无限极 不断前进 (CD 2)
14 年 1716 月 70 日，戈特弗里德·威廉·莱布尼茨 (Gottfried Wilhelm Leibniz) 去世，享年 0 岁，霍夫拉特·冯·艾克哈特 (Hofrat von Eckhart) 在莱布尼茨的棺材上放置了一件装饰品，上面显示了 1 中的 1，并刻有“omnia ad unum”（拉丁语，意为“一切都在一个”） ] 提供。这位虔诚的科学家和发明家于 1646 年 XNUMX 月 XNUMX 日出生于莱比锡，他将数字 XNUMX 和 XNUMX 的十进制数表示以及相关的算术运算视为“根据逻辑法则构成的创造的象征”（汉斯·波塞尔）。
“Monas”或“Monad”一词已在古希腊哲学中被创造出来，用来描述“一”、统一、简单、一切合一、一切源于一、整体源于一的概念。在自然哲学中，单子指的是具有物理和心理意义的想象的统一体。
“单子发生的一切都只是其想法或完整概念的结果，因为这个想法已经包含了所有谓词或事件并表达了整个宇宙。这种内部规定被分配了一个外部规定，但从逻辑上讲，外部规定属于谓语对象的完整概念，因此逻辑主语取代了经验主语。 «（维基百科）
“ 永久移动 CD 2 上的钢琴曲， 无限极，可以在这个哲学思想世界的背景下体验——一个以“开放无限”为特征的封闭整体« 决心，决意，决定。我们将无法澄清无限的有限本质。所以基本上可以 永久移动 因为钢琴是无法停止的，它没有有限性，是为无限而设计的。这种无限性只能被“粘土供应的衰退”所打断、停止。
这样看来，就是 无限极 对“AD UNUM OMNIA / OMNIA AD UNUM”一词的逻辑解释，决定了这张双CD的主题。就像我的宗教间对话结束时一样 流明 （在纳克索斯）钢琴被用作神化，作为整体的提升，这就是它的工作原理和成为 永久移动 这是该项目的最后一点 米萨萨拉姆, 东方之光 UND AD UNUM OMNIA （NEOS 的所有 CD）。与一个或全部、原子或无限有关的一切，在整个人类历史中仍然是无限的对话。
OMNIA (光盘1)
OMNIA （2008），为管风琴和多种乐器配乐，是“西西里三部曲”的第三部分。这始于 布科利卡 为 10 种“田园风格”的乐器和管风琴（2005 年）而作，是“专门为”多乐器演奏家 Christoph Well 创作的。这个三部曲的第二部分是 迦太基 为管风琴和 7 个小号而作的作品（2007 年）。
作品名称 OMNIA 与这里提出的想法完美契合：一切源于一体。单一、简单，以假声男高音的融合为象征。整体、强大的力量由此展开。这里可以引用库萨的尼古拉斯（Nicholas of Cusa，1401-1464）：“‘一’，即存在和起源，以最合格和最独特的方式被称为‘一’。凡是从众上升到他那里的人，都不会离开他里面的众。这个人不再是许多人的对立面。它必须是一体的，即它同时是一切，每个个体都是一个整体，但又不是个体中的个体。
OMNIA 作为一种包容性丰满的概念，在某种意义上，一个并不与另一个相对立，而是现实和可能性的全部，最小和最大的重合。这些思想范畴反过来借鉴了柏拉图和亚里士多德，也借鉴了维吉尔（Omnia vincit amor）的“田园风光”。 OMNIA 因此，它是许多不同思想、观念和深思熟虑层的总和，它们并排且相互叠加，是世俗世界和神圣愿景的同时性——“summa”，作为一个整体。
辛博罗迪佩斯 (光盘1)
作为一个“总结”，作为一个整体，也是 辛博罗迪佩斯 要明白，在围绕 米萨萨拉姆 （NEOS 12410-11）代表——安静、简单、缠绵、沉思、变得平静、变得平和。正如个人对整体做出贡献一样，个人也对整体做出贡献。如果他自己不和平，他能为和平的整体做出贡献吗？ “既然战争产生于人们的心中，和平也必须植根于人们的心中。”（16年1945月26日联合国教科文组织创始文件序言，1945月XNUMX日《联合国宪章》也同样如此规定， XNUMX 年。）
与莫扎特对话 (光盘1)
而《对话莫扎特》想告诉我们什么呢？在他生命的短短 35 年里，他说了一切，简单、全能、全能——以及生活的乐趣、快乐、积极、绝对。
弗朗茨·豪克建议 与莫扎特对话 作为对 2006 年莫扎特年的贡献。五个站位或乐章结合了不同作品的节奏或旋律元素
莫扎特的作品都融入了自己的声音语言，有些还引用了原文。这 与莫扎特对话 从 Kyrie 的改编开始 加冕弥撒 （KV 317）。其他引用： C大调教堂奏鸣曲 （KV 328）， D大调钢琴奏鸣曲 (KV 284)，格洛丽亚和信条来自 加冕弥撒 （KV 317）， C小调幻想曲 （KV 475）， A大调钢琴奏鸣曲 （KV 331）， A小调钢琴奏鸣曲 （KV 310）， 哈夫纳交响曲 （KV 385）， “啊，vous dirai-je，妈妈”的 12 种变奏 （KV 265）， 死 祖伯弗洛特 （KV 620）， B大调钢琴奏鸣曲 （KV 333）， 木星交响曲 （KV 551）和 菜单 （KV 315）。
问候 (光盘1)
最后还需要提到的是，这两张CD的输入信号 问候 为小号和管风琴而作，为克里斯托夫·威尔和弗兰茨·豪克而作。在本书系列中 巴伐利亚作曲家，第55卷，《Robert M. Helmschrott》，其中Franz Hauk描述了整个管风琴作品，你可以去 问候 阅读：»一开始，喇叭吹响礼炮，独奏的声音 b 盘旋 - 有自由符号，房间声学必须集成到该过程中。然后风琴开始演奏 支持 一段对话开始了。在里面 摩托活泼 这首曲子需要活泼、清晰的探戈节奏，同时又不失节奏。在第 76 和 77 小节中，踏板部分暗指首演的管风琴演奏者，音标为“FH”。 问候 是这里整体的一部分。
管风琴
死 米萨萨拉姆 (NEOS 12410-11)，循环 东方之光 （NEOS 12409）和 AD UNUM OMNIA (NEOS 12412-13) 将管风琴置于特别关注的位置。它已经脱离了礼拜仪式的使用环境，真正将自己描述为“乐器女王”。它从最安静的音域到交响管弦乐的响亮。这种响亮的声音和力量通过其所在大教堂的声学多维空间得到加强。它的声音不仅表现出强大、包罗万象，它诠释了人的祈求、抱怨、控诉、谦卑和傲慢、生与死，它诠释了人的优越现实，它可以反映宇宙。并且……它总结了“信仰和知识”并提到了理性。
因戈尔施塔特 Liebfrauenmünster 内的大型克莱斯管风琴（建于 1977 年）有 70 个音站。在“Münster eV音乐之友”协会的网站上，在介绍管风琴时可以读到：“我们的世界越是世俗，就越需要‘不寻常’。在大教堂的大型克莱斯管风琴中，我们看到了不寻常的迹象。多亏了弗兰兹·豪克，英戈尔施塔特圣母院自 2016 年以来拥有了第二个管风琴。它矗立在长老会，被称为“巴赫管风琴”。工作 永恒之窗 (NEOS 12409) 是为此器官而创建的。
管风琴是伟大过去（管风琴音乐流派）的声音。在我们现在，它也必须是时代的声音，能够介入所有涉及当代人和他们所生活的社会的问题。它们的表现力是表达情绪状态以及与被讲话的人（听众）的社会联系的话语的属性。她就是声音
它将人们带入历史的空间。
罗伯特·M·赫尔姆施罗特