콤포니스트
전기 :
존 케이지 그는 당대의 어느 작곡가와도 달리 미학적 기준의 재평가를 매우 획기적이고 성공적으로 추진하여 우리 시대 예술가의 새로운 세계관을 창조했다. 그의 작품은 그의 동시대 음악가들보다 일반적으로 예술 과정에 더 큰 영향을 미쳤습니다.
1912년 로스앤젤레스에서 태어난 그는 원래 작가가 되고 싶었고 1930년 유럽으로 건너가 건축과 피아노를 공부하고 시, 그림, 작곡에 손을 댔다. 미국으로 돌아온 그는 1932년부터 작곡가로 훈련을 받았고 Henry Cowell과 Arnold Schönberg의 학생으로서 그 시대의 정점에서 음악 언어를 배웠습니다. 1942년 뉴욕에서 그는 그때까지 음악에서 설 자리가 없었던 미학적-철학적 개념과 연결하여 예술적 수단의 혁신가로서 살아있는 전설이 되었다. 1948년부터 그는 댄서인 Merce Cunningham과 화가 Robert Rauschenberg와 함께 금기를 깨는 아방가르드 예술가 트리오를 결성했습니다. 에릭 사티의 소리 즐거움 Henry David Thoreau와 James Joyce의 글은 미지의 세계로의 여행을 위한 출발점이 되었습니다.
케이지의 충동이 없었다면 "구성된" 해프닝과 플럭서스 운동의 이야기는 생각할 수 없었을 것입니다. 코웰의 권유로 준비한 피아노를 공연장에 들고 들어왔다. 4'33”는 침묵을 »구성«으로 도입하고 구성 수단으로서의 장난스러운 의도 결여, 무작위적 기회 및 사운드 이벤트의 탈주체화 원칙을 확립했습니다.
1992년 그가 세상을 떠나기까지 지난 XNUMX년 동안 그의 후기 작업은 연주자의 수와 결합된 연속적인 숫자로 제목이 붙은 작품들로만 구성되어 있습니다. 너무 개방적이고 기존 참조에서 무료입니다.
앨범:
Bern University of the Arts의 Ensemble VERTIGO – Nouvel Ensemble Contemporain:
다름슈타트 청각 문서 상자 2 John Cage – 통신:
잘츠부르크 비엔날레 – 2009년 새로운 음악을 위한 축제:
