infotekst:
Komponist i Dialog 2009
William Parker og ICI Ensemble
VINTERSOL GRÅTER
Organisert av ICI forum munich e.V. og støttet av kulturavdelingen i delstatshovedstaden i München.
En bestillingskomposisjon av ICI forum munich e.V.
William Parker ble født i 1952 i Bronx, New York City. Parker, som har dyrket sine egne prosjekter av forskjellige størrelser i over tretti år og også komponert for disse besetningene (dokumentert på over 20 album under eget navn), er på linje med andre lederbassister som Charles Mingus, Dave Holland og Barry Guy.
William Parker vakte opprinnelig internasjonal oppmerksomhet, først og fremst med Cecil Taylor Trio, som han jobbet med fra 1980 til 1991. Han spilte også i grupper ledet av Peter Brötzmann og Charles Gayle, og hadde felles opptredener med Derek Bailey, Tony Oxley, Sunny Murray, Louis Sclavis, Don Cherry, Billy Higgins, Rashied Ali, Perry Robinson, Roscoe Mitchell, Henry Grimes, Mat Maneri , Jeanne Lee, John Zorn og DJ Spooky – for bare å nevne noen av de forskjellige musikalske personlighetene som William Parker samarbeidet med.
Han spilte albumet med bassist Barre Phillips og bassist Joëlle Léandre Etter at du har gått til minne om Peter Kowald. Sammen med sin kone, danseren Patricia Nicholson, grunnla han Vision Festival i New York og utviklet den til en viktig begivenhet.
Han har undervist ved Bennington College, NYU, The New England Conservatory of Music, Cal Arts, New School University og Rotterdam Conservatory of Music. William Parker er også en poet, teoretiker og forfatter av flere bøker, inkludert: Document Humanum, The Sound Journal, hvem eier musikk? og Ordføreren i Punkville. Han skrev stykket Musikk og skyggefolket.
Det Boston Globe skrev om ham i 2002: "William Parker har dukket opp som den viktigste lederen av den nåværende avantgardescenen innen jazz." I 2009 mottok William Parker Jazz Journalists Association Award i kategorien "Årets bassist".
For COMPOSER IN DIALOGUE 2009 jobbet William Parker med ICI Ensemble for å lage en komposisjon spesielt skreddersydd til ICI - med ensemblets typiske improvisasjonselement. Konserten knytter seg dermed til seriens banebrytende møter Olga Neuwirth, Barry Guy, Pierre Favre, George Lewis, Giancarlo Schiaffini og Vinko Globokar.
program:
Komponister i dialog
William Parker og ICI Ensemble
Vintersol som gråter
[01] Bells 08:10
[02] Tog 02:59
[03] Vintersol som gråter 04:24
[04] Earth 03:12
[05] Moon 05:04
[06] Orphans 04:37
[07] eksplosjons~~POS=TRUNC 02:48
[08] tårer 03:03
[09] Håper 02:36
[10] Himmel 03:14
[11] Mormor 02:12
[12] Circle 04:00
[13] Hallo 03:02
[14] Revolution 06:56
[15] La oss forandre verden 06:39
total tid: 62:56
William Parker, kontrabass/piccolotrompet/shakuhachi/dobbeltrør
David Jäger, sopransaksofon/tenorsaksofon
Roger Jannotta, altsaksofon/piccolo/fløyte/klarinett
Markus Heinze, barytonsaksofon/tenorsaksofon
Christofer Varner, trombone/sampler
Johanna Varner, cello
Martin Wolfrum, piano/keyboard
Gunnar Geisse, bærbar/bærbar gitar
Georg Janker, kontrabass/G2
Senket Pöschl, trommer
Live-opptak
Presseanmeldelser:
02.01.2012
Muffathale di Monaco, 20. desember 2009 er i scenen for prosjektet Winter Sun Crying komponert i dialog med en av musikerne i avantgardejazzen. Hovedpersoner: William Parker, kontrabassist i New York, representant for Spicco della sentrum og ICI Ensemble, som dannet den europeiske operaen i 1999 og er basert på et samarbeid med primære pianomusikere og jazzimprovisasjon.
Quindici brani inla beskrivelse reportata sul retro della copertina per quella che di fatto è a suite di ben 62 minutes e 56 secondi interpretata da a band di 10 musikers che comprende oltre al già citato Parker (kontrabass, piccolo, trompet, shakuhachi, dobbel) siv) og Teutonici: David Jager, sopran og tenorsaksofoner; Roger Jannotta, altsaksofon, piccolo, fløyte, klarinett; Markus Heinze, baryton og tenorsaksofoner; Christofer Varner, trombone, sampler; Martin Wolfrum, piano; Johanna Varner, cello; Gunnar Geisse, bærbar og bærbar gitar; Georg Janker, kontrabass og Sunk Poschi, trommer.
Tilkoblingen av CD-en kommer til en reisende på avstand fra høyttalerne og interaksjonen også. A continuo sorprendersi per come this musicisti riescono ad interactire creando dialoghi dalle varie sfaccettature timbriche. Et behagelig klima og atmosfære er ikke like lyst. A susseguirsi di attività vulkanicamente in ebollizione, luci e colori mutanti, percorsi labirintici apparentemente senza sbocchi che assumono traiettorie imprevedibili in un'incessante fluidità temporale e dialettica senza alcuna ripetitività.
Si intravede dietro ciò a sorta di intelaiatura di fondo an'accennata progettualità da svolgere i una tilstand di an'assoluta oralità. Improvisasjonen er den vesentlige delen av et unikt operasertifikat som tildeles med samarbeidssertifikatet av ICI Ensemble med kvalifiserte musikere.Vinko Globokar, Giancarlo Schiaffini, Pierre Fabre, George E. Lewis og Evan Parker, solo alcuni dei tanti , dette er notatet mitt.
En opera som definerer den potensielle uttrykksevnen og syntene til derivatene av samarbeidet mellom europeiske musikere og representanter for den avanserte teknologien. Ascoltare og riascoltare fino a superare un apparente aspetto ostico che un primo approccio potrebbe falsamente evidenziare. Uforgjengelig.
Giuseppe Mavilla
http://scriveredijazz.blogspot.com/2012/01/winter-sun-crying.html
ICI Ensemble Munich (International Composers & Improvisers) er en løs gruppe tyske musikere, med varierende besetning. De har utviklet sitt «Composer in Dialogue»-konsept som de inviterer moderne komponister til, med så langt Olga Neuwirth, Barry Guy, Pierre Favre, George Lewis, Giancarlo Schiaffini og Vinko Globokar som inviterte. Etter det jeg kunne finne, ble bare samarbeidene med Neuwirth og Lewis gitt ut på plate, men jeg må si at – som de fleste avantgardemusikk – deres promotering er like amatøraktig som musikken deres er god.
I 2009 inviterte bandet William Parker til å komponere for dem, og resultatet er helt svimlende. Parker har selvfølgelig komponert for improvisasjonsorkestre med sitt eget Little Huey Creative Music Orchestra, musikk med utrolig tetthet og frihet.
Etter noen tvilsomme sidesteg de siste årene, finner vi New York-artisten tilbake i full prakt. I femten relativt korte komposisjoner utvikler Parker utrolig sammenhengende perler av lyd, med tyngdekraften og høytideligheten til en Bill Dixon, som alle danner en enkelt suite, og med en letthet av arrangementer som motsier størrelsen på oktetten, fordi instrumenter kommer og går, for korte støt med lyder, noen få fraser. Parker ser ut til å prøve å fremkalle de sterke minneavtrykkene fra livet eller ungdommen: "Bells", "Train", "Explosion", "Tears", eller rommet rundt: "Earth", "Moon", "Sky", men deretter på en dyp og meningsfull måte: full av følelser og spiritualitet: "Håp", "Revolusjon", "Vintersol som gråter". "Toget" høres ut som et tog, eller rettere sagt skyggen av et tog. "Jorden" er kantete og hard og uforutsigbar. "Moon" er tregere og skummel med unisone hyl og crescendos. «Explosion» er bygget rundt utrolig spenning, med rare bakgrunnsstøy og mørke buldrende trommer som legger bakteppet for uskyldig fløytespill, sidestilt Ikke overraskende er det siste stykket, «Let's Change The World» så skjørt som det blir, nesten gjennomsiktig musikk med Parkers bambusfløyte legger til en slags universell sang for menneskeheten.
Æren går også til hele bandet, som virkelig beveger seg som ett, med en god retningssans og skaper soniske miljøer som er åpne i naturen. For å være tydelig, dette er ikke bare improvisasjon: Dette er gjennomtenkt og strukturert musikk, med rom for utforskning og vektlegging, og det gjør det hele kraftfullt for lytteren.
Dette er jazz i sin mest moderne form og på sitt beste: intelligent, kompleks, overbevisende, teknisk suveren, overraskende, dyp, emosjonell.
Ikke gå glipp av, og for meg helt klart en av kandidatene til årets album.
© Stef
Etiketter: *****, avantgarde jazz
Hørt inn
William Parker og ICI Ensemble
Vintersol som gråter
(NEOS Music)
Anmeldelse av Kurt Gottschalk
2011-08-03
Det er en trist tilstand av (amerikanske) saker at vi så ofte må stole på europeerne for å høre ideene til våre mystiske genier krystalliseres. Men heldigvis har vi europeerne og deres stående orkestre klare til å omfavne ny musikk, nye utfordringer og nye situasjoner. Det bemerkelsesverdige Instabile Orchestra of Italy laget urverk av både Anthony Braxton og Cecil Taylor, og likeledes det tyske ICI Ensemble – etter å ha jobbet med Barry Guy, Joëlle Léandre, George Lewis, Evan Parker og mange andre – ga sin presise kollektive hånd til William Parker for denne konsertinnspillingen fra 2008.
Parker er selvfølgelig en titan av frijazz i tillegg til å være en tryllekunstner av store ideer for store ensembler. Hans Little Huey Creative Music Orchestra kan være en kraft å regne med, spesielt når et opphold eller langsiktig engasjement gir mulighet til å skjerpe kanten. I landet uten kunstfinansiering er slike anledninger sjeldne, men når de oppstår, kan Parker trekke fra en av sine mange hatter en storhet i synet som minner om Mingus, en annen New York-bassist som slet med å realisere drømmer som gjorde nattklubbene større.
Gitt muligheten til å jobbe med de forskjellige nonet på denne innspillingen, så er det overraskende at Parker ikke ankom München med en mer åpenbar spillplan. De 15 sporene på Winter Sun Crying kjører som en kontinuerlig helhet, men det er ingen åpenbar struktur i den 63 minutter lange suiten.
Hvilket ikke betyr at det ikke er en, selvfølgelig, og det betyr heller ikke at det må være det. Og det er et vogn-/hestproblem å skrive om hva en artist kan ha gjort, men det er relevant i den grad Winter Sun Crying er et så uvanlig verk i Parkers diskografi. Det fremstår som en improvisert økt, hvis den har mer disiplin og tekstur enn den typiske blåseøkten, og ingen komposisjonskreditter er gitt på platen. Ensemblet inkluderer en rekke siv pluss trombone, cello, piano, bass og trommer, men også en "bærbar gitar" og tre andre spillere som bruker elektronikk. Mer enn det bruker de imidlertid plass. De er tydeligvis et band som har vokst forbi punktet til individuelle egoer. Parker for sin del høres på bass, piccolotrompet, shakuhachi og doble siv, fullstendig oppslukt av både band og handlinger. Hvis det er en ren improvisert økt, er den gjort med stor smakfullhet.
Og til tross for eventuelle andre gjetninger av antagelser, er saksgangen stor. Den har kanskje ikke øremerkene til en Parker-sesjon (uansett hva de er, de er kjent når de blir hørt), men den har all den nødvendige oppfinnsomheten til moderne – kanskje europeisk – strukturert improvisasjon. Hvis det er en avstikker langs Parkers hovedstad du jobber, er naturen fortsatt fantastisk.