infotekst:
LANGER ETTER STILLHET Ideen til de 33 pianostykkene som presenteres her oppsto fra en komposisjonskommisjon for det internasjonale komposisjonsprosjektet "250 Piano Pieces for Beethoven", initiert av Bonn-pianisten Susanne Kessel, i anledning Ludwig van Beethovens 250-årsdag i 2020. 250 komponister var bedt om å bli inspirert av Beethovens liv og arbeid og skrive et kort pianostykke om det. Da jeg ble forlovet med denne store komponisten, la jeg merke til hvor mye interessen min for musikken hans har endret seg fra min tid som student til i dag. Mens det tidligere var de raske, virtuose satsene og store symfoniene, er det i dag først og fremst de stille og enkle passasjene, spesielt i de sene verkene, som fascinerer og berører meg dypt. For eksempel, etter den siste setningen hører jeg Piano Sonata Op. 111 alltid i lang tid i stillheten skapt av Beethovens henrykte musikk, av pulserende tredjedeler eller uendelige triller. Jeg hørte eller spilte disse passasjene i øyeblikk da jeg lengtet etter en helbredende kontrast til hverdagen, som ofte er timet og oversvømmet med mediestimuli. Av et indre behov begynte jeg å skrive korte pianostykker med tanke på dette, som skulle bestå av minst mulig musikalsk materiale. Enkle tanker som tar slutt før de manifesterer seg, bare for å sende lytteren i en annen mental retning med neste stykke. Jeg unngikk bevisst virtuose og raske partier for å skape en kontemplativ stemning - min idé om et skiftende musikalsk mantra, som ideelt sett skaper en følelse av tapt tanke på en positiv måte når jeg lytter. I to faser av arbeidet ble det laget "33 tilnærminger til stillhet", som jeg arrangerte i en sekvens som ga mening for meg. Noen utvikler seg fra en akkord som spilles gjentatte ganger i en arpeggio i begynnelsen til nye harmoniske muligheter oppstår gjennom en delikat basstone. Andre går på stram bånd mellom konvensjonell harmoni og im pp spilte dissonanser, som ved å blande dem forsiktig inn, skaper en sensuell, nesten harmonisk fargelegging. Det som tiltalte meg var å spore hvor mange repetisjoner som fører til likhet, til og med kjedsomhet, og hvor langt denne risikoen kan utnyttes uten å miste lysten til å lytte. Når blir lytteren overrasket over et lite avvik, og hvilken intensitet og hastighet resulterer dette i tolkning? I denne syklusen var fokuset for meg på å utelate, på å klare meg uten, men også på å kunne tillate. Den siste akkorden i D-dur av nr. XXIII er et eksempel. Kanskje for harmonisk for noen eksperter, men for meg er det et indre behov. Mens jeg skrev dette, leste jeg en rapport om Koreas hovedstad Seoul og tradisjonen der med å ringe en diger bjelle 33 ganger ved årsskiftet, da dette tallet regnes som et lykketall i Korea. Så jeg bestemte meg spontant for å begrense meg til dette antallet stykker. For meg er det en fin tanke å gi «Yearning for Silence» en ekstra god stjerne. Markus Schimpp program:
|