信息文本：
何为词何为歌 这张专辑是对 1950 年代或 1960 年代出生的一代作曲家的声乐作品的不完整调查，他们沉浸在欧洲场景中，在流行音乐霸权的松散和碎片化的基础上走向更加自信的审美多元主义。 在这里代表的所有作曲家都以他们自己的方式成功地将声音的自然抒情特征与中世纪典型的拒绝结合起来——无论是通过拆除语言及其意义，还是通过乐器处理的“中和”策略声音——连接到那首诗歌的最近的历史包袱。 仿佛这里的声音在穿越时空歌唱。 眨眼间，它从文艺复兴复调音乐的暗示转变为超凡脱俗的声音对未来的一瞥； 有时她会唤起人们在耳边窃窃私语的亲密感，然后整个充满激情的美声呼吁的戏剧就会爆发。 这就是我觉得令人兴奋的地方。 声音得到充分体现，融入其实际故事中，同时与其可能的遗产相关联。 当这些作品之间有共同的主题时，它们就与不稳定和不确定性有关。 如果一个文本在其中包含任何意义，它很可能会与大问题作斗争。 我是谁？ 这是什么生活什么是死亡这种存在主义的质疑经常反映在不安的音乐材料中，当它找到前进的道路时，它们似乎在颤抖或颤动：音高在空间中滑动或嵌套，节奏在重复的强迫循环中颠簸和跳跃或循环，有时声音会突然响起灵魂。 如前所述，这是一个不完整的概述。 他表现出一定的 态度 用于创作声乐作品，即使 安萨策 令人愉快的不同。 作为解释者的写照，它也是不完整的，或许有些武断。 有些曲目是我曲目的固定部分； 其他人是我第一次在录音室里表演。 整张专辑本来是要在2019年录制的，但最终这个项目历时三年多才完成。 作为我作品的记录，它或许捕捉到了这条通往艺术成熟的漫长而缓慢的道路。 这通常是一段孤独的旅程，但那些与同伴并肩作战的时刻总是一种受欢迎的冒险。 不知何故，一句话总是一场对话，无论它只是与你这个想象中的听众的对话。 朱丽叶弗雷泽 |
程序：
丽贝卡桑德斯 （* 1967）
[01] O 独唱女高音 (2017) * 11:23
恩诺波普 （* 1969）
[02] 韦斯佩 独唱 (2005) 07:24
击败富勒尔 （* 1954）
[03] 沉浸式空间 I 女高音和长号 (2015) * 13:24
查亚切尔诺温 （* 1957）
[04] 铁线莲 Capillus-Veneris I 声音和呼吸 (2015) 10:22
丽贝卡桑德斯
[05] O 是的 & 我 为女高音和低音长笛而作 (2018) * 08:17
击败富勒尔
[06] 洛托法戈斯 为女高音和低音提琴 (2006) 10:23
总上场时间：62:03
朱丽叶弗雷泽, 女高音
同
米凯尔·鲁道夫森，长号[03]
海伦·布莱索，低音长笛 [05]
Uli Fussenegger，低音提琴 [06]
* 第一次录音