Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Liszt, Béla Bartók Concerti I

MOZART – LISZT – BARTÓK

De drie stukken op deze cd zijn gecomponeerd door virtuoze pianospelende componisten voor pianopartners: voor zus, student, vrouw. Deze vrouwen waren duidelijk geëmancipeerd in hun vak - afgaande op de pianistische moeilijkheidsgraad van de stukken hadden de auteurs zeker niet op een zwakker geslacht gerekend.

In 1922 volgde de 19-jarige Ditta Pásztory de pianoklas van Béla Bartók aan de Muziekacademie van Boedapest, in 1923 trouwde ze met haar professor en in 1924 werd haar zoon Peter geboren. Vijftien jaar lang speelde ze uitsluitend privé en maakte pas op 35-jarige leeftijd haar publieke debuut - in Bazel, met Bartóks sonate voor twee piano's en slagwerk. Bartók was een uitstekende pianist die Beethovens 5e pianoconcert en zijn eigen arrangement van Richard Strauss' pianoconcert uitvoerde. Heldenleven zich op het podium had gewaagd, dat van Liszt Danse Macabre en die van Gershwin Rhapsody in Blue zei briljant gespeeld te hebben.

Hij wilde zijn vrouw een late carrière gunnen; Dit was zeker ook vanuit het perspectief van hun gedeelde onzekere toekomst - vanaf het voorjaar van 1938 was Bartók vastbesloten om "ver weg te trekken van de buurt van dat pestland", nazi-Duitsland, en Europa te verlaten en naar de VS te gaan. Het echtpaar breidde doelbewust hun repertoire voor vier handen en twee piano's uit, waaronder het Es majeur concert dat Mozart in 1779 voor zichzelf en zijn zus Nannerl schreef. Twee uitvoeringen van het concert met het echtpaar Bartók-Pásztory zijn gegarandeerd, de eerste op 27 februari 1939 in Parijs (dirigent: Hermann Scherchen), de tweede op 8 oktober 1940 in Boedapest, tijdens hun afscheidsconcert (dirigent: Janos Ferencsik) .

Het feit dat de cadensen in het eerste en derde deel van Bartók kwamen, zorgde voor veel opschudding. Dit lijkt misschien vreemd voor Mozart-kenners, omdat ze weten dat de eigen cadensen van de componist bewaard zijn gebleven. Ze werden echter pas eind 1937 gepubliceerd en het is waarschijnlijk dat Bartók er geen kennis van had. Hoe dan ook: hij schreef cadensen waarvan de handtekening tot voor kort moeilijk te ontcijferen en niet altijd duidelijk was, ongebruikt in de archieven van zijn zoon Peter Bartók in Florida. Hun meest verbazingwekkende kenmerk: de pianisten annuleren even hun rol als dialoogpartners, die Mozart zo slim heeft ontworpen - de cadens van het eerste deel is uitsluitend bedoeld voor piano I, die van het derde deel voor piano II.

De beide Mozart-commentaren van Bartók zijn – zoals te verwachten was – eerder omslachtig dan vlot en briljant. De eerste cadens gaat over in de bijzonder afgelegen toonsoort Fis majeur met behulp van haastige verminderde septiemakkoorden, waarvan de grondtoon een tiental maten wordt vastgehouden als een (ongemakkelijke) middenstemtriller, waarboven en waaronder het thema van het eerste deel Is Verwerkt. Het tweede thema wordt bereikt via een ontwikkelingsmotief, de kop van het thema wordt versmald met een verscheidenheid aan vreemde chromatiek, de cadens wordt virtuoos beëindigd met parallelle tertsen en dubbele trillers. De cadens van het slotrondo handelt aanvankelijk over het refreinthema, fantaseert vervolgens over het eerste couplet in D majeur en Gis majeur en keert via tweehandige triolen terug naar Mozart. Beide cadensen zijn overigens twee keer zo lang als die van Mozart.

In 1858 kwam een ​​18-jarige piano-beginner naar Franz Liszt in Weimar en veroorzaakte daar veel opschudding: ze was blond, mooi, sprak vijf talen, deed aan sport, schreef bloedserieuze fuga's en was al een virtuoos. Haar naam was Ingeborg Starck, ze was een Zweed die opgroeide in Sint-Petersburg, en Liszt wierp al snel een welwillend – pedagogisch – oog op haar, liet haar optreden in zijn matinees in de Altenburg en speelde zelfs met haar vierhandige of op twee piano's. Sterker nog: hij herwerkte een ‘grote concertsolo’, een wedstrijdstuk voor het Conservatorium van Parijs, voor twee piano’s en droeg het ‘eerbiedig’ op aan zijn leerling.

Het echtpaar Bartók-Pásztory had het stuk waarschijnlijk op hun repertoire; Bartók kende het goed en had het vele jaren daarvoor al in een opnametrechter gespeeld met Ernst von Dohnányi. Zijn voorkeur voor Liszt had een sterk nationaal aspect, hij was immers ooit president van de Budapest Music Academy en Bartók was zijn kleinstudent. Maar Bartók ontdekte Liszts vooruitstrevendheid ook zelf toen zijn algemene oordeel op een dieptepunt stond en zijn gedurfde late werk nog niet erkend kon worden. Wat Bartók aantrok in het E mineur Concerto was zeker niet zozeer de pathos die in de titel werd gesuggereerd, als wel de duidelijke nabijheid van de beroemde Sonate in B mineur. Dat geldt enerzijds voor thematische overeenkomsten, maar anderzijds voor de vorm die Bartók bijzonder plausibel maakte: drie zinnen in één, die met slechts twee, maar bijzonder veelzijdige thema's worden besproken.

In 1937 gaf Paul Sacher, de Zwitserse miljardair en dirigent, Bartók de opdracht om het tweede van drie Bartók-werken te schrijven die hij financierde. Dit resulteerde in de Sonate voor twee piano's en twee percussionisten, een van de meest coherente compositorische toepassingen van Bartóks folklorestudies, een fascinerende combinatie van constructief intellect en elementen van die 'instinctieve' Balkanvolksmuziek die Bartók altijd simpelweg 'boerenmuziek' noemde. Het stuk was wellicht in gedachten van Thomas Mann en zijn muzikale ghostwriter Adorno toen zij het denkbeeldige meesterwerk van Adrian Leverkühn alias Dr. Faustus beschreef: als "geluiden die beginnen als louter geluid, als magisch, fanatiek drumwerk en gonggebulder en reiken tot aan de hoogste muziek."

Bartóks uitbreiding van de sonate tot een "concert" kwam in 1940 op voorstel van zijn uitgever Heinsheimer, die tegelijkertijd probeerde als agent op te treden om het pianospelende stel optredens te krijgen. Bartók bracht slechts kleine wijzigingen aan in de partijen van de vier solisten, die dezelfde podiumpositie zouden moeten innemen als in de originele versie; de ​​inhoud en lengte van het stuk bleven hetzelfde. Het optreden in New York in januari 1943, onder leiding van zijn landgenoot Fritz Reiner, was Bartóks laatste publieke optreden als pianist.

Rainer Peters