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Ondřej Adámek, Aaron Cassidy, James Dillon, Brian Ferneyhough, Vinko Globokar, Georg Friedrich Haas, Philippe Manouri, Alberto Posadas, Simon Steen-Andersen, Marco Stroppa, Ivan Wyschnegradsky: Donaueschinger Musiktage 2010

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Artikelnummer: NEOS 11114-17 Kategorien: , , ,
Veröffentlicht am: Oktober 14, 2011

Programm:

SACD 1 total time 59:14

James Dillon (*1950)

String Quartet No. 6 (2010)
World Premiere · Simultaneous Performing
Work commissioned by SWR

[01] Arditti Quartet 16:21
Irvine Arditti, violin · Ashot Sarkissjan, violin
Ralf Ehlers, viola · Lucas Fels, violoncello

[02] Quatuor Diotima 13:25
Naaman Sluchin, violin · Yun-Peng Zhao, violin
Franck Chevalier, viola · Pierre Morlet, violoncello

[03] JACK Quartet 14:00
Christopher Otto, violin · Ari Streisfeld, violin
John Pickford Richards, viola · Kevin McFarland, violoncello

Philippe Manoury (*1952)

[04] Stringendo First String Quartet (2010) 14:53
World Premiere · Work commissioned by SWR

Arditti Quartet
Irvine Arditti, violin · Ashot Sarkissjan, violin
Ralf Ehlers, viola · Lucas Fels, violoncello

 

SACD 2 total time 67:06

Brian Ferneyhough (*1943)

[01] String Quartet No. 6 (2010) 23:48
World Premiere · Work commissioned by SWR and BBC

Arditti Quartet
Irvine Arditti, violin · Ashot Sarkissjan, violin
Ralf Ehlers, viola · Lucas Fels, violoncello

Ondřej Adámek (*1979)

[02] Lo que no’ contamo’ String Quartet No. 2 (2010) 16:53
World Premiere · Work commissioned by SWR

Quatuor Diotima
Naaman Sluchin, violin · Yun-Peng Zhao, violin
Franck Chevalier, viola · Pierre Morlet, violoncello

Alberto Posadas (*1967)

[03] Del reflejo de la sombra 16:57
for bass clarinet and string quartet (2010)
World Premiere · Work commissioned by SWR

Quatuor Diotima
Naaman Sluchin, violin · Yun-Peng Zhao, violin
Franck Chevalier, viola · Pierre Morlet, violoncello
Alain Billard, bass clarinet (guest)

Aaron Cassidy (*1976)

[04] Second String Quartet (2010) 09:00
World Premiere · Work commissioned by SWR

JACK Quartet
Christopher Otto, violin · Ari Streisfeld, violin
John Pickford Richards, viola · Kevin McFarland, violoncello

 

SACD 3 total time 66:37

Marco Stroppa (*1959)

Let me sing into your ear 22:31
for amplified basset horn and chamber orchestra (2010)
World Premiere · Work commissioned by SWR

[01] A 1. Sdoppiato, con pudicizia (dédoublé, avec pudeur) 08:11
[02] A 2. Marmoreo (de marbre) 03:50
[03] A 3. Pulviscolante (comme des grains de poussière) 02:45
[04] B 1. Danzante (dansant) 01:38
[05] B 2. Irredento (irrédent) 02:57
[06] B 3. Rintanato (terré) 03:10

Michele Marelli, basset horn
Radio Kamer Filharmonie, Hilversum
Peter Eötvös, conductor

Vinko Globokar (*1934)

Radiographie d’un roman 43:53
for mixed chorus (with seven soloists), accordion solo, percussion solo, 30 instrumentalists and live electronics (2010)
World Premiere · Work commissioned by SWR

[07] 10:58
[08] 10:02
[09] 11:32
[10] 11:20

Luka Juhart, accordion
Jean-Pierre Drouet, percussion
David Moss, voice

EXPERIMENTALSTUDIO des SWR
Michael Acker and Thomas Hummel, sound directors
Rita Torres, assistant

SWR Vokalensemble Stuttgart
Aleksandra Lustig, soprano · Maria van Eldik, mezzo-soprano · Ute Wille, alto
Hubert Mayer, tenor · Mikhail Shashkov, baritone · Mikhail Nikiforov, bass

SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg
Rupert Huber, conductor

 

SACD 4 total time 62:17

Simon Steen-Andersen (*1976)

[01] Double up for sampler and small orchestra (2010) 16:43
World Premiere · Work commissioned by SWR

Radio Kamer Filharmonie, Hilversum
Peter Eötvös, conductor

Ivan Wyschnegradsky (1893–1979)

[02] Arc-en-ciel op. 37 09:12
for six grand pianos in 12-tone tuning (1956)
German Premiere

[03] Arc-en-ciel II (Excerpt from Les Arcs-en-ciel, op. 52a) 03:06
for six grand pianos in 12-tone tuning (1972, unfinished)
World Premiere · Housed in the Paul Sacher Foundation

Pianos: Pi-hsien Chen, Christoph Grund, Florian Hoelscher,
Akiko Okabe, Sven Thomas Kiebler, Julia Vogelsänger
Sylvain Cambreling, conductor

Georg Friedrich Haas (*1953)

limited approximations 32:43
Concerto for six pianos in 12-tone tuning and orchestra (2010)
World Premiere · Work commissioned by SWR

[04] 12:43
[05] 12:33
[06] 07:27

Pianos: Pi-hsien Chen, Christoph Grund, Florian Hoelscher,
Akiko Okabe, Sven Thomas Kiebler, Julia Vogelsänger

SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg
Sylvain Cambreling, conductor

Pressestimmen:


13.04.2013

DONAUESCHINGER MUSIKTAGE 2010

La última entrega de las Jornadas musicales de Donaueschingen vertidas al disco, corresponden a la edición de 2010 y presentan alguna novedad con respecto a los años anteriores.

Las seis primeras obras están escritas para cuarteto de cuerdas, lo que apenas tiene precedentes en estos encuentros, y las que ocupan los discos tercero y cuarto se alinean en la acostumbrada miscelánea estética de Donaueschingen, aunque con una variante: la obra conclusiva, la firmada por Georg Friedrich Haas (n. 1953), está elaborada a partir del material de la anterior obra en programa, Arc-en-ciel, compuesta en 1956 por Ivan Wischnegradski (1893-1979), quien, como siempre en su carrera, emplea aquí la microinterválica como elemento fundamental del discurso.

Si en el músico ruso aún sorprende la musicalidad que se puede extraer de un material, en principio, incómodo al oído, como son seis pianos afinados en doceavos de tono, la obra Limited approximations, de Haas, que agrega a esos seis pianos una orquesta sinfónica, no posee la intensidad de otras obras a gran escala que han dado fama a este compositor austríaco. Haas es fiel a su estilo acumulativo, pero la intensidad lograda otras veces a partir de la repetición obstinada del material, aquí no aparece, quedando el homenaje (o la cita) al ruso Wischnegradski, algo estéril.

Este nuevo volumen procedente de Donaueschingen, merece la pena, sobre todo, por la presencia de dos obras pensadas para cuarteto de cuerdas, las de James Dillon (n. 1950) y Brian Ferneyhough (n. 1943). Se da la circunstancia de que los dos cuartetos hacen el número 6 en la carrera de cada compositor. Como quiera que los dos autores británicos han sido repetidas veces clasificados dentro de la corriente Nueva Complejidad, es interesante observar si estas dos obras se encuadran todavía hoy, 2013, en esta tendencia que la musicología inglesa descubrió en los años 70, en buena medida, para dar lustre a esta generación de compositores.

Al lado de otras piezas de estas Jornadas musicales (la endeble, y casi de inspiración pop, Double up, de Steen-Andersen, el insustancial Second String Quartet, de Cassidy, la excesivamente tremendista Del reflejo de la sombra, de Alberto Posadas, y la frágil tímbrica de Stroppa o el collage muy del gusto de los años 60 que es la Radiographie d’un roman, de Globokar), las obras de los autores británicos son, en efecto, de una complejidad sin tacha. Y por sí mismas expelen un fulgor que solo está al alcance de los elegidos.

La pieza de Dillon, presentada en tres versiones (las de los cuartetos Arditti, Diotima y JACK), posee una compacidad de sonido que la hace tal vez más asequible que el Sexto Cuarteto de Ferneyhough, quien firma aquí, muy posiblemente, una de sus obras mayores. En este cuarteto, el músico parece haberse apartado al fin de la exacerbada influencia del expresionismo desde que estrenara la obra maestra Sonatas for string quartet.

Ferneyhough conforma un discurso plagado de temas proliferantes (él los llama, en su comentario inserto en el libreto, y con su habitual lenguaje críptico, “meandros” o “estrategias formales efímeras”) que no espesan el espacio sonoro, sino que continuamente ofrece puntos de apoyo y motivos recurrentes que permiten al oyente, casi por primera vez en Ferneyhough, atrapar un material de gran riqueza expresiva y que cambia, en la percepción, con cada escucha.

Francisco Ramos

 

Rezension in der „Neuen Zeitschrift für Musik“ 1/2012 

12/2011

www.theguardian.com

Each year, Neos releases a compilation of recordings from the summer school held in the Black Forest town of Donaueschingen, Europe’s longest established and arguably still most important new-music festival. The 2010 programme, documented in the latest set, put a special emphasis on new works for string quartet, with the Arditti, JACK and Diotima quartets all in residence, and two of the four discs are devoted to their performances. One work, James Dillon’s Sixth Quartet, was played by all three groups, and their three performances follow one another on the first disc. They are markedly different – the Arditti take almost three minutes longer over the quarter-hour piece than the Diotima, who give what is Dillon’s most tautly compressed quartet so far a wispy, quicksilver intelligence; the harder-edged JACK performance comes in between. That disc also includes Philippe Manoury’s first quartet Stringendo, played by the Ardittis, who also introduced Brian Ferneyhough’s rather impenetrable Sixth Quartet at the Musiktage. As well as the Ferneyhough, there are pieces by Ondr˘ej Adámek and Aaron Cassidy on the second disc, but the highlight is Alberto Posadas’s Del Reflejo de la Sombra for bass clarinet and quartet (Alain Billard with the Diotima), which infiltrates the woodwind instrument into the string textures in a way that strikingly reconfigures the conventional sonorities of the clarinet quintet.
The second half of the set is made up of orchestral and ensemble pieces. Marco Stroppa’s basset horn concerto Let Me Sing into Your Ear is yet another unremarkable work by the fiftysomething Italian composer that fails to show why he is so highly regarded in some quarters, while Radiographie d’Un Roman, for choir, accordion, ensemble and electronics by the veteran Vinko Globokar is a bit of a trip down memory lane, back to the anything-goes avant garde of the 1960s. Simon Steen-Andersen’s Double Up for small orchestra and sampled sounds is memorable in a nagging sort of way, but Georg Friedrich Haas’s Limited Approximations, a concerto for six pianos tuned in 12th-tone temperament (which divides each octave up into 72 equal steps) is the most ambitious, and in many ways most extraordinary, work in the set. Preceded by two pieces by the pioneer of microtonal music, Ivan Wyschnegradsky, Haas’s half-hour piece is full of striking harmonic effects and shapes that constantly shift and evolve, sometimes occupying recognisable musical territory but often moving into regions that seem totally unexplored.

Andrew Clements

 


12/2011 – 01/2012

Ein funkelndes Universum der Klänge
Neue Musik auf neuen CDs . Vorgestellt von Max Nyffeler

Die phonographische Ausbeute der Donaueschinger Musiktage 2010 ist reich ausgefallen. Es war das Jahr der Streichquartette, und sechs davon sind nun in der 4-CD-Box nachzuhören, dasjenige von James Dillon sogar in der Interpretation aller drei damals vertretenen Quartette – Arditti, Jack und Diotima -, was interessante Rückschlüsse erlaubt.

Weitere Pluspunkte sind Marco Stroppas „Let me sing into your ear“ mit seiner differenzierten Live-Elektronik, Vinko Globokars farbintensive „Radiographie d’un roman“, und natürlich „limited approximations“ von Georg Friedrich Haas, der mit seinem raffinierten Klangraum-Design in Zwölfteltönen den markanten Schlusspunkt setzte.

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