe monografische pianopiano, met twee sonates, twee avonden en een van zijn pieza's met meer combinaties op het toetsenbord: Perduto in een stad van water (1991) ...

...Perduto in een stad van water Het wordt door Helmut Rohm gedefinieerd als een fantasmagorie die doet denken aan een beschaving van uitgestorven sabios, die quizzen van de Atlantische Oceaan oproept. Het is een muziekstuk met een heel ander geluid in de reunidas in deze compacte, meer Roma en redondeada, omdat het wordt gespeeld in de muziek van de dibujo die in de oppervlakte van het water de ondas al percutir las teclas tegen de vloeistof creëren oppervlakkigheid van de arpa van de piano. Het is een pieza, igualmente, meer calida die de resto, met een gebruik van het pedaal más resonante en atmosferische, trazando een massa densa, asible, sobre la que van opkomende fraseos, vonnissen die snel worden disuelven en deze sustancia de basis hasta la De laatste zin die we tegenkomen is met dit grote graf, dat deel van de rubriek.

La Ik sonate (1976) is de meest uitgebreide compacto, met een duur van 22:29 minuten, en het lijkt erop dat de comprobamos een punt op de piano-escritura van Salvatore Sciarrino hebben gezet, geen tijdperk voor het toevoegen van veel mensen aan persoonlijke como la That's waarom je zo'n zangstuk wilt hebben, in een heel bijzondere vorm, een muziekstuk voor instrumenten als het snoer, alsof je moet gaan Wees quartetti brevi (1967-92) van de nuchtere bios Tre notturni briljanti (1974-75) voor altvioolsolo. Esta Ik sonate anticipa, de andere mode, het model van Perduto in een stad van water, vanwege het golvende karakter en de proliferatie van fraseos dal niente (en ik denk dat het nada is), als we op deze basis letten op de waardering in het deel van 1991. Met een uitbreiding en een zeer gevarieerde registratie en getuigenissen, is het resultaat niet aantrekkelijk als het gaat om acuática ; in een concentratie, compacter en expressiever in de progressieve desplome hacia lo más grave del piano, hacia una obscura que sería antitética con respecto a la rúbrica de Perduto in een stad van water.Casi vente años posterior, la V Sonate (1994) op de vorige caminos, sintetizándolos en abriéndolos, een unieke sigamos die de persoonlijke rotonde van Sciarrino tegenkomt voor zijn ensemble. De cijfers zijn multiplicaan en fluctueren op een meer multidirectionele en proliferatieve manier. Het is belangrijk op te merken dat de cromatische toonladders niet zijn opgenomen door Olivier Messiaen, met een zwaartekrachtaanwezigheid op de piano van Sciarrino, evenals een incisivo gehamerd bartokiano (también Kurtág, de algún modo, se percibe en esta música). Nu kun je met behulp van het pedaal massa's graven creëren in de vorm van proliferaanse fraseos, in deze sonate met meer contrasterend geluid en klank versnellen.

Aan het einde van de dag hadden we nog veel meer plezier Nacht N±1 (1998) y Nacht N±3 (1998), tussen de 4 en 6 minuten, met principes van compositivos muy cercanos a la V Sonate, die deze delen in tanto cansinas heeft voor de herziening van de procedure in een taal die ons fascineert als andere Sciarrinos más sciarrinianos… Vuelve a destacar aquí het gebruik van het pedaal, de weerkaatsing, het juego tussen fondo en primer plano, het verschil tussen Amalgamated textures en randen, tussen de nevels en de definitie, is het spel van vormen en volumes bijzonder effectief in een nachtelijke vroomheid, met alle mysteries en figuratieve figuren.

Met de discografie voor pianomuziek werd het register tussen 1991 en 1992 geëffectueerd door de Italiaanse Massimiliano Damerini voor de verkoop van Dynamic (S 2015), inclusief andere partituren (en primers van de wereld en de toewijding aan de propio Damerini ) tanto Perduto in een stad van water als de cuatro primeras sonates para piano. De interpretatie en NEOS corresponderen met een lading van Florian Hoelscher, die veel literatuur en vleselijke frente heeft met meer ascético Damerini, die de piano van Sciarrino en de deje bouleziano más marcado bespeelt, haciendo de sus fraseos y lineas emergency bodys sonoros vinculados al puntillismo por estructura, principes en stijl. Quizás de Damerini is een steeds meer lectuur van alguns van de compositie-bewerkingen voor de piano van de componist van Palermo, waarvan de Hoelscher-versies meer actuele resultaten opleveren, naar meer persoonlijke en vrije (veel meer, bijvoorbeeld, su dilatatie de la Ik sonate, wat ongeveer 22 minuten duurt, ongeveer 13 minuten vanaf Damerini). Dit is een geweldige kwaliteit in dit album van NEOS, een meer mediterrane boodschap, met caniculaire dichtheden; perfectamente compatibel, in alle gevallen, met de burgemeester Frialdad de Damerini, in lezingen meer cerebralen.

De NEOS-grijping is in volle gang met de interpretatie van Florian Hoelscher, omdat hij het registratieformulier van veel natuurlijke vormen versterkt en genereus is voor een resonantie van graven, een buitenaards geluid dat wordt gegenereerd door het pedaal dat omhoog gaat en doordringt meer recensies van deze onderdelen. In die zin is de toma de sonido soepeler qua dynamiek, comfortabeler voor de oído en respetuosa bij het karakter van de piano. De editie van de compact is de klassieker van NEOS, met een interessante afbeelding van een lading van de producer van de disco, Helmut Rohm, voor momenten in een tanto divagante, además van fotografen en de gebruikelijke fragmenten van onderdelen, veel reveladores, ya sea en los groepen kristallisados ​​de la V Sonate o op de laatste pagina van de Ik sonate, een cuyos compases finales als een eco-fantasma van de monumentale Sonate en si menor (1852-53) van Liszt, nam zijn grootste presencias op in een fantastische sciarriniana (een Sciarrino, in dit geval, minor).

Deze discotheek is ter beoordeling afgeleverd La Quinta de Mahler

Paco Yanez

Agora Classica, Engeland

Meer dan alleen de componist van een componist, blijft Sciarrino een unieke stem, die verleidelijke, ingewikkeld gedetailleerde geluidstapijten weeft. Hoelscher is een ideale vertolker, levend voor de bijzondere mix van hypnotiserende sonoriteit, resonerende stilte en sluwe humor. Sonates 1 en 5 zijn hier de belangrijkste stukken, maar van de opvullingen zijn het twee van zijn Nocturnes die geest en oor het meest boeien.

KEREL WEER ALLEMAAL

11.08.2014

26.04.2014

03/2014

02.2014

[…] vereist een zeer gedifferentieerde aanraking die in staat is tot minimale dynamische tinten. De pianist Florian Hoelscher, ooit leerling van Robert Levin, Michel Béroff en Pierre-Laurent Aimard en nu professor piano en kamermuziek in Luzern, beschikt over de nodige gevoeligheid […]
Fascinerend is hoe Florian Hoelscher in zijn interpretatie van dit werk glinsterende en oscillerende klankkleuren uit de vleugel ontlokt, die zelfs zonder duidelijke thematische omlijning gedurende een lange periode kunnen boeien. […]

Gerhard Dietel

Muziek:
technologie:
Boekje:

04.2014

[…] Met behulp van geavanceerde pedaaltechnieken onderzoekt [Salvatore Sciarrino] ook de vluchtigheid en kwetsbaarheid van geluid op de piano. Spookachtige figuren uit de 64e noot die boven een mist van resonanties zweven, domineren niet alleen de twee “Notturni” […], maar ook Sonate nr. 5 […]. De vroege Sonate nr. 1 (1976) is totaal anders: chromatische geluidsgolven stromen met halsbrekende virtuositeit over de luisteraar, vluchtige geluidswolken die ontstaan ​​en verdwijnen - een apotheose van impressionistische klanktechnieken. […]

Dirk Wieschollek

Muziek:
Geluid:

18.02.2014

Hoelschers Sciarrino

Dicht opeengepakte, verspreide geluiden, slechts voor een korte tijd, daarna is alleen nog een nagalm te horen. Pianist Florian Hoelscher maakt herhaaldelijk soortgelijke gebaren die kalm en met lange tussenpozen de stilte verbreken. De luisteraar kan niet ontsnappen aan deze muziek, die boeit door haar dorheid; hij wordt betoverd door een soundscape verlicht door een onverbiddelijk licht. Zo begint de vijfde pianosonate van de in 5 geboren Salvatore Sciarrino, momenteel de meest vooraanstaande componist van Italië. Of Sciarrino nu opera's, orkestrale muziek, ensemblemuziek of kamermuziek schrijft, hij creëert altijd zulke meditatieve netwerken die geen nut hebben voor psychologie of sentimentaliteit. Vaak – zoals in deze pianosonate die Maurizio Pollini twintig jaar geleden op de Salzburger Festspiele in première bracht – vertrekken ze vanuit een kern die in de loop van een steeds dramatischer wordende ontwikkeling barst. Deze streng en hard opbouwende componist is vertrouwd met het meedogenloze en archaïsche en ontleent hieraan een magie waarin dreiging en fundamenteel vertrouwen vermengd zijn. Daarom boeit en bedreigt de muziek van Sciarrino. Na de laatste excessen van de sonate, “Perduto in een stad van water“ geruststellend totdat de luisteraar beseft dat hij in een bijzonder verraderlijke val is gelopen.

Reinhard J. Brembeck

16.02.2014

Van solo pianomuziek tot kamermuziek

www.deutschlandfunk.de

[…] Met zijn pianowerken creëert Salvatore Sciarrino transparante en vage klankruimtes die niet alleen gevoed worden door dynamische confrontaties, maar hun kracht ook grotendeels in momenten van stilte ontwikkelen en vervolgens ruimte voor zichzelf creëren. Dit alles kenmerkt de akoestische magie van de geluiden, die je zo vaak verleiden om te dromen en verborgen puzzels op te stellen.

De twee miniatuurachtige Notturni nrs. 1 en 3 uit 1998 roepen, zoals blijkt uit de poëtische maar zeer complexe boekjestekst, niet de “verwarmende troost op die men zo vaak associeert met maanverlichte zomeridylles onder het avondfirmament. ”. Er worden eerder gebaren van claustrofobische gecreëerd. De relatie tussen geluid en tijd krijgt hier zijn eigen delicate dimensies. […]


[…] “Perduto in een stad van water“, d.w.z. “verloren in een stad van water” neemt je mee naar oceanische werelden en speelt met delicate bewegingen. Een zwevende geluidsruimte strekt zich doelloos uit in kleine bewegingen en ontvouwt ruimte voor verbeelding, “alsof je zweeft, verwijderd van de tijd, ergens tussen de eeuwige nacht en de flikkering van bolvormig gedempt licht in aquamarijnwerelden”. Florian Hoelscher creëert een zeer sensuele en ontroerende lectuur.

Yvonne Petitpierre

01.03.2014

www.classik.com

Gevoelige toegang

Pianist Florian Hoelscher presenteert een overtuigend gearrangeerde selectie uit de pianowerken van Salvatore Sciarrino.

De afgelopen jaren zijn de uitgaven van opnames van werken van de Italiaanse componist Salvatore Sciarrino (*1947) vermenigvuldigd. De bijzondere interesse die wordt getoond in muziek voor piano (hoewel dit instrument in het werk van Sciarrino een nogal ondergeschikte rol speelt vergeleken met geluidsgeneratoren met variabele tonen zoals de fluit of strijkers) komt tot uiting in diverse opnames van geselecteerde pianowerken, waaronder de beluisterde cd van NEOS. Pianist Florian Hoelscher heeft een vijfstemmige selectie werken gekozen bestaande uit twee sonates, twee Notturni en nog een pianostuk, en geeft daarmee inzicht in de ontwikkeling van Sciarrino's muziek tussen 1976 en 1998.

De Notturni nr. 1 en nr. 3 (1998), de meest recente stukken uit de productie, zitten vol breaks: de dynamisch precies gevormde tonale cascades die in nr. 1 van het hoge naar het middenregister naar beneden glijden, worden plotseling geaccentueerd door tonen of akkoorden, onderbroken door onvoorziene pauzes of door aarzelende pauzes midden in de neerwaartse beweging, later ook onderbroken door de overdracht van de notenbewegingen naar het basregister. In nr. 3 daarentegen voert Sciarrino de inbraak van de Ander uit in wat al bekend is op basis van ostinato-gebarenelementen, die - als de luisteraar het toestaat - lijken op een gestileerde transformatie van geluidsindrukken uit de natuur en over elkaar heen worden gelegd. door de stroom van andere gebeurtenissen naarmate het stuk vordert.

Het feit dat de texturen die in Sonata V (1994) zijn ontwikkeld vergelijkbaar zijn met die van de twee Notturni, laat zien hoe vakkundig Holescher de stukken heeft geselecteerd om muzikale overeenkomsten tussen de afzonderlijke werken tot stand te brengen. Hier en daar traceert hij gevoelig de snelle, droge tonale bewegingen, laat het basregister veerkrachtig klinken en vormt af en toe krachtige, hoekige akkoorden. Wat hij hoort, plaatst hij echter altijd in relatie tot verschillende soorten galm. Zo besteedt de pianist in 'Perduto in una città d'acque' (1991) veel tijd aan het modelleren van de galmcomponenten en het anders kleuren van de resulterende geluiden. De plaatsing van de krachtige Sonate I (1976) aan het einde van de cd is uitermate geslaagd, omdat het met ruim 22 minuten het langste en oudste werk uit deze selectie van pianistische werken het slotkarakter geeft. Ook de figuraties, die vaak razendsnel zijn en op niets uitlopen, zijn hier helder en precies gearticuleerd.

Interpretatie:
Geluidskwaliteit:
repertoirewaarde:
Boekje:

Dr Stefan Drees

03/2014

De Sciarrino-piano: extraneza en fascinatie

De enorme catalogus van de meesters van Palermo's pianolichaam wordt gepresenteerd in een relatief kleine ruimte. Florian Hoelscher (1970), hoogleraar piano en muziek met camera aan de Lucerne University of Applied Sciences and Arts, die deelnam aan een intensieve artistieke activiteit in Europa en de Unidos, hij was verantwoordelijk voor zijn briljante lezingen, op dit moment was hij ook liet zijn werk doen door Jonathan Harvey voor deze mismo sello.

De muziek van Salvatore Sciarrino is gebaseerd op de deugdzame kracht van de sabel die verschillende waarnemingsvlakken met elkaar verbindt, de micro- en macrokosmos vergroot, de klanken van de interieurs creëert, de diepte van het gezicht, die niets te maken heeft met de misterio, en die is op een zeer dramatische manier gecreëerd: de lo incierto, lo vago of quizá lo soñador. Tussen het interieur en het exterieur, tussen het briljante wit en het diepe zwart, bevindt zich een breed spectrum aan kleuren die nu zichtbaar en niet hoorbaar zijn, zoals de componist vertelde dat hij zo luid was als hij de originele stilte wilde benadrukken. Met embargo verkeert de jonge pianist soms in de beste omstandigheden voor zijn persoonlijke en voortreffelijke manier van uitdrukken om een ​​taal te adopteren die met elkaar gemeen heeft, de burgemeester te ontmoeten en te contundencia zo goed te zijn met het concept en de articulatie van lees pieza's. Nee, het is niet zo dat de andere kunstenaar een talent is.

Zijn eerste Sonate Het boek verscheen in 1976 toen het licht begon te schijnen door zijn uitbreiding als zijnde de hoogste graad van technische exigencia voor de interpretatie. Een geaccentueerd contrast van texturen schommelt tussen tremolo's en densos graves en agudos trinos nodigen uit tot een simbolische waarneming van een spannende dialoog tussen het vuur en het water. Briljante kleurschakeringen zijn verkrijgbaar in flexibele en delicate filigrane vormen die door de ruimte worden bewaard met vrije gebaren en helderheid in een suerte de waterspel dat de laatste tijd de getuigenissen van de geschiedenis van de geschiedenis van de geschiedenis van het leven hebben verloren.
Zonde embargo, la muy posterior V Sonate (1994) verschillen enorm in het voorste deel van de dichoy en het schrijven van meer dan ooit adquiriendo inks de major radicalidad. Terwijl het contrast groot is, wordt de geobsedeerde pulserende en martilleante ons onthuld als incommoda en inquietante aanwezigheid. De frases en de akkoorden zijn op elkaar afgestemd, terwijl ze in de espace vacío spelen, de sfeer in een claustrofobische sfeer en de desarrollo zijn met paso espasmódico como si tientas se avanzara in la tiniebla.

Meer informatie Notturno N.1 en Notturno N.3, ambos fechados in 1998, presenteren bastante gelijkenissen op hun escritura en modo expressief. Aan de rand van de romantische connotatie en de structureel sencillez-rotonde van het huis, is de sfeer van de eerste periode onthutst in zijn geobsedeerde sfeer met clusters en glissandi, vaak dat de tercero, de verfijnde escritura in extreme registers, een nieuw leven inblazen in de extra tijd de intraquilas Presencias en sombras in een ensoñación nocturna.

Gebruik een acque-cittá
 (1991) nodigde de tijd uit om een ​​pauze in te lassen in nota's die ons toelaten een mítica ciudad perdida in te beelden dat het mogelijk is om luces te zien in een oneindige transparantie, sombras en stilte. Het is een fascinerend en mediterend muziekstuk met een bijzondere lezing dat gespeeld wordt door de Col-Legno Marino Formenti en waarbij de interne resonantie van de pianocobra een essentiële rol speelt. Sea cual fuere la versie, geen dejen de escucharla.

Manuel Luca de Tena

12 / 2013, Semele nummer 3

Ook de muziek van Salvatore Sciarrino is hipnotisch. Een menu dat niets te maken heeft met het resultaat van een combinatie van combinaties van processen, die ook gecombineerd wordt met aqua en harmonieuze milieuvriendelijke kleuren. De piano is een elegisch instrument voor onze verkenning van de gebieden van het incierto. Dankzij de geavanceerde pedaalpedaaltechniek of het gebruik van consige resonantie, met een enorme verbeeldingskracht, kan de combinatie van een aantal geluidssignalen aan de andere kant en verschillende geluiden worden opgeroepen tot geluidseffecten in de hele wereld.

Artikelnummer

Merk

EAN

Checkout