程序：
豪尔赫·E·洛佩兹 （* 1955）
Symphonie fleuve pour cor et orchester（圆号协奏曲），作品 20 为圆号和管弦乐队而作（2005-2007） 38:02
[01] I. 没有干草regreso 23:37
[02] II. Flectere si nequeo superos, Acheronta movebo 14:25
世界首演
第三交响曲，作品 3 （2012 / 2013） 31:21
[03] 一、慢流——Allegro buio 16:14
[04] II. 慢板慢板 15:07
世界首演
总上场时间 69:45
卡斯滕·达芬，弗朗索瓦·巴斯蒂安 号角 [01–02]
埃里克·特德林格、乌苏拉·凯普瑟、托马斯·鲁、奎林·拉斯特、
诺伯特·道萨克、拉尔夫·斯普林曼 瓦格纳大号 [01–02]
Bayerischen Rundfunks交响乐团
通过开展 彼得·埃特沃斯 [01–02] / 布拉德卢布曼 [03-04]
新闻评论：
14.03.2016
心灵分析交响乐
2009年21月，在这位明星表演室内交响曲作品2006（09-1955）的激励下，曼特内尔与古巴原作曲家豪尔赫·E·洛佩斯（哈瓦那，20年）进行了一场大型的表演。在众多不同的主题中，我们发现交响曲的概念，在 NEOS 板块上阅读的第一个小时特别有趣，因为它展示了在卡萨达音乐厅创作的第 XNUMX 首交响曲的部分。在这一刻，我想到了一个室内交响曲，古巴作曲家将“hasta los años noventa había escrito casi siempre en un movimiento da las orquestales”，pero aquí me parecía necesario write varios movimientos con relaciones, con ideas comunes, ideas This运动更多地出现在第一个计划中，然后出现在第二个计划中。 palabra 'sinfónica' 也是一个 palabra clave aquí, y tentríamos que hablar sobre mi concepción de lo que es 'sinfónico', porque mi manera de construir formas, mi manera de desarrollar el tiempo, mi manera de concebir la música a lo largo在这种情况下，这种联系是基于 Sueño 过程中的传统中国音乐结构，在 comillas 之间，在“Sueño 设计的构建”中，在主题为 regresan、se cambian、他用了我的音乐设计概念的基础，即西格蒙德·弗洛伊德的音乐设计概念：位移(reemplazar, en un sentido físico, de desplazamiento)、压抑 (reprimir) 和凝结 (condensación y densidad de texturas)。您在我的构造方法中使用了弗洛伊德原理，没有单一的全局格式，而且在声学领域中也使用了弗洛伊德原理，而不必编写类似于纹理的复调音乐，然后将其 derretir y dejar en alone dos o tres voces。理解我的音乐很重要，它现在指的是传统结构，十九世纪或二十世纪的音乐，这也反映在超现实主义和 pensar psicoanalítica» 的风格中。
2009 年，洛佩斯时代的人们非常关注花卉的传统，并与 Bernd Alois Zimmermann 和 Charles Ives 一起对古巴的城市和生态进行了改造。 Serían éstas dos influencias reconocidas y manifestas, a las que hemos de sumar a compositors like Gustav Mahler, Iannis Xenakis, o Allan Pettersson.豪尔赫·E·洛佩斯 (Jorge E. López) 引用了佩特森 (Pettersson) 的作品，他的激进的骰子，第 13 号交响曲 (1976)，特别是“交响曲”和“个人定义”河交响曲”。佩特森还聆听了洛佩兹对交响曲之间相互关系的兴趣，以及他在更本能冲动和更精确的计划中产生的欢乐和冲突。也有人说，此时豪尔赫·E·洛佩斯 (Jorge E. López) 将这首歌写给了作曲家沃尔夫冈·里姆 (Wolfgang Rihm)，后者赞扬了他的古巴才华，并对这种情况做出了回应，就好像他听到了一首歌一样，这是一种声音 se debería desarrollar en un感同身受的戏剧。 El Concierto para trompa 就是一个很好的例子。我在2004年夏天写了一种类型的Guion，它占了乐曲的70-80%，尽管它不是乐曲的一部分，但我写的这种类型的Guion是señala el desarrollo de las relaciones entre el sollista是的，你是工作人员，你的材料是存在的，对你有影响，你的材料是真正的材料。但这很好，很容易，有obra表面的书面文字，可以从obra上看到，可以seguir este guion con variaciones。是的，我对电影的态度和电影摄影有着浓厚的兴趣，我在很多次的时间里都喜欢它，已经有很多年了，我为托马尔提供了电影声学的底漆，并在接下来的时间里推出了它。 casi nunca es posible»...
…没有结果 与交响乐团迪斯科和管弦乐团作品 20 (2004-07) 的试听结果一致，但在音乐万岁音乐节第 25 卷上没有任何结果，在一个不屈不挠的宇宙中， Se diría liberado de cualquier atadura canónica 或 guiionizada a la hora de desarrollar el 材料； 尤其是马卡多·洛佩斯（Marcado en López），他以自然的方式拯救了其他人，对基本面的影响，以及对经济的影响。 Fruto de esa experiencia、de la audición de los contornos naturales、con sus 谣言和 sus ecos、han sido ejemplos en el catálogo de López obras como Traumzeit/Dreaming Interpretation opus 10 (1996-97)、para grupos Instrumentales enambinoe alpino； o 山地战争项目（2000-03），与 ZKM de Karlsruhe 合作，其任务是扩展声学电子元件。
在这首为长管曲和交响乐团而作的协奏曲《河交响曲》中，洛佩兹集中在一种更传统的氛围中，礼堂也是 de la voluntad que structuraba las parts antes citadas，其中包含了长管独奏、管弦乐和演奏的有效器乐的空间化大号瓦格内里亚纳斯。崇高的精神，一种时尚，一种激进的态度，一种激进的态度，一种新的感觉，一种洛佩斯的浪漫，一种单向和协调的协奏曲。瓦格纳电子管是来自公众的，从我们传统的拓扑结构中创造了声音的离域化，作为北极声纳新表面的一部分，一个未表达的萨尔瓦杰，也是初级乐章最后的阿蓬塔拉，“不” hay regreso', with oposiciones Constantes de los tres grandes elementsos del Concerto (aquí podemos volver a la lectura del compositor, cuando afirma que «desde el principio me ha impulsado la idea de vivificar lo ancestral. Nobusco la novedad, sino aquello que ha西多·雷普里米多»）。 El segundo movimiento, 'Flectere si nequeo superos, Acheronta movebo' (título tomado de Virgilio y utilizado por Freud en Laterpretación de los sueños), 也 aún más allá, alcanzando cotas de 暴力市长, hasta el que López dice aplastamiento y extinción de管弦乐队和瓦格纳大号的对比块中间的长号，开始了演奏孩子们的过程，这是像 desafío 这样的吸引力时刻的一部分。维尔吉利奥的音乐故事、洛佩斯·德尔·弗洛伊迪亚诺的“回顾”、“回忆”和“转变”概念，以及他的破坏性破坏与集体建筑的对比，是一个沉浸在音乐中的过程。乐团演奏；爆发性更强，对比也更加复杂，同一个术语是特隆帕音乐会和更个人化的 cuantos conocemos。
这个双子对比是asoma igualmente a la Sinfonía N°3 opus 24 (2012-13)，de new en dos movimientos y otra vez agudizando lo más expresionista y agresivo en la segunda parte de la obra.罪禁运，没有 estamos aquí ante el López más atávico y ancestral -unque algo asomará en el 'Poco adagio', with pasajes de una violencia en percusión and Metales que diría xenakiana-, sino ante el compositor que Reflecta sobre la historia de la música这部作品 24 是波恩天才的作品，作为“贝多芬钢琴奏鸣曲的形态变形”呈现给洛佩斯。结论是第 111 号奏鸣曲 (32-1821)，洛佩兹没有独奏交响曲的两部分结构，其中贝多芬的演奏元素和材料与第三交响曲的色彩和外部特征有关河交响曲，更加明亮和美丽，作曲家以船歌风格的动机呈现。
在第二个音乐节中，安德烈亚斯·冈瑟 (Andreas Günther) 与他的第二个音乐节，在贝多芬尼亚作品 111 和洛佩斯交响曲之间完成了更多的并行处理，所有这些都是在音乐节中进行的转换。 古巴作曲家限制了一个额外的元素和结构，以将自由和极端的运动与对比结合起来，在运动的底漆中增加新的张力； 这是最后的结局，是一个超级回顾和摘要的产品，展示了有关新的运动材料的新模式，以及交响乐循环中的多坦多。 洛佩斯在第三交响曲中讲述了历史丰富的故事，如斯克里亚宾的第六钢琴奏鸣曲（3）； 第二号钢琴奏鸣曲 (6-1911)，德·艾夫斯； 德·肖松 (de Chausson) 的《爱情与海洋之诗》(2-1904)； o la Sinfonía N°15 (1882)，舒曼， hay que reconocer que estas Partituras están insertadas de un modo tan soterrado -en ocasiones, por una secuencia armónica; 另外，通过使用决定性乐器的资源，您可以在一种特殊的游戏中找到复杂的倾向，并在洛佩斯的历史和音乐材料中找到一种共同的方式，从字面意义上理解，在想象中，进入在 Günther 骰子“体验 han sido reprimidas”的形态转换的土地上……没有 sé hasta qué punto，con un trabajo tan sesudo y específico sobre elmaterial，podemos hablar aquí de experiencias reprimidas； 无论如何，我必须尽心尽力地恢复，在与暴力的斗争中，我与君特·塞吉莫斯·普埃斯（Günther Seguimos pues）一起，理解了所抑制的元素。
巴伐利亚广播交响乐团，罪孽深重，这支乐团是一部讲述植物故事的交响乐团，你没有独奏关于历史的知识，中国的肌肉是巴伐利亚人的艺术，是第二个运动中的悲惨形式的设计各自衍生品交响曲。 Péter Eötvös 和 Brad Lubman 的儿子导演也是如此，他也是一位出色的音乐人，也是 Eötvös 的独奏协奏曲。 你们的独奏者是：卡斯滕·杜芬 (Carsten Duffin) 和弗朗索瓦·巴斯蒂安 (François Bastian)，他们想象着在交响曲《交响曲》中洛佩兹的植物中的极端紧急情况。 Al tratarse de conciertos envivo, con susrespectivos estrenos mundiales, quizás compositor cubano y la orquesta Decisionron disponer de dos solistas de confianza para no desmayar en semejante empeño.
突然的页面和有毒的页面，对比的场景，变化和交替的恐龙，汉斯多·格帕达斯的形式是巴伐利亚广播电台的，因为现在是最重要的时刻。 Tan sólo limita un tanto (o un mucho, si pensamos en la experiencia en vivo de las obras, pues la Sinfonía N°3 también comprende espacialización) el hecho de que el comprende se presente en estéreo, siendo unaspartituras que hubiesen bado más de sí en格式 SACD 多声道。 无论如何，la presencia es sobresaliente，一个非常重要的空间剧作。 NEOS 的惯用版，以 Andreas Günther 的作品为主题，以插图为主题，是 Jorge E. López 的一系列摄影作品，旨在记录 Jorge E. López 在升华过程中的普遍经历：exponiendo su本质力量和暴力。
帕科亚内兹