infotekst:
DAVID MOLINER ∙ FYSISK LYD »Møtet med musikken til David Moliner mens jeg forberedte denne CDen var en virkelig hyggelig overraskelse for meg. Jeg oppdaget en kunstner som kombinerte mestring av håndverket sitt med en følelse for lyd og et kommunikativt snakker kobler til for å uttrykke musikken hans.« Allerede ved mitt første møte med David Moliner i 2019 dukket det opp et ord som antydet alt det den spanske poeten José Ángel Valente skrev kort før hans død Palabra og Materia krevde: uttrykk. Moliners lydverden er utenkelig uten uttrykk, den oppstår direkte fra den. Lyd blir en sanseopplevelse for både utøveren og lytteren. Lyd forvandles til materie gjennom kroppens uttrykksevne, i en slags "perfekte meloer" av det klassiske Hellas, foreningen av instrument og stemme. Lyd, handling og tanke blir ett. Utvilsomt får Moliner denne foreningen av sansene fra forgjengelighet av lydene til slaginstrumenter og fra hans engasjement med musikken til Xenakis, en komponist som dedikerte arbeidet sitt til utforskning av rytmer. Kanskje er det nettopp det som forbinder stykkene på denne CDen: transformasjonen av lyd til materie. I Fantasi om piano for forberedt piano er både håndslagene på pianoklaviaturen og pedallydene en del av en helhet der det oppmerksomme øret kan skille mellom den musikalske diskursens meter og puls. Man kan ikke høre dette stykket uten å tenke på John Cage, som laget begrepet «prepared piano», men man vil også huske de ungarske komponistene Béla Bartók og György Ligeti og deres betydelige bidrag til pianoet som slaginstrument. Duoen Hva er koordinert! Er ikke koordinert... (To små fugler) for saksofon og fløyte er basert på det freudianske konseptet om kampen mellom det bevisste og det ubevisste. Kroppen representerer det ubevisste, i dette tilfellet gjennom "sparkene", de utilsiktede bevegelsene til foten. Det ubevisste triumferer over bevisstheten, representert ved fløytens og saksofonens triller, som imiterer triller til to triste fugler. Kampen mellom lyden av de raske figurasjonene til de to blåseinstrumentene og fotsparkene går i favør av sistnevnte. I de siste 15 sekundene av duetten faller artistene til gulvet, og føttene deres utsletter bevisstheten. Trioen Lyden av jorden er en komposisjon for fagott, cello og perkusjon der instrumentene blandes og kombineres for å danne et "superinstrument" som Moliner ønsker å modulere luften med og utforske terrenget av harmoniske lyder og stemmen som et teatralsk uttrykk, den allerede nevnte " perfekte meloer." «, som også ligger til grunn for Wagners idé om et totalt kunstverk. Påvirkningen fra Morton Feldman er også tydelig, og det samme er José Ángel Valentes oppfordring om å gå utover ordet, for å transformere det til materie. Følelser er grunnlaget for Strykekvartett III med tittelen Spøkende setning. Denne hjemsøkende setningen er et uttrykk for en pågående spenning som ikke er løst. David Moliner komponerte dette verket under den korona-relaterte nedstengningen i 2020. Rastløshet er fluktveien til nye horisonter, en flukt fra en uønsket virkelighet i et vanvidd av følelser. Flukten avsluttes med harmoniske lyder fra strengeinstrumentene – ispedd susing fra en menneskelig stemme – som brått avbryter strengelydene. Ensemblearbeidet Estructura I "...eros sur le bleu" oppstår fra skjønnheten i blåfargen, en poetisk idé som kommer til uttrykk i svært klangfulle akkorder som minner om Gustav Mahler Titan Symphony eller til Arnold Schönberg Farger-akkord minner. En annen innflytelse er Morton Feldmans bruk av klangfarger Koptisk lys. Estructura I er en semantisk metafor der blåfargen forstås fra et teatralsk perspektiv, som et maleri som ønsker å bryte ut av sin ramme, en rungende «trompe l’œil». David Moliner får utøverne til å plystre og hviske for å oppnå denne teatraliteten. Hver av de fire Solos er dedikert til et annet perkusjonsinstrument: vibrafon, marimba, kroppslagverk og skarptromme. Forgjengeligheten og uhåndgripligheten til perkussive lyder inspirerte David Moliner til å jobbe med lydkondensasjoner som forårsaker overspenning av sansene. Etter å ha utforsket kroppen i Solo III tråd inn Solo IV La til komponistens stemme som resiterte følgende spanske tekst: »A deseo cruza mi interiør y mi mente se convierte en susurro. I bakgrunnen av min hechizado ardor habita una corriente de humana muerte. ¡Quién soy yo for creer semejante negror! ¿Dónde habita mi cordura? Det er ingen carta alguna más que la humana suerte. I fondo permanece inerte sin gana alguna de hablar. «Y mil llamas quemarán mi flujo y mil llamas lo volverán a quemar hasta que los ciervos se escondan en un orgasmo frío y sin pecar!»« (David Moliner) [»Et begjær trenger inn i mitt indre og tankene mine blir til en hvisking. I dypet av min fortryllede lidenskap ligger en strøm av menneskelig død. Hvem er jeg til å tro på et slikt mørke? Hvor bor fornuften min? Det er ingen vist vei, bare menneskelig skjebne. Innerst inne forblir det tregt, og vil ikke snakke. Og tusen flammer vil brenne strømmen min, og tusen flammer vil brenne den igjen, helt til hjorten gjemmer seg i en kald, syndfri orgasme!"] I en av sine mange scholier hevdet den colombianske filosofen Nicolás Gómez Dávila at «effekten av et enkelt vers er nok til å eksplodere ruinene der sjelen er begravet». Essensen av David Moliners arbeid, som vi har vist, er fullt uttrykk. Ved å gjøre det prøver han å oppnå en effekt, å smi et resonansvers som berører sjelen - den til utøveren og den til lytteren. Michael Thallium program: David Moliner (* 1991) [01] Fantasi om piano for forberedt piano (2012, rev. 2020) 06:27 [02] Solo I "écho perpétuel d'un F pure ..." for vibrafonsolo (2016) 04:02 [03] Hva er koordinert! Er ikke koordinert... (To små fugler) Duo for fløyte og sopran saksofon (2015) 07:47 [04] Solo II "Echo fluktuant d'un D sensuel ..." for Marimba Solo (2017) 02:13 [05] Trio "The Sound of the Earth" for fagott, cello og perkusjon (2015) 06:24 [06] Solo III "penetreringspunkter for t]k]" for kroppslagverk (2018) 02:00 [07] Haunting Movement (Strykekvartett III) (2020) 08:30 [08] Solo IV "...flux orgasmique desir..." for snaretromme (2020) 04:15 [09] Estructura I “...eros sur le bleu” for ensemble (2016) 09:39 Total spilletid: 51:24
David Moliner perkusjon Flertall ensemble Fabian Panisello dirigent |